Броени дни преди официалната премиера на поразителната игрална адаптация на незабравимата легенда Мулан, Дисни представят две ексклузивни видеа, с които повдигат завесата към творческия процес на епичната продукция. Ставаме свидетели на невероятния труд и изключителното внимание към детайла на художествения екип и тежката физическа и бойна подготовка, през която преминават актьорите, за да може Мулан да предложи на зрителите оригинално и незабравимо филмово изживяване в киносалона. Забележителни декори и костюми, впечатляващи двубои и екшън сцени, колоритни герои и противници и най-вече пленителна драматична история за малки и големи – това е Мулан! Само в кината от 11 септември.Вдъхновен от древната китайска поема „Баладата за Мулан“ и едноименната емблематична анимационна приказка на Дисни от 1998 г., Мулан разказва историята на младата и непримирима Хуа Мулан, която за да защити честта на семейството и народа си, заблуждава всички, че е мъж и самоотвержено влиза в битка със завоевателите на Китай, превръщайки се в легендарен воин. Трансформацията на Мулан пленява вниманието и въображението едновременно със своята интимност и мащаби, а темите и посланията, които тя олицетворява – вярна, смела, предана ще вдъхновят малки и големи и ще докажат, че няма невъзможни неща.Отправете се на неповторимо приказно пътешествие с Мулан и открийте един малко познат свят и вълнуваща магическа епоха, изпълнени със смели герои и свирепи, но достойни противници. Свят на семейни ценности, чест и жертвоготовност в името на по-висша цел и свят, в който да бъдеш себе си, дори и пред угрозата на сигурна смърт, е най-голямата добродетел. В актьорския състав на Мулан се включват Лиу Ифей (Забраненото кралство, Имало едно време) като Мулан, Джет Ли (Герой, Непобедимите) като императора, Дони Йен (Rogue One: История от Междузвездни войни) като командира Тунг, Джейсън Скот Лий (Тигър и Дракон) в ролята на Бори Хан, Гонг Лий (Мемоарите на една гейша) като вещицата и др. Режисьор на филма е Ники Каро (Whale Rider), а сценаристи са Рик Джафа и Аманда Силвър, Елизабет Мартин и Лорън Хайнек. Изживейте легендата Мулан от 11 септември в кината на 2D, 3D и 4DX в дублирана и субтитрирана версия и предпремиерно от 7 септември! ... още »
След сензационния дебют на първия трейлър на филма, който се излъчи по Good Morning America: GMA на живо от Times Square NYC, не можем да очакваме нищо по-малко от грандиозна екшън продукция с елегантен привкус, която развива успешно своя потенциал повече от 50 години! Вторият трейлър на 25-ия филм за Бонд дава именно такава заявка със зрелището, динамиката и адреналина, които личат във всеки кадър.Безпощадни престрелки, смъртоносни заплахи и изключителен хъс за надмощие са само част от сцените и сюжета, които се разкриват пред зрителите. Новото видео задълбочава линията както на интимността в човешките отношения, така и тази на самоцелната борба за надмощие, която е пагубна и носи единствено разруха. На фокус в новия трейлър е и образът на злодея, който феноменалният Рами Малек превръща в един от акцентите на продукцията. Прякото съревнование между най-жестокия и бездушен герой във филмите от поредицата досега и легендарния таен агент е в основата на действието и повдига темата за противопоставяне като въпрос на избор, решение и заблуда. Дали борбата между силните личности на Джеймс Бонд и Сафин стъпва на първосигнална конкуренция или на тайни, довели до радикални битки, остава тепърва да разберем. Жените в живота на непобедимия 007 също са една от развитите сюжетни линии, които предизвикват въпроса дали „момичето на Бонд“ най-сетне няма да остане завинаги като „жената на Бонд“? Невероятните Леа Сейду, Ана де Армас и Лашана Линч са в ролите на някои от най-иконичните образи, които ще променят посоката и ще разкрият неразкрити досега тайни и емоции. А може би е време именно дамите да превземат мъжкия затворен свят на Бонд?Режисьор на Смъртта може да почака е Кари Фукунага, а продуценти са Майкъл Уилсън и Барбара Броколи. Сценарият е дело на Нийл Първис, Робърт Уейд, Кари Фукунага и други. Сред останалите звезди от актьорския състав на филма са Наоми Харис, Джефри Райт, Бен Уишоу, Кристофър Уолц, Ралф Файнс и др.Единственото, което трябва да знаете, е, че Смъртта може да почака до 20 ноември в кината на 2D, 3D, IMAX и 4DX. После нищо не се знае. ... още »
