По време на тазгодишното киноизложение “D23 Expo” в Калифорния, филмовите компании Пиксар и Уолт Дисни, отговорни за хитове като “Играта на играчките” и “Колите”, разкриха, че планират да направят две нови триизмерни анимационни продукции, които ще тръгнат по световните киноекрани до 2014-та година.Все още не се разкриват официалните им заглавия, но продуцентите от Пиксар уверяват, че и двете анимации ще бъдат “оригинални истории и ще запазят магията на останалите филми на компанията”. Първата продукция ще бъде режисирана от Боб Питърсън, който бе един от създателите на хита от 2009-та година, “В небето”. Сюжетът на лентата ще разказва за свят, в който динозаврите не са изчезнали и целия животински свят остава непроменен. В основата на историята ще бъдат група динозаври, които трябва да се адаптират към постоянно променящата се природа на планетата.Боб Питърсън: “Още от малък съм голям почитател на динозаврите и откакто съм във филмовия бизнес, тайно винаги съм се надявал да бъда част от проект за тази част от историята на Земята. Идеята за филма всъщност ми дойде когато посетих изложение на механизирани динозаври в Ню Йорк. Беше невероятно преживяване и с нетърпение очаквам да започнем работата по филма. Мога да кажа, че ще бъде нещо което не е било правено досега в какъвто и да е филм за динозаври.”Световната премиера на режисираната от Боб Питърсън анимационна продукция ще се състои на 27-и ноември, 2013-та година.Вторият филм, подготвян от Пиксар и Уолт Дисни, ще бъде режисиран от носителя на “Оскар”, Пийт Доктър (“Таласъми ООД”). За момента, единствената информация за сюжета е, че той ще се фокусира върху човешкото съзнание и начина по който функционира мозъка. Пийт Доктър описва сценария на продукцията като “една от най-изобретателните истории, които някога съм чел”. От студиото Пиксар заявиха, че триизмерния анимиран филм ще тръгне по световните киноекрани от 30-ти май, 2014-та година.Преди премиерите на продукциите на Пийт Доктър и Боб Питърсън, по кината ще се завъртят други две дългоочаквани анимационни ленти на Пиксар – “Храбро сърце” и продължението на “Таласъми ООД” - “Monsters University”. Премиерите им са насрочени съответно за 22-ри юни, 2012-та година, и 21-ви юни, 2013-та.В следващите няколко седмици се очаква да бъде разкрита по-подробна информация относно подготвяните две нови анимации, включително и официалните им заглавия. ... още »
“И в ясен ден, и в мрачна нощ,никое зло не ще избегне моя взор…” —Хал ДжорданВъв вселената се води война между тези, които управляват чрез страх и тези, които защитават живота – Зелените фенери. Когато един велик войн пада в тази битка, друг трябва да бъде избран на негово място.За първи път човек ще стане част от интергалактическата сила на Зелените фенери.„Бях изключително развълнуван от възможността най-накрая да покажа света на Зелените фенери на големия екран,“ споделя режисьорът Мартин Кембъл. „За мен Хал Джордан е един от най-интересните комиксови супергерои. Той е човек и притежава всичките ни познати недостатъци, което моментално ни кара да го почувстваме близък. Но в същото време той пътува до други светове, което дава потенциал за безкрайни приключения.“ „Филмите за супергерои имат задачата да пленят въображението на публиката и да покажат неща далеч отвъд него,“ казва Райън Рейнолдс, който е в главната роля. „Зеленият фенер е идеален за екранизация, защото притежава всички ключови елементи – екшън, приключения, хумор и човечност.“ „Заемайки се с този проект всички бяхме изключително развълнувани, защото знаехме, че съвременните технологии ще ни позволят да покажем вселената на Зеленият фенер в целия й блясък и да зарадваме публиката с много смях, битки фантастични епизоди, изпипани до най-дребния детайл и с подходящия за подобна история епичен размах,“ допълва продуцентът Доналд Де Лайн.Блейк Лайвли, която е в ролята на Карол Ферис, споделя защо намира филмът за неустоим, „Има експлозии и битки, пътуване в открития космос, но в същото време не е забравено за забавните мигове и е прибавена необходимата доза романтика. А редиците на Зелените фенери не са запазени само за мъже, което разширява значително кръга и на потенциалната публика.“Марк Стронг е в ролята на един от лидерите на Зелените фенери – Синестро. Към проекта го привлича „идеята за баланс между страх и воля. Това е история за предела на човешките възможности и препятствията, които сме способни да преодолеем с правилната умствена нагласа. Историята ни е разказана по изключително динамичен и наелектризиращ начин.“„Мисля, че хората обичат да гледат персонажи, които имат куража да се изправят пред превъзхождащото ги зло и да не се пречупят, а да се превърнат в героя, който на всеки от нас се иска да бъде,“ споделя Питър Сарсгаард, който влиза в ролята на Хектор Хамънд.„Дълго време исках да напиша сценарий за филм със супергерой,“ казва сценаристът и продуцент Грег Берланти. „Израстнах с любов към комиксите. Като дете намирах Зеления фенер изключително вълнуващ, защото е един от малкото герои, които пътуват отвъд границите на собствената ни планета. Той е взет от Земята и отведен сред звездите, за да брани цялата вселена – за мен и моите приятели това бе като да видиш сбъднатата си детска мечта. Чрез историите за Зеления фенер, ние опознахме множество други светове.“ “…и нека тез, които се прекланят пред мощта на злото,се пазят от силата и светлината на Зеленият фенер!” —Хал ДжорданТези думи завършват клетвата на всеки Зелен фенер, която всеки фен на комиксовата поредица знае наизуст от дълги години, а кинозрителите ще чуят за пръв път това лято при изричането им от новобранеца Хал Джордан.„Клетвата е изключително важна,“ обяснява Кембъл. „Тя винаги е била част от привлекателността на Зеления фенер и изричането й на екрана за пръв път е ключов момент. Хал току-що е получил пръстена и фенера и все още не знае за какво точно служат, но в следващия момент те се обединяват и го карат да произнесе свещената клетва. Така започва и неговото пътешествие в един нов и изумителен свят.