🖐️В новата филмова седмица #39 продължават ексклузивните прожекции от фестивала ⚠️ Sofia Documental, премиерно гледаме 🇷🇸 МРАК на Душан Милич и 🇺🇸 НЕ СЕ ТРЕВОЖИ, СКЪПА на Оливия Уайлд.
Още прожекции и една специално в рубриката #сбебетанакино на БИЛЕТ ДО РАЯ с Джулия Робъртс и Джордж Клуни.
Продуцентската компания на режисьора Брет Ратнър (поредицата “Час пик”) Rat Entertainment е закупила правата за екранизиране на биографичната книга “The Reluctant Communist”, а самият Ратнър ще режисира и продуцира бъдещата филмова адаптация.“The Reluctant Communist” разказва истинската история на войника Чарлс Робърт Дженкинс който през 1965 година, под силното влияние на алкохолната си зависимост, решава да дезертира от армията – той напуска поста си в Южна Кореа, пресича демилитаризираната зона, но веднага бива арестуван в съседна Северна Кореа. Заради тази своя постъпка, Дженкинс прекарва следващите 40 години в силно охраняван севернокорейски затвор.Автори на книгата, която бе публикувана през 2008 година, са самият Чарлс Робърт Дженкинс и Джеймс Фредерик. Двамата ще помагат при писането на сценария, а за главен сценарист е нает Рос Катз (“Мария Антоанета”). Заедно с Брет Ратнър, продуцент на филма ще бъде и Джон Ченг (“Кодово име: Чистачът”).“Историята е наистина необичайна и интересното е че много малко хора са чували за Чарлс Робърт Дженкинс и неговите преживявания. Например, докато е бил в затвора той е насилствено принуждаван да участва в множество севернокорейски пропагандни филми в които, разбира се, е бил представян като американски враг. Заради тези свои “участия”, Дженкинс се превръща и в нещо като знаменитост за останалите затворници. Смятаме че от всичко това ще се получи един много добър филм и в най-скоро време очакваме отговор от няколко студия, които изразиха интерес към материала”, сподели Ченг.В момента Брет Ратнър се подготвя за снимките на комедията с Бен Стилър и Джеймс Каан “Tower Heist”, а веднага след това ще се насочи към екранизирането на “The Reluctant Communist”, чиято световна премиера, според продуцента Джон Ченг, ще се състои през 2012 година.Variety.com ... още »
Демото, което всички почитатели на MMA (Mixed Martial Arts) очакваха, най-сетне е тук! Дългоочакваното демо на EA SPORTS MMA е достъпно във версия за Xbox 360 и PlayStation 3. Геймърите могат да преживеят очарованието и голямото напрежение на битките в MMA като се впуснат в мач чрез режима “Fight Now”.Включени са две категории – тежка и средна. Представители на тежката категория са шампионът на „Strikeforce” Алистър Овърийм и бившият професионален кечист Боби Лешли. Двамата бойци от средна категория са Джейк Шийлдс и Джейсън „Мейхем” Милър. За “Fight Now” преживяването вие влизате в клетката на „Strikeforce”, за да тествате куража си в 4 различни нива на умения. Можете да изучите тънкостите чрез интерактивното ръководство “MMA 101”, което изправя съперниците Шийлдс и Милър един срещу друг в ринга на Хърайзън Център в Япония. EA SPORTS MMA е единствената игра, която ви позволява да отидете отвъд клетката, да пътувате по света и да преживеете различни околни среди, правила и места за тренировка.Играчите могат да отключат класическия герой за игра Ранди Котюр за пълната версия на EA SPORTS MMA като споделят демото с други геймъри. То съдържа нова информация и подробности за специалния и иновативен режим EA SPORTS Live Broadcast, както и други режими като Career, Fight Card, Create-A-Fighter, Fighter Share и Online Belt Race. Спечелилата редица награди EA SPORTS MMA ще включва най-автентичното, напрегнато и разнообразно по отношение на бойни изкуства преживяване към днешна дата – завършено от огромен брой бойци и бойни стилове от целия свят. EA SPORTS MMA ще се предлага във версии за Xbox 360 и PlayStation 3 от 22 октомври. ... още »