Арт Фест е миноритарен копродуцент, финансирането от страна на България е осигурено от ИА „Национален филмов център“Проектът е базиран върху удостоения с награди роман на известната сръбска детска писателка Ясминка Петрович и ще бъде режисиран от любимия на зрителите режисьор Радивое Андрич. „Как се научих да летя“, копродукция между Sense Production (Сърбия), Kinorama (Хърватия), Арт Фест (България) и Silverart (Словакия), разказва затрогващата и чудата история на едно семейно помирение от гледна точка на дванайсетгодишната София. Това е семеен филм, какъвто много рядко се снима в нашата страна и регион.Действието в него се развива на идиличния остров Хвар, създавайки картина на безгрижно детство както през детинското възприятие на света от страна на София, така и от гледната точка на баба й. Историята улавя онзи момент, в който житейската перспектива на героинята се променя така, че бележи началото на нейната зрелост – това е моментът, за който всяко дете мечтае и очаква с нетърпение, и за чието настъпване жадуваме и ние, възрастните. Другият главен мотив е прошката и семейното помирение. Филмът носи посланието, че младото поколение ще изгради отново мостовете на приятелството и дори на семейните връзки, непоклатимо основани върху доверието и любовта. Арт Фест (Мира Сталева и Стефан Китанов) е миноритарен копродуцент на проекта, реализиран с финансовата подкрепа на ИА „Национален филмов център“ България, националните филмови институции на държавите-копродуценти, Програма Творческа Европа - МЕДИА, Югоизточно-европейска филмова мрежа и паневропейския фонд Евроимаж. Във филма участва актьорът Стефан Щерев; звукорежисьор е Момчил Божков, художник-гримьори са Петя Симеонова и Атанас Темнилов. Продукцията си партнира с „Vogue Vision - Митко Дамов“ и медицинска лаборатория „Бодимед“. * * * Радивое Андрич е един от най-талантливите режисьори не само в Сърбия, но и в Югоизточна Европа. Запознахме се през 2000 година, когато той завършваше втория си пълнометражен филм „Светкавици“. На първия фокус върху киното на Югославия на София Филм Фест през 2000 година показахме дебютния му филм „Три палми за двама пънкари и едно маце“. Впоследствие София Филм Фест представи „Светкавици“ и няколко години по-късно – третият игрален филм на Раша – „Когато порасна, ще стана Кенгуру“, който заедно със „Светкавици“ се превърна в един от най-големите зрителски хитове в историята на София Филм Фест. „Как се научих да летя“ е първият проект на Радивое Андрич като режисьор на пълнометражен игрален филм от 15 години насам. Завръщането му е очаквано от зрителите в целия балкански регион. За нас като копродуценти е особено важно да подкрепим този проект, защото реализацията му ще бъде нова вълнуваща среща с киното на един несъмнен талант, какъвто е Раша. От друга страна, „Как се научих да летя“ ще запълни нишата от липсващи качествени тийнейджърски филми в българските киносалони, с които младежите да се асоциират. Книгата на Ясминка Петрович е изключително популярна в страните от бивша Югославия и това е важно условие за успеха на филма в нашия регион. ... още »
Прочутият македонски режисьор ще представи лично творбата си в София и ще получи специалната награда на СФФ на 25 септември на платформата София Съмър ФестНай-новата творба на Милчо Манчевски „Върба“ („Willow“) проследява борбата на жените с традициите, с представите за лоялност, с контрола, упражняван върху телата им, с проблеми като бременност и осиновяване. Тяхната цел не е промяна на света или консервативното общество, но тяхната лична кауза - да станат майки, ги превръща в невероятни героини. Трите горчиво-сладки истории, една средновековна и две съвременни, са огледални и контрастиращи една на друга, като в хода на действието се изследват темите за любовта, доверието и майчинството. Нишките на отделните сегменти са преплетени в едно цяло през деликатни, повтарящи се мотиви. В този визуално пищен филм актьорското присъствие на младата звезда Сара Климоска, Наталия Теодосиева, Ненад Нацев, както и на изключителната Камка Тоциновски („Пънкът не е мъртъв“) е забележително и приковават вниманието на зрителите. „Върба“ е копродукция на Северна Македония, Унгария, Белгия и Албания. Милчо Манчевски е роден през 1959 година в Скопие; завършва кино и фотография в Университета на Южен Илинойс, САЩ. Преди да се отдаде на киното прави експериментални филми, както и музикални клипове за световно-известни изпълнители, които печелят награди. След номинациите за „Оскар“ и „Златен лъв“ във Венеция през 1994 година, неговият шедьовър „Преди дъжда“ влиза в класацията на „най-добрите 1000 филма на всички времена“, като печели и още 30 награди от международни фестивали. Малко след световния успех на „Преди дъжда“, Милчо Манчевски се премества да живее в Ню Йорк, където преподава режисура във Факултета за изкуства, кино и телевизия към Нюйоркския университет. Публиката на София Филм Фест познава още неговите филми - „Прах“ (2001), „Сенки“ (2007) и Майки“ (2010), копродукции с българско участие, както и „Бикини Муун“ (2017), повечето представени лично от режисьора.