“Клетвата, пръстенът и фенерът са инструментите, които заедно със собствената му воля, са инструментите, които дават на всеки Зелен фенер силата да материализира всяка своя мисъл. Образът е създаден за All-American Comics през 1940 година и се е развивал постепенно. Зелените фенери имат за задача да поддържат реда в общо 3600 сектора на вселената. Целият процес се надзирава от древна раса безсмъртни същества, наречени Пазителите, които обитават планетата Оа. Повечето Зелени фенери са извънземни, но сред 6-те представителя на човешката раса в историята на комикса, Хал Джордан безспорно е най-популярният.През 1959 писателят Джон Брум и художникът Гил Кейн създават героя Хал Джордан и слагат ново начало за приключенията на Зеления фенер, който вече става част от интергалактическа полицейска част, която разчита на своите специални пръстени, за да усилят умствените и физическите си сили. Брум и Кейн създават и голяма част от образите, които са близки на Хал, включително Карол Ферис и Том Калмаку.След дълги години отсъствие от страниците на комикса, Хал е върнат на пост от авторът Джеф Джоунс и художникът Итън ван Скивър в мини-поредицата „Зеления фенер: Прераждане“. Работата на дуото възражда интереса към комикса и им носи одобрение заедно с комерсиален успех.Джоунс е ревностен фен на комиксите още от детските си години и продуцент на първия игрален филм за Зеления фенер. „Преди да върнем Хал Джордан като основен герой, поредицата напрактика беше замряла. Ние върнахме епичния размах на приключенията и дадохме всичко от себе си, за да върнем водещата роля на Зелените фенери във вселената на DC Comics.“ Джоунс решава да разкаже история за това как Хал е станал част от корпуса на Зелените фенери. В същото време създателите на филмовата версия разработват своя проект, като за вдъхновение използват голяма част от предишните творби на Джоунс.Сценаристите Грег Берланти, Марк Гугенхайм и Майкъл Грийн имат отговорната задача да насочват внимателно публиката в света на Хал Джордан и превръщането му в Зеления фенер, защото героят все още не е толкова популярен и познат колкото Батман или Супермен.„Това, което намирам за уникално у Зеления фенер е връзката между способностите му и силата на неговото въображение,“ споделя сценаристът Майкъл Голденбърг. „Може би е защото съм писател и сам разчитам на своето въображение, но намирам това за особено привлекателно у героя.“Сценаристите са натоварени с отговорната задача да прегледат целия архив на популярния комикс и да извлекат най-отличителните черти на поредицата, като представят една автентична история, която ще удовлетвори истинските фенове, но и ще предложи неповторимо забавление за всички зрители.„Комбинацията между измисленото от нас, сценаристите, и свършеното впоследствие от Мартин, актьорите и екипа по специални ефекти, трябва да предостави на публиката едно уникално преживяване и истинско приключение, което дълго ще помнят,“ обобщава Берланти.“Не е нужно да ви напомням за вашия дълг. Не е нужно да ви казвам кои сте вие.” —Синестро“Ние сме корпусът!!!” —Корпус на Зелените фенериТака както Хал Джордан е първият човек избран да носи пръстен на Зелен фенер, Райън Рейнолдс е първият актьор призван да пресъздаде легендарния герой на големия екран. Това, разбира се, е свързано с дългогодишните очаквания на феновете.„Това, което ми харесва у Хал е, че в него няма нещо особено специално,“ споделя за героя си Рейнолдс. „Да, той не е и съвсем обикновен човек, имайки предвид с какво си изкарва прехраната, но като цяло не е някакъв уникален представител на човешката раса. Той е просто мъж, който дори е доста безотговорен, но дори за безрасъдното му поведение има определена причина.“Тази причина се крие в неговото детство и през годините остава на заден план, но изборът му за Зелен фенер ще го накара да погледне по-дълбоко в душата си и да преосмисли своето поведение. Докато Хал се чуди защо пръстенът е избрал именно него, то създателите на филма никога не са си задавали подобен въпрос при избора на Райън Рейнолдс. „Райън е страхотен актьор,“ казва Мартин Кембъл.„Има необходимата физика за героя, а освен това е чаровен, забавен и има вродено чувство за почтеност. Знаех, че с лекота ще изиграе, както недисциплинирания и разпасан пилот от началото на филма, така и безстрашния и съсредточен боец, който трябва да спасява положението. Изпълнението на Райън определено дава тон на целия филм.“ „Хал е като дете в мъжко тяло,“ споделя Де Лайн. „До голяма степен той така и не е порастнал, защото губи баща си още когато е на 11 години. Трябва да преодолее детските си страхове, за да се превърне в героят, от който всички се нуждаят. Райън успя да предаде всички тези пластове на образа изключително убедително. Наистина ще почувствате през какво преминава Хал и как случващото се с него му влияе във всеки един момент.“Преломния момент за Хал е изричането на клетвата на Зеления фенер за първи път.„Изговарянето на тези думи за пръв път бе доста изнервящо, защото има толкова много хора, които ги знаят наизуст и имат определени очаквания. Пристъпих към изричането на клетвата изключително внимателно. Следващия път Хал вече осъзнава силата на думите и фактът, че те са част от неговия арсенал, така че беше необходим различен подход,“ споделя Рейнолдс.Новата самоличност на Хал е пълен шок за дългогодишната му приятелка и любима Карол Ферис. Карол също е пилот и спазва стриктно правилата, което я издига в семейната компания и я прави шеф на Хал.„Хал и Карол са свързани от деца,“ обяснява Рейнолдс. „Двамата имат сложна история, която включва добри и лоши моменти. Често са като отблъскващи се магнити, но винаги има и нещо, което ги привлича един към друг.“„Карол и Хал имат много интересни отношения и ние с Райън бързо влязохме в същото закачливо настроение помежду си,“ споделя Блейк Лайвли, която е в ролята на Карол Ферис.„Блейк и Райън имаха страхотна химия помежду си,“ потвърждава Де Лайн. „Това ще си проличи и на екрана независимо дали героите им се обесняват в любов или са в разгара на поредната битка.“„Карол не е жена, която чака да бъде спасена. Тя е способна да отстоява позициите си и да спори наравно с Хал. След случилото се с Хал тя е готова да повярва в него, дори ако той все още има съмнения в ролята си. Карол не би му позволила да се откаже от тази невероятна възможност,“ обяснява Лайвли.„Карол има огромен принос към емоционалното ядро на нашата история,“ казва Кембъл. „Тя е силна, способна и отговорна – всичко, което Хал не е, когато го срещаме за пръв път. А Блейк демонстрира всички тези качества по съвсем естествен начин. Тя бе просто прекрасна.“Към сложните отношения между Хал и Карол трябва да добавим и фигурата на Хектор Хамънд. Той израства заедно с двамата и им е приятел, но винаги остава някакси изолиран, като тайно копнее за вниманието на Карол и иска да бъде Хал. Изключително умен, но обречен никога да не постигне нереалистичните очаквания на баща си, той става професор в общинския колеж в специалност ксенобиология.„Усетих, че образът може да бъде изигран по поне 50 различни начина, а за мен като актьор това е изключително мотивиращо,“ споделя Питър Сарсгаард, който е в ролята на Хектор. „Той живее сам, има ужасни отношения с баща си и никаква реална връзка с други хора, но изглежда странно доволен от своето положение докато всичко не се променя.“На Хектор му е предоставен уникален шанс, когато властите го отвеждат до таен бункер, в който е скрито първото извънземно тяло намерено на Земята. Но този блестящ момент скоро е помрачен, защото въпреки всички предпазни мерки Хектор се оказва изложен на влиянието на най-голямото зло във Вселената: Паралакс.След този сблъсък, Хектор започва да развива свои собствени сили. Очите му светят в жълто и той черпи сила от страха на другите. Винаги считал Хал за конкурент, а Карол за недостижима, Хектор започва да разкрива най-лошите си страни под влияние на нарастващата си мощ.„Настава ад под небето, но за Хектор това е най-прекрасното нещо, което може да му се случи,“ добавя Сарсгаард. „Изпълнението изискваше доста диво поведение – нещо, което не съм правил преди и ми подейства изключително освобождаващо.“„Макар и Хектор да е злодей, то той е трагичен герой и начинът, по който Питър го представя на екрана ще ви накара да му симпатизирате,“ казва Кембъл. „Той е актьор, който се наслаждава на роли, които го трансформират в сложен, интригуващ и дори мрачен образ, а Хектор му предложи именно такава възможност.“Хал има друг тип опонент в лицето на Таал Синестро – водач на корпуса на Зелените фенери, който тъжи за падналия си другар Абин Сур и поставя под въпрос избора на Хал, който трябва да запълни празнината в редиците им; въпреки това всичките му познания сочат, че пръстенът никога не греши.Синестро е един от двамата хуманоидни извънземни, изиграни от актьори покрити със сложни маски и грим. В ролята влиза Марк Стронг, който споделя за героя си, „Той е строг учител, но мотивите му са добри. Той е абсолютно отдаден на каузата. Истински вярва в единството на корпуса и способността им да опазят мира във Вселената.“Скептичното отношение на Синестро спрямо Хал се дължи на цялостната му нагласа спрямо човешката раса, която намира за твърде млада, арогантна и без каквито и да било специални качества, които да й дадат място в Корпуса на Зелените фенери. Разбира се, в случая са намесени и чувствата му, които диктуват, че Хал никога няма да се издигне до нивото на загиналия колега, ментор и приятел.„Марк Стронг внесе изключителна тежест в образа на Синестро,“ казва Де Лайн. „Всеки път, когато камерата започнеше да снима, той излъчваше страхотно присъствие и фокусираше пълно внимание и уважение към героя – всичко, което сме се надявали да видим на екрана.“ Помощници на Синестро са Томар-Ре и Киловог, който е боен инструктор на Хал на планетата Оа. Героите са изцяло компютърно генерирани, а известните актьори Джефри Ръш и Майкъл Кларк Дънкан дават гласа си.Тялото на загиналия Абин Сур става отговорност на д-р Аманда Уокър в чиято роля влиза актрисата Анджела Басет. „Аманда е брилянтен учен с висок пост в правителствената йерархия,“ обяснява Басет. „Тя споделя интереса на Хектор Хамънд към извънземните форми на живот, но добре си дава сметка, че трябва да привлече някой по-опитен от нея самата.“Хамънд се чувства поласкан от поканата и за пръв път чувства удовлетворение да получи признанието, което никога не е получил от баща си – сенаторът Робърт Хамънд.В ролята на сенаторът влиза Тим Робинс. „Докато растях любимият ми комикс беше за Светкавицата,“ признава актьорът. „Но винаги съм харесвал и Зеления фенер, а с годините дори поредицата ми стана по-интересна. Това е наистина необикновен герой. Понасяме се на крилете на въображението щом си помислим на какво е способен.“„Нашите актьори са перфектният избор за този филм, а изпълненията им надхвърлиха и най-смелите ми очаквания,“ споделя Де Лайн. „Нямам търпение да видя реакцията на публиката, когато за пръв път ще се срещне с любимите си герои на големия екран.“„Ентусиазмът на Мартин Кембъл ме убеди да участвам във филма,“ казва Блейк Лайвли. „Сега, след като съм била на една снимачна площадка с него мога смело да заявя, че едва ли някой работи по-усърдно от Мартин. Това ниво на отдаденост кара всички да дадат най-доброто от себе си.“„Мартин има изключителен усет към създаването на големи и въздействащи приключения, които да ви спрат дъха и да ви накарат да повярвате, че всичко е възможно,“ заявява Рейнолдс. „Знаех, че той буквално ще възпламени екрана, така че нямаше как да откажа на подобно предложение.““Мога да създам всичко, за което си помисля.” —Хал ДжорданКакто при всеки филм за супергерой, създателите на „Зеленият фенер“ още в началото знаят, че най-голямо притеснение за феновете ще е как любимата им вселена ще бъде пренесена на екрана. Кембъл заедно с екипът на сценографа Грант Мейджър се заема да създаде всяка локация и герой напълно автентично, за да останат верни на комиксовия материал.Ко-продуцентът и специалист по света на Зелените фенери Джеф Джоунс казва, „Когато за пръв път видях концептуалните рисунки и как ще изглеждат Корпусът, Оа и Пазителите, буквално останах без думи. Всичко изглеждаше точно така, както би си го представил всеки, който обича света на Зеленият фенер.“ Оа е една от най-старите планети в Галактиката, на която е разположен източникът на енергия на Зелените фенери. „Въпреки, че Оа е изцяло дигитално създадена искахме визията й да изглежда достатъчно достоверно,“ казва Кембъл. „И не можеше да изглежда като Земята, защото искахме единственото човешко свързано с нея да е Хал.“Сценографът разчита на помощ от експерта Ози Ингуанзо, който се занимава с проучване на всички комикси свързани със света на Зелените фенери. Всичко това се прави с цел да се задоволят очакванията на заклетите фенове.Две места на планетата са изключително важни: Цитаделата, от която управляват Пазителите, и Великата зала, където публиката заедно с Хал ще станат свидетели на събиране на всички Зелени фенери. Екипът на Мейджър създава груби декори, които да дават ориентир на режисьора и актьорите. Впоследствие отделът по специални ефекти воден от Джон ДесЯрдин превръща всичко в една виртуална реалност. Те са натоварени и със задачата да пренесат на екрана редица извънземни герои като Томар-Ре, Киловог и останалите членове на Корпуса. Един от най-отличителните образи е този на големия враг на Зелените фенери – Паралакс, който е изцяло компютърно генериран.„Бе изключително важно да предадем мащаба на силата и заплаха, която Паралакс излъчва, защото цялото му съществуване зависи от вдъхването на страх,“ обяснява ДесЯрдин.Действието на Земята също изисква построяването на определен брой декори, които са осъществени в Ню Орлеанс и околностите му. Екипът на Мейджър построява както апартаментите на Хал и Хектор, така и офисите на авиокомпания „Ферис“, които са вдъхновени от арт деко стила на местното летище Лейкфронт. Създадени са също така сцена за танци, която се помещава на самото летище и подземен бункер, в който Хектор извършва своите експерименти върху тялото на загиналия Абин Сур.Мейджър и сътрудниците му са отговорни и за дизайна на два значително по-малки, но много по-важни предмета: пръстенът и фенерът на Хал Джордан.Въпреки, че като цяло продукцията се стреми да се придържа строго към комиксовия оригинал, Мейджър иска визията на фенера да бъде следствие от сценария на филма. Заедно с концептуалния художник Фабиан Лейси черпят вдъхновение от създадената през 1823 лупа на Фреснел, дело на френския учен със същото име.Създадени са общо 8 копия на фенера – 4 с батерии и 4 захранвани с електричество, като всяко е високо около 33 см и тежи около 3,6 кг. Впоследтвие им е придаден по-древен вид чрез оцветяването им в износени и тъмни краски.Не по-малко значим е и външният вид на пръстена, който дава силата на Хал. Дизайнерите изпробват няколко варианта върху ръката на Райън Рейнолдс преди да се спрат на окончателната версия, използвана във филма. След няколко проби и грешки, дизайнерката по костюми Нгила Диксън успява да уцели точната визия, която комбинира сила и мъжественост. Пръстенът е създаден от мед, с никелово покритие, като зеленият камък е направен от боядисана растителна смола, за да наподобява вида на самия фенер, тъй като и двата предмета се предполага да са реликви от планетата Оа.“Хубави дрешки. Доколкото си спомням последният път не носеше нищо.” —Карол Ферис“Ами просто реших да сменя стила…” —Хал ДжорданВ допълнение към приноса й за външния вид на пръстена, Нгила Диксън прави предложението най-важния костюм във филма – този на Зеления фенер – да бъде създаден изцяло по компютърен път, а не по-традиционния начин. Диксън все пак подава основните насоки, по които да се води екипът по специални ефекти. Тя прави проучване в различните издания на комикса, но все пак решава да модернизира визията на костюма като запази основните елементи, но го направи да изглежда по органичен по природа.Диксън черпи вдъхновение от открити стари рисунки по анатомия от 16 век, дело на художника и анатом Везалиус. „Беше истински дар да намеря точно тези рисунки, които ме насочиха в желаната посока,“ споделя Диксън. Така костюмът се явява нещо като втора кожа за тялото на Хал, а не просто дреха, която да го отличи от останалите хора.„Радвам се, че Нгила избра да не действа по традиционния начин, защото идеите са точно това, което беше нужно за героя и нашата история,“ казва Грег Берланти. Така по време на снимки Райън Рейнолдс, Марк Стронг и Темуера Морисън носят костюми с датчици за улавяне на движение, като вспоследствие костюмите се появяват по компютърен път в завършения вариант на филма.Рейнолдс носи и редица маркери по лицето си, които следят лицевите му изражения и очертават границите на маската, която впоследствие също следва да бъде компютърно добавена.Основният цвят на продукцията е зелен, което поставя истинско предизвикателство пред оператора Дион Бийби и неговия екип. „Зеленото е труден за работа цвят и не си пасва особено с човешкото лице,“ обяснява Бийби. „Затова по време на тестовете решихме, че зелената енергия ще е по-скоро нещо като аура, която се появява около лицето, а не истински наситен зелен цвят.“Стронг и Морисън всеки ден по няколко часа се подлагат и на задължително гримиране, което ги превръща в извънземните Синестро и Абин Сур.Въпреки този продължителен процес Марк Стронг споделя, че е доволен да изиграе Синестро именно защото с помощта на всякакви допълнителни елементи той може да се потопи изцяло в ролята. Заслугата героите да изглеждат така все едно са излязли направо от страниците на комикса се дължи и на екипа на Джоел Харлоу, който е натоварен със задачата да създаде лицевите маски и грим на извънземните герои. Всеки детайл е реализиран изключително прецизно.Героят на Питър Сарсгаард, Хектор Хамънд, преминава през своя физическа трансформация, като най-явният й белег е все по-гротескно издуващия му се череп, който пулсира докато злото постепенно го завладява. Създадени са няколко различни лицеви протези, които отговарят на различните етапи от трансформацията.Въпреки топлото и влажно време в Ню Орлеанс, на Сарсгаард често му се налага да носи протезите, тежащи до 5,5 кг за около 13 часа на ден. От екипа се грижат постоянно да облекчат дискомфорта на актьора, като налагат студени компреси върху ръцете и краката му. Допълнително е използвана машина, част от арсенала на НАСА, която намалява телесната температура през ръцете на човек.„Очевидно нямаше как да си потопя главата в кофа с вода, така че този метод беше значително по-ефективен,“ през смях споделя актьорът.“Да полетя. Е, това го мога.” —Хал ДжорданКато тест пилот, летенето заема голяма част от живота на Хал Джордан. Като Зеленият фенер летенето е още по вълнуващо. „Знам, че да летиш на самолет изстребител звучи доста яко, но истината е, че аз имам голям страх от летене,“ признава си Райън Рейнолдс. „Но нямах избор и трябваше да преодолея страховете си, за да бъда един достоверен Зелен фенер.“През голяма част от снимачния процес актьорът се рее над останалите от екипа, окачен на често използваните в киното сложни конструкции от въжета и жици. Първият път, когато Хал е изпратен на Оа, той буквално е изстрелян в космоса. Същото се случва и с Рейнолдс, който е издърпан бързо нагоре по кран на височина 29 метра, като операторът е точно над него. „Всичко се случи страшно бързо, стигнах върха за около 3 секунди,“ казва актьорът. „Бе вероятно най-страшното преживяване в живота ми, но едновременно с това беше и невероятно хубаво.“„Обикновено полетът на супергероите се заснема в затворени студия на зелен екран, но ние искахме всичко да изглежда максимално реалистично и да заснемем колкото се може повече в истинска среда,“ казва координаторът по каскади Гари Пауъл. „Много ми помогна и желанието на Райън да пробва всичко, което му предложим.“Пауъл отговаря и за координирането на всички бойни сцени като през цялото време се съобразява с огромното количество специални ефекти, които ще бъдат добавени впоследствие. Рейнолдс обаче не е единственият актьор, който трябва да премине през предварителна подготовка. Блейк Лайвли също трябва да се подготви за сцена, в която виси на въжета, тъй като героинята й Карол е в хватката на телекинетичните сили на Хектор. „Блейк се държа изключително през цялото време,“ казва Пауъл. „Изисква се голямо доверие от страна на актьрите, за да се оставят да бъдат поставени в подобно безпомощно състояние високо във въздуха. Но всички имаха огромното желание да свършат всичко точно така, както е необходимо.““От зората на времето Зелените фенери носят отговорност да поддържат мира, реда и справедливостта във вселената. Да бъдеш повикан в техните редици е най-голямата чест... и най-голямата отговорност.” —Томар-Ре„Всички вложиха във филма най-доброто, на което са способни, защото носим отговорност пред всички фенове, които толкова дълго време са чакали да видят игрален филма за своя любим герой,“ казва Грег Берланти. „А също знаехме, че ако си свършим добре работа, ще привлечем и нови почитатели на Зеления фенер.“„Има причина да харесваме толкова много супергероите,“ споделя Райън Рейнолдс. „Те ни вдъхновяват и извършват невероятни подвизи, но в много отношения не са по-различни от обикновените хора. Като дете гледах „Супермен“ и следващите няколко години си мечтаех да се превърна и аз в Супермен. Никога няма да забравя това чувство. А сега сам мога да се похваля, че съм изиграл Зеления фенер. Това е просто невероятно.“„Публиката ще влезе в един напълно нов свят,“ заявява Доналд Де Лайн. „Ще ги отведем до центъра на вселената и обратно. Имаме много екшън, чудесна история и харизматични герои – всички съставки на едно незабравимо приключение.“„Зеленият фенер е герой, който е по-голям и от най-големите ни фантазии. Историята е завладяваща и емоционална, а също и доста забавна. Всичко, което искахме да покажем на екрана и мисля, че публиката ще усети филма по същия начин,“ казва в заключение режисьорът Мартин Кембъл. ... още »
С надеждата да стартират свой филмов франчайз от ранга на “Хари Потър” и “Здрач”, от студиото DreamWorks Pictures закупиха правата за екранизиране на романа “Darkfever”. Дело на писателката Керън Мари Монинг и публикувана през 2006-та година, книгата е само първата част от поредица, съставена от пет романа и носеща общото заглавие “Fever”.Работата по сценария на филмовата адаптация на “Darkfever” ще започне най-късно в началото на следващата година, а намерението на продуцентите от DreamWorks е да пренесат всичките книги от поредицата на големия екран.Първоначално, правата за екранизиране на творбите на Керън Монинг бяха собственост на компанията 20th Century Fox, но след като от там се насочиха към финансирането и разпространяването на бъдещите филми от вече изградения филмов франчайз “Хрониките на Нарния”, работата по “Darkfever” бе прекратена, и в крайна сметка, цялата поредица бе закупена от DreamWorks Pictures.В момента, от студиото са в търсене на сценарист и режисьор, a според първоначалната информация, бюджета на първия филм ще надвишава сумата от 100 милиона долара.Действието на “Darkfever” се развива в наши дни, а сюжета разказва за младата Макайла Лейн, която се радва на щастлив живот – има страхотни приятели, добра работа и собствен апартамент. Но всичко това се променя, когато тя разбира, че сестра й е била убита при мистериозни обстоятелства.Разполагаща с една-единствена улика и твърдо решена да разбере какво точно се е случило, Макайла се насочва към Ирландия, където попада в мистериозен свят, в който нищо не такова каквото изглежда и всеки крие истинските си намерения. Докато издирва убиеца на сестра си, младото момиче открива, че и тя самата се е превърнала в мишена на тайни сили, които не са от човешкия свят.Писателката Керън Монинг: “С “Darkfever” се опитах да създам един свят, който размива границата между реалност и фантазия. Исках главния герой да не бъде учен или войник, а обикновен човек, който е поставен в необикновена ситуация. Това за мен са най-интригуващите истории и много се радвам, че читателите откликнаха толкова ентусиазирано.”В най-добрия случай, високобюджетната филмова адаптация на “Darkfever” ще тръгне по кината в края на 2013-та година. Ако филма успее да привлече вниманието на международната публика, от DreamWorks Pictures ще адаптират и останалите четири романа от поредицата “Fever” – “Bloodfever”, "Faefever", "Dreamfever” и “Shadowfever”, която бе публикувана през месец януари, тази година.В следващите няколко седмици се очаква от DreamWorks Pictures да разкрият кой ще напише сценария за филмовата адаптация на “Darkfever”. ... още »
от Александър РайчевГолемите летни хитове вече отминаха, но летния киносезон продължава с нови интересни предложения, чиято основна цел е да забавляват публиката по света в отпускарските и лежерни топли месеци.От DreamWorks са решили, че през лятото има място и за един нов поглед към култова класика на повече от 25 години, като резултатът е налице с актуалната премиера „Нощта на ужасите”. За повечето зрители в България, които едва ли са гледали оригиналa, филмът може да се стори твърде сходен като сюжет с „Дистърбия” от 2007 година, който даде значим тласък в кариерата на Шая Лебьоф. Случайно или не, той също бе продуциран от DreamWorks.Тук Антон Йелчин („Стар Трек“, „Терминатор: Спасение“) е в ролята на тийнейджъра Чарли, който живее с майка си Джейн (Тони Колет) в предградие на Лас Вегас. Доскоро неудачник, сега той се радва на вниманието на най-привлекателното момиче в училище и не изгаря от желание да се вслуша в думите на бившия си най-добър приятел Ед, който го уверява, че новият му съсед Джери (Колин Фарел) е безмилостен вампир, методично избиващ хората в техния квартал. Скоро обаче Ед изчезва безследно и доскоро скептично настроеният Чарли започва да проявява все повече интерес към живота на човека от другата страна на оградата.Не след дълго маските падат и се започва война на живот и смърт, в която обикновени хора се изправят срещу вековно чудовище, въплащение на истинското зло.„Нощта на ужасите“ успява да предложи едно истинско забавление за феновете на хорър жанра, което умело комбинира съспенс, екшън и черен хумор. За разлика от тийнейджърската поредица за малки момиченца „Здрач“, тук Колин Фарел е далеч от идеята за вампир въздържател и като Джери идва да ни покаже какви всъщност са вампирите според общоприетата митология – безмилостни машини за убиване. Ролята на Джери му пасва изключително добре и актьорът определено успява да зарадва феновете си с едно от най-отличителните и запомнящи се изпълнения в последните няколко години от кариерата си.Фарел не е единствената причина за успешната формула на филма. Останалите актьори също са от голямо значение и те успяват да се справят на ниво под режисурата на Крейг Гилеспи. Дейвид Тенант заслужава да бъде специално споменат, защото превъплащението му в прочутия вегаски фокусник и изследовател на окултното Питър Винсънт предлага така необходимите комични елементи, които да разведряват кървават атмосфера на филма. Кристофър Минц-Плас (Червената мъгла от „Kick-ass: Шут в г*за!“) е също изключително забавен, особено след като се превръща в един от новите слуги на Джери.Трябва да отбележим и високото ниво на техническо изпълнение на филма, което е доказателство за желанието на продуцентите филмът да сработи и да се хареса на публиката. Операторът Хавиер Агуиресаробе е отговорен за заснемането на някои отлични сцени, като вероятно опитът от работата по предишните две серии от поредицата „Здрач“ се е оказал полезен при предизвикателството от още един вампирски филм.Рамин Джавади („Железен човек“, „Сблъсакът на титаните“) е особено актуален композитор в момента в Холивуд, който пише музиката към сериала „Игра на тронове“. Със своите композиции към „Нощта на ужасите“ той успява още повече да нагнети атмосферата и да ни изправи на ръба на седалките.Цялото визуално пиршество е опаковано в актуалната 3D опаковка, което гарантира плискането на обилни количества кръв от екрана към публиката в киносалона.Аз лично не съм фен на твърде брутални хорър филми, но намирам „Нощта на ужасите” за свежо попълнение в летния киноафиш, което предлага необходимото разнообразие сред стандартно застъпените жанрове и сюжети. Така че всички, които искат нещо по-различно, могат да рискуват и е много вероятно също да останат приятно изненадани от крайния резултат. ... още »
Малко по-рано тази година, дълго отлагания римейк на филма от 1966-та година, “Фантастично пътешествие” (“Fantastic Voyage”) получи зелена светлина от студиото 20th Century Fox. За режисьор на високобюджетната продукция бе избран Шон Леви, известен с работата си по “Нощ в музея” и “Деца на килограм”, а продуцент ще бъде Джеймс Камерън.Историята на “Фантастично пътешествие” разказва за група учени, които биват смалени до размерите на атоми, и изпратени с миниатюрна подводница в тялото на техен изпаднал в кома колега с една единствена цел: да спасят живота му. От 1997-а година насам, интерес към римейка на научнофантастичния филм изявиха много режисьори, сред които Стивън Спилбърг, Джонатан Мостоу, Роланд Емерих и Пол Грийнграс. Грийнграс бе един от най-сигурните кандидати за режисьорския стол, но в крайна сметка той реши да се насочи към мащабния “Островът на съкровищата”, и малко по-късно, мястото му бе заето от Шон Леви.Леви и продуцента Джеймс Камерън вече дадоха старт на кастингите за главни роли, и първото име което се споменава е това на звездата Уил Смит. Според Hollywood Reporter обаче, работата по “Фантастично пътешествие” може да бъде забавена, тъй като режисьора е заявил пред началството на 20th Century Fox, че намерението му е главната роля във филма да бъде изпълнена от звезда от ранга на Уил Смит, докато студиото смята за привлече по-неизвестни актьори. В следващите седмици, Шон Леви ще се срещне със Смит, и тогава ще стане ясно дали актьора изявява интерес към проекта.Но ако от 20th Century Fox решат да се насочат към други, не толкова познати на широката публика актьори, има риск Леви да напусне проекта и снимките да бъдат отложени за неопределен период от време.От Hollywood Reporter уточняват, че за момента това са спекулации и въпреки разногласията относно актьорите за главните роли, режисьора и студиото продължават с кастингите. Вече е потвърдено, че “Фантастично пътешествие” ще се разпространява в триизмерен формат, а бюджета му ще надвишава сумата от 180 милиона долара. Според Джеймс Камерън, филма ще представи “невиждани досега визуални ефекти, комбинирани с динамични и забавни герои.”Сценарият на Шейн Салерно (“Армагедон”) е почти завършен, и ако кастингите не се превърнат в пречка, снимките на римейка ще стартират през следващата пролет. Джеймс Камерън ще продуцира фантастичния филм, заедно с Джон Ландау (“Титаник”), Рае Санчини (“Истински лъжи”) и Том МакНъли (“Дики Робъртс: Бившата звезда”). Ако всичко протече по план, триизмерния “Фантастично пътешествие” ще тръгне по кината в края на 2013-та година. ... още »
В началото на следващата година, по българските киноекрани ще се завърти дългоочаквания криминален трилър “Мъжете, които мразеха жените”. Продукцията е холивудски римейк на едноименния шведски филм от 2009-та година, а неин режисьор е създателя на “Социалната мрежа”, Дейвид Финчър.“Мъжете, които мразеха жените” е първата част от нова филмова трилогия, която ще бъде базирана на трите известни романа на писателя Стиг Ларсън, носещи общото име “The Millennium Trilogy”. Главните роли в предстоящия трилър са поверени на звездата от актуалния “Каубои и извънземни”, Даниел Крейг, и младата актриса Руни Мара, чиито най-известен филм до момента е миналогодишния “Кошмари на Елм Стрийт”. “Мъжете, които мразеха жените” е една от най-очакваните продукции на Columbia Pictures, и за да поддържат интереса на зрителите, от студиото разпространиха в интернет нови официални снимки от лентата, на които могат да бъдат видени главните герои в историята, Микаел Бломквист и Лисбет Саландър, в изпълнение на Даниел Крейг и Руни Мара.Сюжетът на криминалната лента ще разказва за финансов журналист и млада компютърна хакерка, които започват да издирват изчезналата преди 40 години, Хариет Вангър.Руни Мара: “Харесах много оригиналния филм и бях доста притеснена преди срещата с Дейвид (Финчър). Не знаех какво точно да очаквам, но за няколко минути той успя да ми опише идеите си за филма и начина по който ще подходи към героинята ми Лисбет. Това ми помогна да се успокоя и да събера нужния кураж. Тази роля се отличава от всичко което съм правила досега, и в началото не бях сигурна дали ще мога да се справя.Но Дейвид създаде страхотна атмосфера на снимачната площадка, която подтикваше всички ни към импровизации, и така се получиха по-различни и любопитни интерпретации на някои от сцените. Не знам кое точно ще остане във финалния вариант на филма, но това което успях да видя до момента наистина ме впечатли.”Освен Руни Мара и Даниел Крейг, в “Мъжете, които мразеха жените” участват още Стелан Скарсгард (“Синята бездна”), Робин Райт (“Белият Олеандър”), Горан Вишнич (“Електра”), Стивън Бъркоф (“Честна игра”) и Кристофър Плъмър (“Сделката на доктор Парнасъс”).Веднага след световната премиера на лентата, от Columbia Pictures ще започнат подготовката и за останалите две филмови адаптации от поредицата на Стиг Ларсън: “Момичето, което си играеше с огъня” и “Момичето, което разтури стършеловото гнездо”. Планира се, двете продължения ще се завъртят по световните киноекрани до пет години.Сценарист на “Мъжете, които мразеха жените” е носителя на “Оскар” Стивън Зейлиън, известен с работата си по “Бандите на Ню Йорк” и “Американски гангстер”, а продуценти на филма са Шон Чафин (“Знам какво направи миналото лято”), Райън Кавано (“Къде покриха Морган?”), Бърна Левин (“Голям тлъст лъжец”) и Скот Рудин (“Няма място за старите кучета”). Трилърът е заснет с бюджет от 100 милиона долара, а в момента режисьора Дейвид Финчър работи по монтажа и визуалните ефекти.Българската премиера на “Момичето с драконовата татуировка” ще се състои на 6-ти януари, следващата година. ... още »
от Александър РайчевОще в самото начало откровено бързам да си призная, че принципно нямах никакво намерение да гледам първото 3D приключение на обичаните от милиони хора смърфове, но по стечение на обстоятелствата се оказах част от поканените на българската премиера, организирана от дистрибуторите Александра филмс.Предварителната ми нагласа беше за прекалено детска и лигава продукция в стил телевизионна семейна изцепка ала Дисни ченъл, но в крайна сметка се оказах приятно изненадан от видяното на екрана. Предполагам не съм единственият, който когато подходи с ниски очаквания, нерядко се оказва опроверган и обратното. Винаги обаче е значително по-добре да си тръгнеш с хубаво настроение от прожекцията, на която си присъствал.Смърфовете са едни от малкото чуждестранни геройчета, познати и на българската публика от време оно, което само може да спечели повече привърженици за каузата на най-новото им приключение, а то без съмнение е най-голямото по размах досега. Вече поотрасналите зрители, които са израстнали покрай сините дребосъци с носталгия могат да си припомнят за любимите мъници от омагьосаната гора и на свой ред да запознаят своите деца с тях.А едноименната премиера „Смърфовете“ (на 3D) се справя повече от добре със задачата да бъде забавление за цялото семейство. За да постигнат желаният успех от Sony и Columbia pictures са развързали щедро кесията (бюджет от 110 милиона долара) и са ангажирали режисьора Раджа Госнъл, който има богат опит със семейните комедии от работата си по „Сам вкъщи 3“, „Скуби-ду“ и „Бевърли хилс чихуахуа.“В резултат комбинацията от игрално кино и компютърно генерирани смърфчета изглежда изключително убедително и реалистично, а добавянето на 3D ефект позволява и без това голямото приключение на сините човечета да придобиеоще по-значимо измерение. Както с всички филми след първоначалния бум на 3D технологията, и тук картината не страда от дефектите на евтина постпродукция, а в ключови моменти дори наистина има някакъв истински 3D ефект, а не просто евтини трикове за по-висока цена на билета.Конкретната история ни среща със смърфовете малко преди селото им да бъде разкрито и нападнато от злия магьосник Гаргамел (неузнаваемия и както винаги изключително забавен Ханк Азария) и вярната му котка Азраел. В бягството си няколко смърфа, водени от татко Смърф, се оказват всмукани от магически водопад, който ги отвежда в днешно време насред Сентрал парк в Ню Йорк. Отколешният им враг също преминава през портала в желанието си да залови смърфовете и да отнеме вълшебната им сила. Скоро сините мъничета намират нови приятели в лицето на рекламния агент Патрик (Нийл Патрик Харис) и бременната му приятелка Грейс (Джейма Мейс). Заедно те ще трябват да се справят с всички препятствия, за да ни покажат, че няма нищо по-важно от семейството и не трябва да пропускаме истински значимите мигове със своите близки.Разбира се, цялото приключение е обилно гарнирано с редица смешки за малки и големи и сложно конструирани надлъгвания с Гаргамел и неговата котка. Реакцията на детската част от публиката по време на българската премиера е повече от показателна, че създателите на филма са уцелили правилната формула, а досегашните световни приходи от близо 250 милиона долара станаха причина от Sony да дадат зелена светлина на бъдещото продължение, което е истински добра новина за всички фенове на смърфовете.За отбелязване при българската версия на филма са лицата, които дават своите гласове на анимираните герои. И тук, подобно на Холивуд, се придържаме към практиката да ангажираме популярни личности, като в случая това са триото комици от предаването „Аламинут“ – Робин Кафалиев, Йордан Господинов – Дачко и Атанас Бончев – Наката. Към тях трябва да добавим и гласът на младата певица Поли Генова, която озвучава чаровната Смърфиета. Всички те се справят добре с ролите си и предлагат приятно разнообразие с оглед традиционно използваните едни и същи актьори за озвучаване на детски филми.И тук не са пропуснати някои намигвания, които само възрастните зрители ще оценят, но като цяло „Смърфовете“ е филм създаден да забавлява малките зрители и се справя успешно с тази си задача. А за по-големите зрители остава радостта от срещата с позабравените герои от тяхното детство, които благодарение на съвременните технологии изглеждат по-живи и реалистични от когато и да било.Както биха казали самите смърфове, не се чудете излишно, а се отправете с цялото семейство към киносалоните, защото ви очаква едно смърфастично забавление, което е гарантирана магия за широки усмивки и добро настроение. ... още »
Преди малко повече от една седмица, от студиото Sony Pictures разкриха, че планират да направят продължение на триизмерната комедия “Смърфовете”, чиято световна премиера се състоя в края на миналия месец. Лентата, базирана на популярните едноименни анимационни серии, изненада с доброто си представяне в бокс офиса, и само до момента е спечелила близо 250 милиона долара от прожекциите по света.Смяташе се, че именно този успех е довел до решението да бъде направена втора част, но само преди няколко часа, източници от Hollywood Reporter разкриха, че продуцентите от Sony Pictures са започнали подготовката за продължението няколко седмици преди да се състои премиерата на първия филм.Освен че “Смърфовете 2” е вече в подготвителен етап, продуцентите разполагат и с почти завършен сценарий. Оказа се, че сценаристите на първата част са започнали да работят върху сюжета на продължението още в началото на тази година, и само преди няколко дни са предали на студиото първия вариант на сценария.Според Hollywood Reporter, продуцентите са смятали от самото начало да направят филмова поредица за смърфовете, а ранната подготовка за “Смърфовете 2” се дължи на факта, че работата по филми, комбиниращи истински кадри и актьори с анимирани персонажи, отнема много време.За момента, по-подробна информация относно продукцията не се разкрива, и единственото, което се знае със сигурност е, че от общо четиримата сценаристи на първата част, само двама, Джей Дейвид Стърн (“Шрек 2”) и Дейвид Уейс (“Ван Хелсинг”), ще работят по финализирането на сценария на продължението. Режисьорът на оригинала, Раджа Госнел, няма други предстоящи проекти, и се смята, че той ще се завърне и за продължението, а изпълнителя на главната роля, Нийл Патрик Харис, неофициално е потвърдил намерението си да изиграе за втори път героя Патрик Уинслоу.Продуценти на “Смърфовете 2” ще бъдат Бенджамин Хейбър (“Камъкът на раздора”) и Джордан Кърнър (“Ванила Скай”), а филма отново ще се разпространява в триизмерен формат. Според първоначалната информация от Sony Pictures, снимките на семейната комедия ще започнат в края на следващата пролет.Световната премиера на “Смърфовете 2” е насрочена за 2-ри август, 2013-та година. ... още »