Индийското алтернативно на Боливуд кино отдавна намери своето място в престижните световни филмови фестивали. Боливудските хитове също се гледат все повече по света – от една страна, защото извън Индия живеят доста индийци, а от друга, защото през 21 век светът е голямо село, културите лесно прекрачват границите и екзотичното е на мода.Освен от прожекциите по фестивали, тези в обикновените киносалони извън Индия в момента донасят доста приходи в касичката на Боливуд. Освен инвестициите в Боливуд от страна на холивудските мейджъри, местни корпоративни телевизионни гиганти като Zee, UTV и Adlabs също започнаха да продуцират и разпространяват филми. Освен това в момента в Индия се строят повече мултиплекси отвсякога, което спомага за възвръщаемостта на вложените капитали. През 2003 г. само цели 30 нови продуцентски компании са листнати на индийската стокова борса.Киното в Индия си остава и до ден днешен най-масовото и достъпно забавление и въпреки че DVD-та и телевизиите вкарват Боливуд директно в дома на всеки, това правило не се е променило.Формулата на успехаВ края на 90-те години на миналия век и в началото на 21 век обикновеният зрител в Индия иска да гледа семейни драми и комедии. Филми като „Hum Aаpke hain Kaun” и „Dilwale Dulhaniya Le Jayenge” печелят баснословни суми от приходи. Въпреки че са твърде дълги – съдържат 12-13 песни и съответните танцови сцени към тях, те са с много прост сюжет, който очевидно се харесва на масовата публика. Историите в тях са реалистични и подправени със солидно количество емоции. Зрителите се смеят, плачат и като цяло си отдъхват с хепи една.„Dilwale Dulhaniya Le Jayenge”В момента пък на мода е римейкът, но не на чужди филми, а на стари боливудски хитове. Успешни римейки са „Devdas” с Айшвария Рай и Шарук Кхан, „Don” и „Umrao Jaan” със съпрузите Айшвария Рай и Абишек Бачан. В същото време зрителите продължават да развиват своя вкус и вече не е лесно да се предскаже кой филм ще се превърне в хит. Публиката иска все повече оригинални идеи и свежи хрумки, вплетени обаче в традиционните за Боливуд сюжети.„Devdas”Това отвори вратата пред много нови и по-различни боливудски режисьори - хора, които не се боят да експериментират. Те знаят, че колкото по-голям риск поемат, ако той се окаже успешен, толкова по-голяма ще е и печалбата им. Всеки един от тези режисьори е готов да разисква теми, които доскоро са били табу – какво всъщност се случва в брачната или дори неженената двойка, как понякога се стига до развод и т.н.ЦензураПрез 70-те и 80-те години сцените с целувки се смятат за евтин трик за привличане на публика. Днес обаче дори по улиците и парковете има двойки, разменящи си целувки, затова зрителите приемат за нещо нормално да видят същото и на екрана. В последните три години и този елемент е доразвит – най-горещи са сцените, в които влюбените си разменят френска целувка. Към нея обаче зрителите също имат нееднозначни реакции – тя е добре дошла, само ако е страстна и на място в сюжета.Цензурата в Индия и до ден днешен е много активна в стремежа си да озаптява кинодейците. Разбира се, всеки филм трябва да получи сертификат за показ от Централния борд за категоризиране на филми преди да излезе по кината. Има различни ограничения, които варират между буквите U/A (universal – без ограничения в показа; adult – за възрастни). Ако един филм е категоризиран с А, той може да бъде гледан само от 18-годишни и по-големи от тях. В общи линии Бордът следи във филмите да няма обиди, нападки, секс сцени, голота, насилие или въпроси, които могат да разпалят политическите страсти.През 2002 г. индийският режисьор и бивш директор на Борда Виджай Ананд предизвика остри реакции с предложението си да се легализира показа на порно филми в ограничен брой кина с думите: „Навсякъде в Индия се гледат порно филми, но тайно. Най-добрият начин да се противопоставим на тази мръсна индустрия е като легализираме забранения плод.” Разбира се, предложението му не е прието, а самият той подава оставка като директор на Борда само година след като е избран за такъв.БюджетиВ Боливуд се продуцират както високобюджетни, така и по-скромни продукции. Едни от най-скъпите филми в Боливуд на всички времена са „Dhoom 2: Отново в действие”, “Don” и “Devdas” начело с бюджет от 500 000 000 рупии (около 100 000 000 лв). Само че, забележете, от кинопоказа си в Индия той си възвръща половината бюджет; във Великобритания е показан на 54 екрана и печели 466 370 паунда, а в САЩ – 3 500 000 долара.„Dhoom 2: Отново в действие”2005 г. е лоша за Боливуд. Повечето филми от тази година се провалят в бокс офиса, защото твърде много напомнят на различни холивудски продукции или са римейк на местни стари заглавия. За сметка на това 2010 досега се очертава като година с богата филмова реколта. Амир Кхан отново е на линия с хита си „3 Idiots”, както и Хритик Рошан с „Kites”.Боливуд в цифриСлед 90 години в шоубизнеса Боливуд спокойно е заел първо място в света по производство на филми. Само до август 2008 г. игралните филми, които са излезли от неговите студия, са 27 000. Не броим документалните и късометражните. За изминалата година филмите, създадени на хинди, са 235. Общо на 24 езика са се появили заглавия през 2009 г., като на южноиндийските каннада, тамилски и телугу са съответно 177, 190 и 218. Има 9 на английски, както и по 1 от езици, които едва ли някога сте чували, като хариянви, раджбанши и др.Боливудските звезди се снимат в няколко филма годишно. Бипаша Басу има 3 филма зад гъбра си през 2009-та, а тази година до момента се е снимала в 4. Карина Капур е участвала в 3 филма през 2010 г., а предишната година е била особено активна с 6 заглавия. Приянка Чопра и Айшвария Рай имат по три заглавия във всяка една от последните две години. Най-големите звезди – Шарук Кхан и Амир Кхан имат съответно по 5 и 4 филма през 2009 и 2010. По-младите им конкуренти Хритик Рошан и Абишек Бачан са с по 3 и 4 филма за същия период. Но ако хвърлим поглед назад към кариерата на Амитаб Бачан, например, който все още активно се снима, ще преброим над 180 заглавия с негово участие и то само, ако обръщаме внимание на актьорските му изяви. За сравнение, Радж Капур е доста по-скромен със своите 67 филма. А. Р. Рахман, вероятно най-известният композитор в Боливуд в наши дни (фигура, също толкова важна за един филм, колкото тази на режисьора), въпреки „крехката” си възраст от 43 години, е написал музиката за 116 филма и има два „Оскар”- а (за „Беднякът милионер”).А. Р. РахманНаградиВсяка година на няколко церемонии се раздават престижни боливудски награди. Сред тях са Filmfare Awards (наградите Филмфеър), National Film Awards (Националните филмови награди), Zee Cine Awards (Филмовите награди на Zee), както и тези на International Indian Film Academy (Международната индийска кино академия) и др. Сред обичайните категории като най-добър филм или режисьор, има и такива като най-добър злодей, най-добър комик, най-сензационен актьор/актриса, най-добър текстописец, най-добър хореограф, най-добър диалог.Текст Лора Трайкова ... още »
Известният български журналист Николай Бареков ще бъде новият Директор на „Новините, актуалните предавания” и Дирекция "Продукция" на TV7.Телевизията има удоволствието да съобщи, че освен своите задължения като ръководител, г-н Бареков ще се завърне на национален екран с публицистичната рубрика "Барекадата" в рамките на сутрешния блок на телевизията. Договорът на Бареков с ТВ7 влиза в сила от петък, първи октомври.Телевизията разчита с опита и амбициите си Николай Бареков да утвърди новините като наша запазена марка и да ги превърне в едни от най-гледаните от българските зрители. Предстои създаването на нови публицистични предавания под неговото ръководство, включително и превръщането на сутрешния ни блок във влиятелна трибуна за политически и обществени дискусии. ... още »
Испанският режисьор Родриго Кортес провокира с новия си филм "Buried", който поставя главния герой затворен в ковчег само с мобилен телефон и запалка. При това за цели 90 минути!Последното нещо, което Кортес иска обаче, е публиката да реши, че това е поредният претенциозен арт проект.„Винаги, когато са ме питали дали това ще бъде мрачен, експериментаторски филм, отговорът ми е бил „Не, не и не! ", повече от категоричен е режисьора пред Reuters. „По-скоро ще бъде Индиана Джоунс в кутия".Райън Рейнълдс е в ролята на цивилен шофьор на камион в Ирак, който попада в клопката на дървен ковчег, след като неговият конвой е нападнат от атентатори. Интересна подробност е, че Кортес, който има само един друг филм в биографията си, успява да склони актьора да участва в продукцията след едва 40-минутна среща в Лос Анджелис.„И двамата знаехме, че това ще е доста добър проект и за двете страни и успяхме да се сработим перфектно", обясни 37-годишният испанец.След доста напрегнати 40 дена, прекарани на снимачната площадка, Рейнълдс е с изгорени пръсти, кървящ гръб и съсипана кожа. Въпреки това актьорът е „тотално ентусиазиран" при мисълта отново да работи с режисьора. От своя страна Кортес не пести хвалебствия, наричайки го „необикновен актьор".Кортес сподели, че сред основните фигури, повлияли на кариерата му, се откроява името на легендарния Алфред Хичкок - по-конкретно неговите произведения „Спасителна лодка" и „Въжето". Испанецът не скри, че при изграждането на образа на Пол Конрой (Рейнълдс) силно влияние са оказали и персонажите на Франц Кафка.„Според мен главният враг на Конрой в този трилър не е мракът, нито пясъкът, нито пък неочакваните гости, а бюрокрацията", категоричен е Кортес.В центъра на лентата, която е с бюджет от около 2 милиона долара, е героят на Рейнолдс, заключен в ковчег и неспособен да помръдне. „Той показва повече емоция в тези 94 минути отколкото някои хора изпитват и изразяват за цял един живот; това са екстремни, крайни чувства като най-основните са страх, надежда, радост, гняв, примирение", коментира режисьорът. След месеци, в които създава и рекламира филма, Кортес споделя, че се чувства доста изтощен, но и „спокоен и щастлив" едновременно.„Преживяваш всичко това, сякаш се случва на някого другиго. То е като странен сън, в който четеш за друг човек, но някак си съумяваш да го свържеш с твоя собствен опит", завършва Родриго. Засега не е ясно дали "Buried" ще бъде разпространяван в България. ... още »
Колкото и да си добър актьор, няма как да станеш звезда от световна величина, ако не те признаят в Холивуд. Проблемът е, че неговите врати са плътно затворени за чужденци, които не могат да се научат да говорят добре английски.Един испанец обаче доказа, че и когато не владееш толкова добре езика, можеш да се превърнеш във фаворит на американската публика и дори да спечелиш “Оскар”. Още с първите си филми Хавиер Бардем се превръща в суперзвезда в родината си. Тъй като е от известно артистично семейство, в началото това изглежда съвсем в реда на нещата. Всъщност изборът на роли е определящ за възхода на Хавиер.А този възход е неразривно свързан с възхода на испанското кино освободено от задушаващата цензура след падането на режима на генерал Франко. Това дава възможност на режисьори като Педро Алмодовар и Бигас Луна да създадат своите разкрепостени шедьоври, в които успешно се изявява и младият Бардем.Макар че още в началото му лепват етикета “секссимвол”, той старателно се опитва да избяга от него. Вярно че в много от филмите си актьорът не се свени да се покаже съвсем гол, дори преди години за кратко е работил като стриптийзьор, но казва, че колкото и да го превъзнасят, той така и не може да намери нищо секси в себе си.“Понякога ми се иска да имах тялото на Брад Пит, но това не ми е някаква фикс идея. Искам да имам възможност да изиграя на екрана и на сцената истински човешки същества, а човешките същества не са толкова красиви, колкото кинозвездите” – казва Хавиер. Факт е, че той се справя доста добре с пресъздаването на колоритни герои, и доказателство за това са многобройните му награди и уважението на критици и колеги. Сред почитателите на Бардем е и Джулия Робъртс, която лично го кани да й партнира в новия й филм, екранизация по бестселъра на Елизабет Гилбърт.Хавиер Ангел Енсинас Бардем твърди, че никога не е имал амбицията да стане актьор Вярно че за първи път застава пред камера едва на 6-годишна възраст, но дълги години гледа на изявите си в театъра и киното просто като на начин да се позабавлява. “Всъщност първата ми изява на сцена беше като едно от момчетата, помагащи на свещеника в църквата. Невероятен е този момент, когато пред олтара сте само ти и господ – смее се Хавиер. – Като дете ми беше много забавно на сцената, но винаги си мислех: „Какво правя тук?Май е по-добре да си играя навън с приятелите.” Все пак той няма как да стои далеч от светлините на прожекторите, след като е част от фамилията Бардем, от която произлизат най-уважаваните артисти и режисьори на Испания още от зората на киното. Майка му Пилар е известна актриса и благодарение на нея малкия Хавиер прави първите си стъпки в киното. Той се снима в няколко сериала, участва и в театрални постановки, но повече го влекат изобразителното изкуство и спортът. От дете Бардем е прекалено едър и това е от полза за изявите му като боксьор и особено като ръгбист.Ръгбито е голямата му страст и дори няколко години той е част от националния отбор в този спорт. След като завършва гимназия, най-изненадващо Хавиер се записва в най-известното училище по изобразително изкуство в Мадрид. Той изкарва тук само година, но признава, че и до днес винаги когато намери свободно време, обича тайничко да рисува. След като пробва да работи какво ли не – бияч в заведение, строителен работник, дори стриптийзьор, – една среща преобръща живота му. Бардем се запознава с режисьора Бигас Луна, който му предлага роля в своя филм “Възрастите на Лулу”. Бъдещата звезда е силно привлечена от творчеството на Луна, в което основно място заемат сексът и сюрреалистичните елементи заради което критиците го сравняват със Салвадор Дали.“Възрастите на Лулу” предизвиква истински бум в испанското кино през 1991 г. Някои го определят като еротичен шедьовър, а други – като долнокачествено порно, но всички възхваляват изявата на младия актьор като бисексуален изкусител с апетит за сексперверзии. На следващата година Бардем и Луна работят отново заедно по черната комедия “Шунка, шунка”. Този път той е в главната роля на мачо, съблазняващ скромно момиче и нейната майка. Филмът се превръща в култов хит, а в него се откроява и дебютантката Пенелопе Крус. Големият успех на “Шунка, шунка” е определящ за избора на младия актьор. Той усеща, че изявите му пред камера му се харесват все повече, и решава да сложи точка на спортната си кариера. Освен това на снимачната площадка Хавиер хлътва до уши по преводачката Кристина Пейлс.В началото тя не е много благосклонна към младия си ухажор, решила, че и в живота той се изявява като типичен испански мачо. Впоследствие двамата започват дълга връзка, която продължава цели 13 години. Благодарение на усилията на Кристина актьорът ще запълни една съществена празнина, заради която отклонява много покани за участия – да научи добре английски. Това е определящо за първия му голям успех извън пределите на Испания. Когато му предлагат ролята на кубинския писател Рейналдо Аренас, преследван заради своята хомосексуалност и либерални идеи от правителството на Кастро, Бардем я отказва с оправданието, че не знае добре английски. Освен това трябва да говори с различни акценти и да отслабне с близо 15 килограма. Когато все пак се решава да направи всичко това за филма “Преди да падне нощта”, резултатът е наистина потресаващ. Триумфът на Хавиер е наистина голям, затрупват го с награди и го номинират за “Оскар”. Така той става първият испанец, номиниран за престижната статуетка, а няколко години по-късно става неин притежател за ролята си на жесток убиец във филма на братя Коен “Няма място за старите кучета”. Паралелно с професионалните успехи, нещата се подреждат и в личен план. След дългогодишно приятелство с Пенелопе Крус и няколко съвместни филма, докато двамата се снимат под режисурата на Уди Алън във “Вики, Кристина, Барселона”, най-после разбират, че не могат да живеят един без друг.Медиите ги обявяват за испанската Бранджелина, а сватбата им бе през юли тази година на скромна церемония на Бахамите. Хавиер казва, че не си е представял да бъде някога толкова щастлив. Всъщност по-щастлив може да го направи... Ал Пачино, ако като Джулия Робъртс го покани да му партнира на екрана. “Една от мечтите ми се сбъдна, когато Ал Пачино ми се обади в три през нощта, за да ме поздрави за изпълнението ми в “Преди да падне мрак”. Казах му: „Вярвам само в двама души – в господ и в Ал Пачино”.БлицинтервюПриличате ли си по нещо с Филипе?Не бих казал, че много. Като за начало аз не съм шофьор, а той кара кола. (смее се.) Докато играех Филипе, открих у него нещо, което бих искал да притежавам и аз – способността му да прощава. Той се чувства добре, харесва се такъв, какъвто е. Някои биха го нарекли егоист, но аз не мисля, че е такъв. За да даваш на някого нещо, трябва да се научиш да прощаваш на самия себе си.А не си ли поне малко романтичен и емоционален като героя си?Не знам дали съм романтичен, но трябва да съм емоционален, иначе не бих могъл да съм актьор. Един актьор не бива да се страхува да изразява завладелите го емоции. Това не е толкова трудно, всички ние често се изявяваме като актьори в живота. Трудният момент е да се върнеш отново към своята същност, след като тези емоции са те завладели. Ето това се удава на истинските актьори. Марлон Брандо беше казал: “Да играеш, е много лесно, мнозина го правят непрекъснато, за да оцеляват.” Притесняваше ли се, че ще партнираш на Джулия Робъртс?Когато пристигнах за снимките в Индия, всички бяха уморени с изключение на Джулия. Тя беше едно кълбо от енергия и непрекъснато пришпорваше останалите от екипа. Приличаше ми на треньор по футбол, който подканя играчите си: “Хайде, давайте!” За мен това беше много полезно, защото като новак в отбора тя като нищо можеше да се опита да ме сплаши. Джулия обаче беше невероятно мила, с нея се работи с лекота. Това, което не виждате, когато гледате филма, е, че тя е актрисата, която зарежда с енергията си екип от 350 души. Мислиш ли, че всеки има нужда да избяга в един момент от работата или от семейството си?Разбира се, макар че според мен раят е там, където ти би искал да бъде. Искам да кажа, че ако оценяваш най-стойностните неща в живота си, можеш лесно да откриеш рая. Ето, аз съм заобиколен от хора, които обичам, приятели, които познавам от 12-годишен. Искам просто да съм с тях, да се забавляваме, да се надсмиваме над себе си и да се преструваме, че нищо друго няма значение. Ето това е раят за мен.Филипе ли е най-приятният герой, който си играл досега? Отдавна имах желание да играя бразилец. Бразилците не са толкова нервни като нас, испанците, те са тихи и спокойни хора. Това ми харесва в тях и за мен беше много позитивна емоцията да се снимам в този филм.Интервюто е предоставено от „Александра филмс”“Яж, моли се и обичай” представя пробуждането на една жена, която наглед си има всичко. Елизабет Гилбърт (Робъртс) все пак се чувства изгубена и объркана и решава сама да преобрази живота си. След болезнен развод тя поема на пътешествие, преоткривайки страстта си към пастата в Италия, силата на молитвите в Индия и ще срещне голямата любов в Бали в лицето на бразилеца Филипе (Бардем). Самият той е преживял любовно разочарование преди години, но сега е намерил покой и сърдечните му рани са заздравели.от Ивайло Тодоров ... още »