Очаквайте срещата с Милчо Манчевски и неговия нов филм „Върба“ на 24-тия София Филм Фест през септември!Официалното откриване на фестивала е на 25 септември от 20.00 на платформата София Съмър Фест. Същият ден от 18.30 в кино Люмиер Лидл ще се състои още една прожекция на филма „Върба“, за която ще важат всички билети, закупени за прожекцията на филма през март в Дома на киното след презаверка! Милчо Манчевски ще представи и двете прожекции.* * *Фестивалът се организира от Арт Фест под патронажа на Столична община в партньорство с Министерство на културата, Националния филмов център и Националния дворец на културата, с подкрепата на програма Творческа Европа MEDIA на Европейския съюз, национални и чуждестранни културни институти, спонсори, партньори и приятели. ... още »
Божидар Манов, Мая Димитрова, Надежда Маринчевска, Емилия Стоева, Марин Дамянов, Светослав Драганов, Весела Данчева, Камен Балкански, и Цанко Василев оценяват филмите на фестивала за късометражно кино във ВарнаНай-големият фестивал за късометражно кино в района, и единствен по рода си в страната, IN THE PALACE International Short Film Festival е готов да се срещне с публиката във Варна през този месец. Фестивалът ще се проведе между 15-22 септември във Фестивален Комплекс Варна.IN THE PALACE International Short Film Festival e единственият фестивал в страната, сертифициран да номинира професионални късометражни филми в три категории за разглеждане от Академията за филмови изкуства и науки на САЩ за наградите Оскар: най-добър игрален от международната състезателна програма; най-добър анимационен от международната късометражна програма; и най-добър български филм. Заедно с това, от 2019 г. фестивалът е квалифициран да предлага и студентски филми за Student Academy Awards® - Оскари.Тази година с нелеката задача да са жури и да определят победителите в категориите са:- Игрални и анимационни филми (включително българските) - проф. д.н. Божидар Манов, проф. д.н. Мая Димитрова и проф. д-р Надежда Маринчевска- Документални и експериментални филми - проф. д-р Емилия Стоева, Марин Дамянов и Светослав Драганов.- Питчинг - Камен Балкански, Весела Данчева и Цанко Василев.Информация за журито:Проф. д.н. Божидар Манов е международно признат български кинокритик и журналист (БНТ, БНР, списание „Кино“ и др.). Между 2011- 2013 г. е Декан на Факултет “Екранни изкуства“ в НАТФИЗ, където преподава от 1983 г., и понастоящем е лектор и в Нов български университет. Член на Националния съвет за кино (2004-2010), член на Управителния съвет на Национален фонд “Култура” (2005-2009), Вицепрезидент на ФИПРЕССИ (Международна федерация на филмовите критици, 2001-2005) и Член на Европейската филмова академия. Многократно член и председател на международни журита на кинофестивалите в Берлин, Кан, Венеция, Солун, Истанбул, Пусан, Карлови Вари, Сан Себастиян, Локарно, Валядолид, Палм Спрингс, Висбаден, Техеран, Гьотеборг, Хихон, Дубай, Ереван и др. Проф. д-р Емилия Стоева е известен филмов оператор, лектор и преподавател. От 2015 г. е председател на „Асоциация Академика 21”. Преподавател по филмово и телевизионно операторство и фотография и операторство в рекламата и музикалните клипове в Националната академия за театрално и филмово изкуство, България. Координатор международни отношения в НАТФИЗ. Главен мениджър в рекламна компания, оператор на повече от 30 документални и научно-популярни филма.Марин Дамянов е роден през 1955 г. в София. През 2008 г. става доктор по Кинодраматургия, а от 2011 г. е доцент по Кинодраматургия в НАТФИЗ. Работил е като редактор в Студия за игрални филми “Бояна” в творчески колектив “Алфа” и в творчески колектив “64” от 1987 до 1989 г. През 2001-2003 г. преподава Кино- и телевизионна драматургия в Благоевградския университет “Неофит Рилски”. Към момента преподава Кинодраматургия в НАТФИЗ “Кръстьо Сарафов” и Кино- и телевизионна драматургия и в Арт Колеж. Мая Димитрова, професор, доктор на науките, е старши научен сътрудник в Института по изкуствознание при БАН - сектор „Екранни изкуства“. Тя преподава История на киното, Филмов анализ и Киното като средство за масова комуникация в НАТФИЗ и Нов български университет в София. