Киното е сред хобитата, които трудно биха ни омръзнали, тъй като всяка година имаме възможност да се наслаждаваме на нови и нови заглавия, някои от които бързо се превръщат в любимци за дълго време напред. Именно такива филми и сериали са сред най-продаваните в Ozone.bg. Ще ви припомним в следващите няколко реда - заглавията, които и през тази година са също толкова желани, търсени и гледани от зрителите. Обръщаме поглед и към филмите, които със сигурност ще напишат история в световното киноизкуство. Ако се чудите какво да гледате в следващите вечери, то всяко от заглавията по-долу би било добър избор.
Хоакин Финикс и неговата интерпретация на Жокера Жокера - това творение под ръководството на Тод Филипс излезе през 2019 г., но и до днес продължава да предизвиква същия интерес сред обществото и разпалена дискусия сред киноманите. Филмът е базиран на едноименния герой от DC Comics и разгръща пред зрителите неговата история, развиваща се през далечната 1981 г. В главната роля виждаме психично болния Артър Флек - неуспял комик, който постепенно изпада в състояние на лудост и нихилизъм. Но поведението му далеч надминава границите на личната трагедия, защото той става вдъхновение за кървава социална революция, насочена срещу богатите хора с възможности в гниещия отвътре град Готъм Сити. С този филм Хоакин Финикс, който брилянтно изиграва Артър, заслужено спечели Оскар за най-добра мъжка роля. На фона на това негово превъплъщение, мрачният тон, насилието и извеждането на психичните заболявания на преден план са силно дискутирани в обществото. Неслучайно филмът продължава да се нарежда сред най-продаваните и за тази година - всеки, който не го е гледал, иска да го гледа, най-малкото защото всички говорят за него.
Любимите класики на малки и големи
Безспорно Тимон и Пумба са сред любимите герои на поколения деца и възрастни. Цар Лъв 3 запознава зрителите с нова, невиждана досега, доза приключения на звездното дуо. Това оправдава и големия интерес към продукцията, заради която “Цар Лъв 3” печели място в нашата класация за най-гледани филми през 2020 г. Ако сте го пропуснали - то сега е идеалното време да наваксате. Филмът е озвучен на български, което го прави подходящ дори и за най-малките;
На следващо, но не по важност, място се нарежда поредното доказателство за успехите на Pixar. Ако има една мишка, която безспорно всички обичат, то това е Реми - младият плъх, решен да се превърне в главен готвач в ресторант, намиращ се в сърцето на френската столица. Рататуи проследява приключенията на ентусиазирания мишок и неговия приятел чистач по пътя към сбъдването на тази мечта. Двамата радват семейства по целия свят вече повече от десетилетие.
Филмите, които се помнят
На пръв поглед изглежда невъзможно да се направи сюжет, базиран на отмъщение, в който главните герои са 12-годишно момиче и наемен убиец. Френско-американската продукция Леон обаче успява да го направи. И то брилянтно. Матилда е готова на всичко, за да накаже виновниците за погубеното си детство и сякаш по чудо - тя среща Леон. Този филм, освен с интересната си история, продължава да предизвиква интереса на зрителите и с факта, че в него Натали Портман изиграва дебютната си роля в пълнометражен филм;
Кристофър Нолан е сред режисьорите с богата история зад гърба си. Сред най-успешните му кино произведения са “Генезис” и “Интерстелар” - филми, демонстриращи високо майсторство в областта на Седмото изкуство. До тези заглавия през 2017 г. гордо се нареди Дюнкерк - мащабна картина, спираща дъха история и брилянтна режисура - какво повече може да иска човек от един филм?
Изкуството - по-близо до нас от всякога
Представете си как би изглеждал филм, в направата на който са участвали екип от 125 художници, а действията се развиват, благодарение на над 62 000 маслени рисунки. Ако това не ви е достатъчно да се сетите, че говорим за Да обичаш Винсент, то е време да поправите тази грешка. Със своето излизане, Loving Vincent (както е името му на английски език) насочи прожекторите към историята на преждевременно отшилия си на 37-годишна възраст Винсент ван Гог и се превърна в първия в киното пълнометражен филм, базиран изцяло на анимирани картини. Вдъхновение за това заглавие се превръща писмо на Ван Гог, което той пише седмица преди смъртта си, което гласи, че „не можем да се изразяваме иначе, освен чрез картините си”. В екипа от художници участва и българката Елизабет Христова, която, подобно на останалите, преминава обучение по рисуване в стила на холандския гений.
Филмите, без които нищо нямаше да е същото
Можем ли да кажем нещо за Star Wars: Episode VII - The Force Awakens, което вече да не знаете? Сигурни сме, че повечето от вас са гледали тази част от космическата сага, с която поколения деца (и възрастни) пораснаха, веднага след нейното излизане през 2015 г., но освен филмовото събитие на годината, седмият епизод си остава една от сензациите в киното за поне десетилетие. “Силата се пробужда” успешно успя да оправдае и дори да надскочи очакванията на милионите фенове и неслучайно остава една от любимите части от поредицата. Подарете си още веднъж удоволствието от гледането на този шедьовър. Настанете се удобно на диваните и нека силата бъде с вас;
Има ли човек, който да не се забавлява с шеметните приключения на капитан Джак Спароу? Мистерия, забавни моменти, любов и разбира се, спиращи дъха бойни сцени - така можем да опишем Карибски пирати: в непознати води. Ако се чудите дали една красива жена, любов от миналото, може да се окаже по-опасна от Черната брада, то побързайте да изгледате филма;
Хобит: Битката на петте армии проследява епичния завършек на едно неочаквано пътуване - това на Билбо Бегинс. Всичко в началото на този филм изглежда мрачно, непоправимо и тежко. Езерният град и неговите обитатели са обект на отмъщението на дракона Смог, който може да бъде надвит само ако всичките му противници се обединят. Гениалният филм продължава и до днес да вълнува хората, които следят историята от нейното начало;
Ако сте фенове на “страшните филми”, то със сигурност със следващото ни предложение няма да ви изненадаме. 30 години по-късно героите от “То: част първа” се събират в То: част втора. Още помнещи ужаса на преживяното през детството, те се завръщат, защото сега са по-готови от всякога да се справят с натрапника в техния роден град. Но дали клоунът Пениуайз е на същото мнение?
От Лора ТрайковаДа оставим пред вратата на кинозалата огромния скандал, който предизвика преди месеци „Сбогом, мамо” на Мишел Бонев и да видим какви доказателства в своя защита ще извади филмът.Като дебютен филм „Сбогом, мамо” има както положителни страни, така и недостатъци. Макар в отделни моменти да страда от липса на баланс поради неумелата режисьорска ръка на Мишел Бонев, в негов плюс трябва да кажем, че той засяга важни социални теми и го прави с помощта на чудесен актьорски състав, който е заобиколен от не по-малко талантлив екип.ИсториятаСестрите Теодора и Елена (Надя Конакчиева и Марта Янева) се опитват да получат попечителството върху болната си от Алцхаймер баба (Татяна Лолова), която майка им Яна (Мишел Бонев) е захвърлила в старчески дом, за да използва жилището й и да прибира пенсията й. На младини след конфликт с майка си и втория си баща Яна остава на улицата. Озлобена, тя се превръща в егоистично парче лед. Във взаимоотношенията с дъщерите си е строга до жестокост, в отношенията си с всички останали е безскрупулна и прагматична. Въпреки униженията обаче дъщерите на Яна запазват човечността си и отказват да реагират със злобен егоизъм към света. ТемитеЦентрална във филма е темата за взаимоотношенията родители-деца, в които по принцип възприемаме, че родителят е почти винаги прав, а възпитателните методи, които използва са оправдани, ако с тях се цели детето да стане силно, за да се пребори с несправедливостите на живота. Яна подлага двете си дъщери на възпитателен тормоз, който води едната до опит за самоубийство, а другата запраща полугола на терасата в студена зимна вечер. Действието обхваща периода от края на 60-те години до наши дни. През по-голямата част фонът е социалистическа България, в която униформеността на живота, изпълнен със строги правила и забрани лесно навлиза в личния свят на семейството и се отразява върху него. Доказателство за това е не само снимката на Сталин, която Яна държи на видно място в хола си дори през 2005 г.Друга централна тема е положението на възрастните хора в старческите домове у нас. Сцените от дома, в който е настанена бабата, могат да шокират мнозина с прекалената си графичност и почти документална непосредственост. Единствено специфичната цветова гама и осветление, използвано от оператора Емил Топузов, я тушират и й придават отстранеността и стилизацията на игралното кино. В дома е мрачно и неприветливо, носи се студено синьо-зелено усещане за безнадеждност по Достоевски. Никой не би заподозрял, че всъщност се намираме в страна-членка на Европейския съюз в началото на 21 век. А когато по време на посещение при баба си едната сестра се обажда на другата в Рим, зад чийто гръб се вижда Кастело Сант Анджело, паралелът между старческия дом и средновековния италиански затвор е неизбежен. Актьорите Изпълненията на актьорите – от ветераните Татяна Лолова, Илка Зафирова и Ани Бакалова до младите им колеги Надя Конакчиева, оперната певица Марта Янева и Юлиан Вергов, се характеризират с подчертана сдържаност, която на моменти преминава в скованост. Но сред преобладаващото тягостно усещане от историята, която засяда като буца в гърлото, тя вероятно е нарочно търсена. Благодарение на кастинг директорката Елизабет Радева лицата във филма не са най-популярните в момента и втръснали ни от всевъзможни изяви актьори. Любопитно е изпълнението на италианката Лича Нунец, която въпреки че не знае езика ни, успява доста добре да изиграе ролята си на български адвокат. Самата Мишел Бонев се справя доста добре с ролята на главния злодей във филма – майката Яна. Бонев твърди, че е изградила образа върху собствената си майка, без никакви излишни разкрасявания и промени. Ако това в действителност е вярно (в медиите информациите са притоворечиви), Яна е от черна по-черна, и макар в началото да й съчувстваме, а през цялото време да сме впечатлени от женския й чар на изкусителка, в крайна сметка ни се повдига от нея. За Бонев работата по целия филм, включително решението да изиграе Яна е вид терапия, за да се очисти от травмите на детството си. Но насред драмата, тя прави с лекота комичен завой в една сцена – соаре в дома на Яна и първия й мъж (Вергов), която приключва с прегоряло месо във фурната и със сълзи от смях сред зрителите.ЕкипътС предимно български екип както пред, така и зад камерата, Мишел Бонев се обгражда с професионалисти и резултатът от това решение е на лице. Докато монтажът ни прехвърля ту назад към по-близкото или малко по-далечно минало, ту ни връща в наши дни, работата на художника на продукция Наско Янакиев, подкрепена от костюмите на Соня Деспотова, операторската работа на Емил Топузов и музиката на Кирил Дончев, създават ярки и отличаващи се един от друг времеви отрязъци. 70-те и 80-те години са решени в меки, но наситени тонове, а настоящето се появява без „специални ефекти”, ако не броим студенината в изобразяването на старческия дом. Музикалното оформление използва и емблематични парчета като „Синева” на Диана Експрес в ново изпълнение, или „The Mirracle of Love” на Юритмикс, второто, за да подсили основното послание на Бонев – ако отвориш сърцето си и реагираш с обич на несправедливостите, ще бъдеш спасен. „Сбогом, мамо” носи усещането за италианска мелодрама, което сигурно не е случайно, защото авторката му от 20 години живее и работи в Италия. Самата тя твърди, че е откраднала нещичко от Серджо Леоне, когото много харесва – тишината в някои сцени, на пръв поглед ненужното удължаване на други, продължителният телефонен звън – все „епизоди, изпълнени с очакване”. Големият минус на филма е сценарият, който Бонев написва сама. Като актриса, режисьор и продуцент тя се справя по-добре, но сценарият й е черно-бял, а репликите в него са твърде буквални и назидателни. Ако беше работила в съавторство с някой по-опитен от нея сценарист, историята й щеше да придобие много повече плътност и наситен откъм внушения втори план, както и нямаше да пренебрегне някои важни моменти от развитието на сюжета, които сега лъщят като бели петна на фона на цялото платно. ... още »
Камерът Диас ще подпише договор за участие в дълго отлаганата романтична комедия “What to Expect When You're Expecting”. В момента, актрисата от “Ангелите на Чарли” все още преговаря с продуцентите, но тъй като снимките на филма се очакват да стартират след по-малко от един месец, от студиото Lionsgate не губят време и увериха, че до няколко дни, Диас ще подпише договора за участие. За основа на сценария на “What to Expect When You're Expecting” е послужила книгата-наръчник със същото заглавие, която се превърна в неочакван бестселър през 2008-а година. Филмовата адаптация на книгата трябваше да бъде заснета през 2009-а година, под режисурата на Питър Сегал (“Психаротерапия”), но постоянните промени в сценария и невъзможността на продуцентите да предоставят нужния бюджет, бяха основните причини за отлагането на снимките за неопределен период от време.Но сега, две години по-късно, Lionsgate разполагат с напълно завършен сценарий и нов режисьор в лицето на Кърк Джоунс, известен с филмите си “Всичко ни е наред” и “Бавачката МакФий”. Все още не се знае каква ще бъде ролята на Камерън Диас и поне за момента, информацията относно сюжета на комедията се пази в тайна. Според източници близки до проекта, “What to Expect When You're Expecting” ще бъде “романтична комедия в стила на “Наистина любов”, а историята ще проследи преживяванията на пет влюбени двойки, които са на път да се сдобият с първите си деца.”Кърк Джоунс: “Когато ми предложиха режисурата, не знаех абсолютно нищо за книгата. Но веднага след като прочетох сценария, разбрах защо “What to Expect When You're Expecting” е толкова известно сред жените заглавие. Филмът ни няма да е типичната романтична комедия – историята е пълна с много забавни обрати и герои с които всички можем да се идентифицираме.”За момента, Камерън Диас е единствената актриса, чието име се свързва с филма. Кастингите за останалите главни роли протичат в момента.Сценарият на “What to Expect When You're Expecting” е написан от Хедър Хач (“Шантав петък”) и Шона Крес (“Разбий ги!”), а Майк Медавой (“Злокобен остров”), Арнолд Месър (“Черен лебед”) и Дейвид Туейтис (“Цялото кралско войнство”) ще бъдат продуценти на лентата. В момента, Камерън Диас се снима в криминалната продукция “Gambit”, в която си партнира с тазгодишния носител на “Оскар” за “Най-добър актьор”, Колин Фърт (“Речта на краля”). Веднага след това, актрисата ще се насочи към “What to Expect When You're Expecting”.Снимките на романтичната комедия ще стартират след два месеца, а премиерата й ще се състои през лятото на следващата година. ... още »
Звездата от “Ловци на шаферки” и “С жени на море” Винс Вон ще изпълни една от главните роли в базираната по истински случай хазартна драма “Lay the Favorite”. Продукцията ще бъде адаптация на публикуваната през 2010-та година едноименна книга, дело на Бет Реймър, а на режисьорския стол ще седне двукратно номинирания за “Оскар” Стивън Фриърс, чиито най-известни филми са “Мери Райли”, “Опасни връзки” и “Кралицата”. Във филма, партньори на Винс Вон ще бъдат Брус Уилис, Катрин Зита-Джоунс и актрисата от миналогодишния хит “Градът”, Ребека Хол. Независимото студио Random House Films закупи правата за екранизиране преди малко повече от два месеца, а авторката на книгата Бет Реймър, чиято история е в центъра на сюжета, е участвала и в писането на сценария.Сюжетът на “Lay the Favorite” ще разказва за младата сервитьорка Бет (Ребека Хол), която се потопява в хазартния свят на Лас Вегас. С помощта на група от майстори-комарджии, и за изненадващо бързо време, тя успява да покори казината в града, и да стартира успешен букмейкърски бизнес. Но веднъж срещнала мъжа, с който иска да прекара остатъка от живота си, Бет взема решението да се оттегли от хазартната сцена завинаги.Винс Вон ще изиграе ролята на Роузи – първия работодател на Бет Реймър, който я запознава със света на букмейкърите. Първоначално, ролята на Роузи беше поверена на певеца-музикант Джъстин Тимбърлейк (“Социалната мрежа”), който обаче се оттегли от проекта преди близо половин месец. Винс Вон: “Стивън Фриърс е режисьор когото винаги съм харесвал. Всеки актьор иска да участва в негов филм, и затова когато той ми се обади за ролята, бях много въодушевен и веднага се съгласих. Освен това ще работя и с хора като Брус Уилис и Ребека Хол – освен, че са ми добри приятели, те са и невероятни актьори.”Брус Уилис ще бъде в ролята на ментора на Бет, Динк Хеймовиц, а Катрин Зита-Джоунс ще се превъплъти в ролята на неговата съпруга. “Lay the Favorite” е втория общ проект, след “Момичета от класа”, по който ще работят режисьора Стивън Фриърс и Зита-Джоунс.Адаптираният сценарий на продукцията е написан от Д.В. ДеВинчентис, работил върху филми като “Убиец под прицел” и първата част на хитовата вампирска поредица “Блейд”, а Антъни Брегман (“Блясъкът на чистия ум”), Джеймс Скочдопол (“Аленият прилив”) и Рандъл Емет (“Ужасът в Амитивил”) ще продуцират.Снимките на “Lay the Favorite” ще стартират следващата седмица, а световната му премиера е насрочена за началото на 2012-та година. ... още »
В средата на миналия месец бе обявено, че актьорите Алек Болдуин, Джеси Айзенбърг и Пенелопе Крус, ще изпълнят главните роли в следващия филм на сценарист-режисьора Уди Алън, който ще носи заглавието “The Wrong Picture”. Снимките на комедията ще стартират малко по-късно тази година, а Алън заяви, че вместо в любимия му Ню Йорк, действието ще бъде ситуирано в Италия. И по всичко изглежда, че режисьора смята да привлече към проекта си и един от най-известните италиански комедианти – носителя на “Оскар”, Роберто Бенини. Според източници близки до продукцията, Уди Алън вече се е свързал с Бенини и му е предложил една от главните роли в “The Wrong Picture”. Очакванията са, че до няколко дни актьора ще подпише договора за участие.Въпреки, че в продължение на повече от 15 години Роберто Бенини се радва на изключителна популярност в Италия, той не бе толкова познат на световната публика. Но всичко това се промени през 1997-а година, когато филма му “Животът е прекрасен” не само се превърна в неочакван световен хит, но и спечели 3 награди “Оскар”, в категориите “Най-добър актьор”, “Най-добър чуждоезичен филм” и “Най-добра оригинална музика”. След този изненадващ успех, Бенини бе част от актьорските състави на две амбициозни европейски продукции – “Астерикс и Обеликс срещу Цезар” и “Пинокио”. За съжаление, “Пинокио”, на който Роберто Бенини бе и режисьор, се превърна в един от най-големите бокс офис провали на 2002-а година. Веднага след това, актьора насочи вниманието си към театъра и комедийните представления пред публика. За изминалите девет години от премиерата на “Пинокио”, Роберто Бенини се появи в само един игрален филм – независимия “Тигърът и снегът” от 2005-та година, който дори не се сдоби киноразпространение.Ако всичко протече по план, новия филм на Уди Алън ще постави италианския комик за първи път на голям екран от близо десет години насам. За момента, информацията относно героя на Роберто Бенини се пази в тайна.“The Wrong Picture” няма да бъде първия път в който Уди Алън ще снима в Европа – небеизвестните му филми “Вики Кристина Барселона”, “Ще срещнеш висок тъмнокос непознат” и предстоящия “Полунощ в Париж“ бяха заснети съответно в Испания, Англия и Франция.Сюжетът на “The Wrong Picture” все още не се разкрива, и единственото което се знае със сигурност е, че героя на Джеси Айзенбърг (“Социалната мрежа”) ще бъде в центъра на събитията.Сценарият на филма е написан от самия Уди Алън, който също така и ще продуцира, заедно с Лети Арънсън (“Куршуми над Бродуей”). Снимките на “The Wrong Picture” се очакват да стартират в края на лятото, а световната му премиера ще се състои в началото на следващата година. ... още »
По време на интервю, свързано с предстоящия й филм “Полунощ в Париж“, актрисата Рейчъл Макадамс поговори и за следващите два проекта в които зрителите ще могат да я видят – продължението на хита от 2009-та година, “Шерлок Холмс”, чието оригинално заглавие е “Sherlock Holmes: A Game of Shadows“, и най-новият, все още неозаглавен, филм на режисьора Терънс Малик. Дори и след стартирането на снимките на втория “Шерлок Холмс”, не се знаеше със сигурност дали Рейчъл Макадамс ще се завърне отново в ролята на Айрийн Адлър. Само преди няколко седмици, самата актриса потвърди участието си, но също така поясни, че присъствието й на екрана ще бъде значително по-кратко. В неозаглавения филм на Терънс Малик, Макадамс ще изпълни ролята на Джейн – млада жена, която поддържа тайна любовна връзка с женения Нийл (в изпълнение на Бен Афлек). Без да разкрива детайли, продуцента Никълъс Гонда (“Бандата на Оушън 2” ) описва филма като “изключително въздействаща и нежна романтична драма”.Eто какво сподели и Рейчъл Макадамс за двете си предстоящи продукции:“Със сигурност ще участвате в “Sherlock Holmes: A Game of Shadows“, нали? “Рейчъл Макадамс: “Да, и аз участвам във филма. Снимахме в Англия и преживяването беше страхотно. Искам обаче да отбележа, че този път ролята ми е по-малка – важна е за историята, но е по-малка. По този въпрос, само това мога да кажа. ““Какво беше чувството да изиграете отново Айрийн Адлър? “Рейчъл Макадамс: “Тази роля е една от любимите ми. Знаех, че в продължението присъствието й ще бъде ограничено до няколко възлови сцени, и затова се постарах максимално да я превърна в образ, който се надявам, че ще бъде запомнен от публиката. Стана ми тъжно когато приключихме снимките, защото когато играеш дадена героиня в повече от един филм, ти без съмнение се привързваш към нея. Точно когато ми стана най-забавно осъзнах, че всъщност е дошъл края на снимките.Но беше невероятно да изиграя отново Айрийн – и въпреки ограниченото време с което разполагах, съм напълно доволна от резултатите. Нямам търпение да гледам готовия филм. Гай Ричи се справи страхотно и този път. ““Робърт Дауни-мл и Джуд Лоу се завръщат отново като Холмс и Уотсън. Как протекоха снимките с тях? “Рейчъл Макадамс: “И двамата са страхотни. Все още се изумявам от невероятната екранна химия между тях. Това, според мен, е една от причините поради които първия филм се превърна в хит – още от трейлърите си проличаха страхотните взаимоотношения между Холмс и Уотсън. А във втория филм, всичко което публиката хареса в оригинала е представено в двойни дози. Гай (Ричи) и сценаристите се постараха максимално, и всички от снимачния екип дадоха най-доброто от себе си.Аз, като една малка част от този огромен проект, мога само да бъда благодарна, че ми беше предоставена тази възможност. ““Новият филм на Терънс Малик, в който участвате, все още ли е неозаглавен? “Рейчъл Макадамс: “Да, доколкото знам, филма все още няма официално заглавие. ““Каква е точно Вашата роля? “Рейчъл Макадамс: “Трудно ми е да говоря за филма, защото разполагах само с моите реплики, а не с целия сценарий. Името на героинята ми е Джейн и тя е въвлечена в странен любовен триъгълник с героите на Бен Афлек и Олга Куриленко. Това е единственото, което мога да Ви кажа. Ще знам всичко, чак след като се състои премиерата. Терънс (Малик) е един от най-необикновените режисьори с които някога съм работила – той е много мил човек и талантлив творец, който знае как предпазва филмите си от медиите и папараците.”“Терънс Малик не е интервюиран и сниман от години. Какво друго може да споделите за него като режисьор? “Рейчъл Макадамс: “Той просто мисли по по-различен начин от повечето хора в този бизнес. Научих много от него, и снимките на филма протекоха изключително бързо. Терънс е известен с красивите си филми, и нека Ви уверя – този филм няма да бъде изключение. Той е един художник, който вместо четка и боя използва камера и актьори. Дори и необработени, кадрите които заснехме бяха, меко казано, впечатляващи. Снимайки се в подобни филми и работейки с режисьори като Терънс Малик – всичко това ме кара да уважавам професията си още повече, и да не приемам нищо за даденост. ““Трудно ли Ви беше да преминете от забавен филм като “Шерлок Холмс“ към драматичен проект на Терънс Малик? “Рейчъл Макадамс: “Ще излъжа, ако кажа не. Определено ми трябваше малко време за да се адаптирам. Гай Ричи и Терънс Малик са невероятни, но и много различни един от друг. И двамата имат свои методи на снимане, а и филмите им са коренно различни. Всъщност, това, което ми помогна най-много бяха останалите актьори – с Робърт (Дауни-мл) и Джуд (Лоу) вече сме много добри приятели, а Бен Афлек е един от най-приятните и интелигентни хора с които съм имала удоволствието да работя. “Доволна съм от снимките и на двата филма, и с нетърпение очаквам да ги видя в завършен вариант. “Българската премиера на режисирания от Гай Ричи, “Sherlock Holmes: A Game of Shadows“, ще се състои на 23-ти декември, тази година, а неозаглавената романтична драма на Терънс Малик ще тръгне по кината в началото на 2012-та. Премиерната дата все още не е определена. ... още »
След скандалите около финансирането на филма „Сбогом, мамо”, присъствието му на фестивала във Венеция и наградата, която получи там миналата година, най-накрая ще можем да гледаме у нас филма на Мишел Бонев. Той тръгва утре по кината, месец след премиерата си в Италия, където се прожектира с 80 копия.Според сайта Boxofficemojo.com, който всеки може да провери, до 22 април „Сбогом, мамо” е събрал приходи от 277 433 долара за три седмици след премиерната си дата. Въпреки притесненията си около всички скандали, Мишел Бонев е щастлива, че сега филмът й може да говори сам за себе си. Тя го представи пред журналисти в понеделник, заедно с част от екипа – актрисите Татяна Лолова, Илка Зафирова, Марта Янева, Надя Конакчиева, и италианските им колеги Лича Нунец и Джузепе Мария Корасанити, които са и негови продуценти, заедно с Бонев.Защо избрахте толкова много роли за себе си – вие сте не само режисьор, но и сценарист, продуцент и изпълнител на главната роля на майката?Мишел Бонев: Само по този начин можех да разкажа историята така, както я виждах и както е. Естествено, че ми беше трудно във всяка една от тези роли, но предизвикателството беше голямо и аз го приех, както винаги в живота си. Това е най-голямото предизвикателство, пред което съм се изправяла. Коя роля беше най-трудна за вас?Мишел Бонев: Ролята на Яна (майката – бел. ред.), защото трябваше да вляза в нейната психология, да разбера защо е постъпвала по определен начин. Тъй като няма само добри или само лоши хора, всеки си има някакво минало, преминал е през някакви трудности и това, което ни отличава, е начинът, по който реагираме на трудностите. Но нямам отговор защо един човек реагира по определен начин и избира омразата, а не любовта. Психиката е нещо много тънко, тя е като конец, който може да се скъса във всеки един момент. Никога не можем да бъдем достатъчно сигурни как ще реагираме на страшните неща, които могат да ни се случат.Затова ли предпочетохте да я изиграете, вместо да поверите ролята на друга актриса?Мишел Бонев: Не, просто не исках друга актриса да сложи нещо от себе си в образа. Исках Яна да е такава на екрана, каквато аз съм я виждала, защото само по този начин тя можеше да бъде истинска и само така можех да я разбера и да се освободя от кошмарите.Филмът не е лек за гледане заради драматичната си история – доколко беше труден за заснемане, за подбор на екипа, с който да работите?Мишел Бонев: Търсех българи, с които да работя. Исках операторът да е българин, защото търсех специална светлина, която само нашите български оператори могат да я направят – тя не трябва да е патинирана, трябва да е по-истинска, да носи усещането за източноевропейско кино. Емил Топузов е прекрасен оператор. Заснел е вече четири филма с LED камера и много добре я познава, а аз исках точно с такава камера да снимаме. Освен това той е човек с голямо сърце, бързо се разбрахме и станахме големи приятели. И за следващия си филм пак ще работя с него. Дори следващият ми филм да не е българо-италианска копродукция, а изцяло италиански, аз пак ще се доверя на български технически и актьорски екип. Един кадър ми изниква сега заради внушението му благодарение на визуалната връзка в него. От старческия дом в България се прехвърлихме в Рим, където през прозореца се виждаше Сант Анджело, което е било затвор.Мишел Бонев: Да, така е, никой не го беше споменал досега. Кастело Сант Анджело е бил средновековен затвор, макар да е много красива сграда. Някои забелязват именно това и казват: „Боже, каква разлика между България и тази красота в Рим.” Да, търсихме и такъв контраст, но и паралела между този затвор и ужасяващия старчески дом в България. И от Сант Анджело човек не е излизал жив.Но аз не мисля, че филмът е труден за гледане. Трябва ми по-точна дума, защото и аз пиша. Направих го така, че да се изпива на един дъх. А имах достатъчно история, че да завъртя ножа още по-дълбоко в раната. Избрах обаче по-деликатен начин. Можехме, например, да сложим възрастните хора на фона на изцяло бели стени.Усещането в старческия дом е като от мрачните, безнадеждни истории на Достоевски.Мишел Бонев: Заслугата за това е на Емил Топузов, който създаде шедьовър с тази светлина, заедно със сценографа Наско Янакиев. Но от старческия дом се връщаме в миналото, а там е цветно. По време на пост-продукцията в Италия всички ми казваха, че миналото трябва да е по-бледо, черно-бяло дори. А аз казвах, че искам да е като приказката за Хензел и Гретел, искам филтър на 70-те години, хората да усетят както трудните, така и веселите моменти в него, защото животът се състои и от едните, и от другите. Такъв е истинският живот, а в този накрая побеждава любовта, защото дъщерите успяват да се погрижат за баба си. Според мен човек винаги трябва да избере любовта, защото само тя може да те измъкне от дупката, в която си попаднал. Омразата още повече ще те дръпне надолу. Аз съм много доволна за себе си, че съм намерила тази сила, защото за разлика от мен Яна не е успяла и ние трябва да я разберем. Тя е убедена в собствената си правота. Много филми обясняват подобни действия на майки с това, че те са полудели. Яна не е луда, но обществото не иска да види подобна история, а трябва, защото благодарение на нея ще се спасят много млади хора. Обществото е болно, защото е болно семейството. Докато се правим, че не виждаме, ние не можем да помогнем. Трябва да говорим за нещата, които се случват с приятели, с хора, които могат да ни помогнат, а не да бъдем сами, както аз съм била и да бъдем съдени, както мен са ме съдили, а и продължават да ме съдят.Но днес аз съм една успяла жена и не ме интересуват хорските приказки. Когато бях малка обаче, когато не трябваше да говоря така, да злепоставям майка си, чувах постоянно: „Как не те е срам?” Майки като Яна са взискателни до там, че взискателността им се превръща в жестокост. И те не се усещат, правят го за твое добро, за да успееш, да станеш човек, да си готов за трудностите в живота. Те не са имали такива майки и не са били подготвени за трудностите и затова искат по този начин да те подготвят. Аз съм чувала, че моята майка е казвала именно това: „Видяхте ли, че съм била права да я възпитавам така? Вижте до къде е стигнала.” И потръпвам. Дори мои приятели казват: „Май е имала право майка ти. Методите са функционирали, защото виж колко силна си станала.” А аз казвам: „Ако останеш жив, след като опиташ да се самоубиеш, ще успееш, естествено.” След досега със смъртта идва прераждането, разбира се. Но тук е големият риск, защото може и да умреш.Има и още нещо. Можеш да продължиш да се държиш с децата си така, както са се държали родителите ти с теб. Веригата продължава, а аз искам да я скъсам. Знам, че съм капка в морето, обаче и повече капки ще се съберат.Как беше възприет филмът в Италия? Мишел Бонев: Добре, правата му за разпространение са откупени от РАИ и той тръгна с 80 копия на 8 април по кината там. Вестник „Ил джорнале”, например, му даде оценка 6, наравно с филма “Ju tarramuto”, посветен на трагедията със земетресението в Акуила. (за сравнение „Следващите три дни” с Ръсел Кроу има 5,5 – бел. ред.) Значи има интерес от социални теми. Не мисля, че трябва да се давят филми със скандали около тях. Ако вие не помогнете на мен сега, когато аз искам да ви покажа тази социална история, утре в кината ще останат само филмите, които вървят с пакет пуканки, а това е страшно. Разбира се и аз обичам комедии, но нека има и друго. Интересно ми е защо ме нападат? Аз съм българка, която е стигнала до Венеция, получила е награда. Аз съм обичана в Италия, имам своя публика, но съм и мразена, защото с всеки човек е така. Но след като Берлускони официално поздрави филма, веднага се заловиха за това.А може би и защото има негова снимка във филма. Това може да налее масло в огъня.Мишел Бонев: Не, не, те не се заловиха за това. През 2005 г. когато снимах филма той пак беше премиер и защото филмът е българо-италианска ко-продукция няма да сложа Клинтън, или някой друг. Аз минавам от минало към бъдеще. И освен това когато един филм разглежда 99% сериозни социални проблеми да се хванеш за една снимка, не върви. След като излезе филмът в Италия никой повече нищо не каза, но е жалко за екипа и за мен. Актьорите бяха много наранени.Интервюто взе Лора Трайкова ... още »
Нискобюджетният психологически трилър “Паранормална активност” се превърна в един от най-изненадващите хитове на всички времена. Заснетия с бюджет от едва 15 хиляди долара филм, успя да спечели над 190 милиона долара от кинопрожекциите си по света. Благодарение на този успех, от Paramount Pictures дадоха зелена светлина на продължението, “Паранормална активност 2”, което тръгна по кината година по-късно, и натрупа над 170 милиона долара – сума, повече от достатъчна за да гарантира появата и на трети филм от хитовата поредица. Продуцентите на първите два филма заявиха, че “Паранормална активност 3” ще тръгне по кината още тази година.Първоначално, на режисьорския стол трябваше да седне създателя на втората част, Тод Уилиямс, но по все още неизвестни причини той се оттегли от проекта. Но това изглежда не е затруднило Paramount Pictures, и от студиото разкриха, че “Паранормална активност 3” ще бъде режисиран от дуото Хенри Джуст и Ариел Шулман, за които това ще бъде първи пълнометражен игрален филм.Двамата режисьори привлякоха вниманието на Холивуд, благодарение на продуцирания от Брет Ратнър (“Х-Мен: Последният сблъсък”) документален филм “Catfish”, който предизвика истински фурор на миналогодишния фестивал на независимото кино в Сънданс.Вече завършеният сценарий на “Паранормална активност 3” е дело на Кристофър Ландън (“Кръв и шоколад”, “Дистърбия”), а Хенри Джуст и Ариел Шулман вече се подготвят за началото на снимките.Детайлите относно сюжета на трилъра все още се пазят в тайна, но според variety.com, действието на лентата ще се развива преди събитията описани в първия филм, по-конкретно през 80-те години, а историята отново ще се фокусира върху преживяванията на млада двойка.“Не искам да преувеличавам, но смятам, че третата част ще бъде най-добрия филм от поредицата. Крис (Ландън) е сътворил един напрегнат сценарий, който притежава много моменти, които по една или друга причина не намериха място в първите два филма. Не мога да говоря за това без да разкривам важна информация от сюжета – нека просто кажем, че феновете ще бъдат приятно изненадани от това което ще видят”, заяви продуцента на “Паранормална активност 3”, Орен Пели.Снимките на филма започват след по-малко от един месец в Калифорния, а режисьорите Хенри Джуст и Ариел Шулман ще продуцират, заедно с Орен Пели (“Area 51”), Стивън Шнайдер (“Insidious”) и Джейсън Блум (“Четецът”).Световната премиера на “Паранормална активност 3” ще се състои на 21-ви октомври, тази година.bloody-disgusting.com ... още »
Въпреки, че снимките на трилъра с Килиън Мърфи (“Генезис”) и Танди Нютън (“Сблъсъци”), “Retreat”, приключиха преди повече от половин година, лентата все още не е тръгнала по кината. Причината, според продуцента Гари Синиър, е че продукцията не е била закупена от студио, което да поеме световното й киноразпространение. От независимата компания Magnet Films, която отпусна бюджета за снимки, вече разпространиха първия трейлър на “Retreat”, но неин говорител заяви, че филма все още няма официална премиерна дата и разпространител.Режисьорът Карл Тибетс, за когото това е дебютен филм, приключи с работата по монтажа преди повече от два месеца, и тъй като все още не бе намерено студио което да го закупи, по всичко изглеждаше, че “Retreat” ще бъде разпространен директно на DVD и Blu-ray пазара.Но за щастие на създателите, във вчерашно официално изявление, холивудския гигант Sony Pictures разкри, че е закупил правата за разпространение и филма ще тръгне по киноекраните малко по-късно тази година. Sony ще разпространява филма в САЩ, а студиото-майка Columbia Pictures поема световното киноразпространение.“Изключително доволен съм, че студио като Sony Pictures хареса нашия филм. Работихме много усърдно за създаването му, актьорите се справиха великолепно с ролите си и се радваме, че повече хора ще имат възможността да го гледат”, заяви продуцента на филма, Гари Синиър.В “Retreat”, Килиън Мърфи и Танди Нютън изпълняват ролите на Мартин и Кейт – съпружеска двойка, която се отправя към отдалечена островна вила с надеждата да дадат нов старт на пропадащия си брак. Малко след пристигането си, двамата попадат на тежко ранен и въоръжен странник, който твърди, че смъртоносен вирус е на път да унищожи всичко живо на острова. Без да разполагат с време за бягство, тримата се барикадират във вилата, където напрежението между Мартин и новодошлия продължава да ескалира..В ролята на странника се превъплъщава английския актьор Джейми Бел, чиито най-известни участия са в “Кинг Конг”, “Били Елиът” и “Съпротива”. Режисьорът Карл Тибетс описва “Retreat” като “психологически трилър, с множество неочаквани обрати и талантливи актьорски изпълнения”.Тибетс: “Много съм горд с “Retreat”. Беше истинска чест да работя с всички членове на екипа. Това е първия ми филм, и в него вложих всичките си знания. Надявам се, че зрителите ще останат доволни след като го изгледат.”Сценарият на лентата е написан от самия Карл Тибетс и партньорката му Джанис Халет, която е също дебютант в киното. Продуценти са вече споменатия Гари Синиър (“Мъж за милиони”), Саймън Кроу (“Романтиците”) и Саймън Харди (“Секси звяр”). “Retreat” ще тръгне по кината в САЩ и Европа малко по-късно тази година. Премиерната дата все още не е определена.variety.com ... още »
Жокера
Безспорно Тимон и Пумба са сред любимите герои на поколения деца и възрастни. 
Кристофър Нолан е сред режисьорите с богата история зад гърба си. Сред най-успешните му кино произведения са “Генезис” и “Интерстелар” - филми, демонстриращи високо майсторство в областта на Седмото изкуство. До тези заглавия през 2017 г. гордо се нареди 
Представете си как би изглеждал филм, в направата на който са участвали екип от 125 художници, а действията се развиват, благодарение на над 62 000 маслени рисунки. Ако това не ви е достатъчно да се сетите, че говорим за 
Можем ли да кажем нещо за 
Има ли човек, който да не се забавлява с шеметните приключения на капитан Джак Спароу? Мистерия, забавни моменти, любов и разбира се, спиращи дъха бойни сцени - така можем да опишем 
Ако сте фенове на “страшните филми”, то със сигурност със следващото ни предложение няма да ви изненадаме. 30 години по-късно героите от “