Вторият сезон на семейната крими драма на bTV "Стъклен дом", прeвърнала се в най-успешния БГ сериал през последните 20 години, ще се излъчва отново веднъж седмично, но всеки понеделник от 20:00 до 22:00 ч.Днес стартира интернет играта в сайта на сериала dom.btv.bg, където всички фенове и зрители могат да се включат и да спечелят много предметни награди. Единственото условие е да отгатнат как свършва сцена от предстоящия епизод. Книги, плакати с актьори, сувенири, картички с автографи, фланелки очакват феновете.И, разбира се, голямата награда – участие в сцена от сериала. Всяка седмица ще бъдат теглени петима печеливши, които са дали правилен отговор, а в края на месец ноември ще бъде избран и големят победител. Ето ТУК може да видите самата игра и още информация. ... още »
„Доказван на противното”, първият в България документален сериал за криминалното правосъдие, започва на 3 октомври по Нова ТВ и ще се излъчва 12 последователни недели от 23:40 ч.Поредицата, за първи път у нас, представя жанра на съдебно-криминалните телевизионни „документални възстановки”, познати най-вече от каналите Explorer или Discovery и правени за ITV или някоя от американските мрежи. За разлика от тях обаче „Доказване на противното” не разглежда само извършването и разкриването на престъплението, а проследява и целия съдебен процес след това. Както и самото му заглавие подсказва, основен фокус на документалния публицистичен сериал е процесът на доказване на вината на заподозрените – от първоначалното събиране на доказателства през повдигането на обвинения до влизането в сила на окончателната присъда.В „Доказване на противното” са избрани дела, които представляват интерес не само от „житейска”, но и от „правосъдна” гледна точка – всеки епизод разказва за случай, който е изправил българското правораздаване и правосъдие пред особено тежко изпитание.Сериалът е направен с реалните участници в съответното дело – престъпниците, полицаите, прокурорите, съдиите, реално участвали в процеса. Има съвсем малко „документални възстановки”, които илюстрират моменти от престъплението, но няма „романизация” – няма измислени актьорски реплики или нещо подобно. Пълното заглавие на сериала е „Доказване на противното – истински истории за българското правосъдие”.Известният журналист Петко Георгиев е автор и водещ на новото предаването, заснето с финансовата подкрепа на фондация „Америка за България”, като реализацията би била невъзможна без институционалната подкрепа и разбиране от страна на съда, прокуратурата и полицията.В първия епизод се разглежда случая на убийство, извършено в плевенския парк „Кайлъка”. Полицията почти случайно задържа извършителите веднага, но после ги пуска. Остава въпросът защо от престъпление до наказание в България могат да минат до 16 години и половина?За подготовката на поредицата „Доказване на противното” Петко Георгиев разказва: „Процесът е изключително сложен. От предварително подбраните над 65 дела след дълго проучване и многобройни срещи отпадаха едно след друго дело след дело, но на тяхно място се появяваха нови.Основната причина – екипът държеше на това да получи съгласието на всички основни реални участници във всяко едно дело, за да започне работа по неговото документално пресъздаване. В осъществените епизоди нито едно важно действащо лице не е „прескочено”. Някои от тях участват с лицата си, други – с изричното си съгласие или с предоставената информация. Реализацията на сериала стана възможна благодарение на разбирането и подкрепата на ключови институции – в това число на Главната прокуратура, на десетки съдилища и на полицията в много български градове, на десетките прокурори, съдии, полицаи, свидетели, пострадали и извършители, които се съгласиха да застанат пред камерата или да помогнат с документи, спомени, съвети и препоръки.” ... още »
.jpg "Дом на киното: Кино програма - 23-29 септември 2022")
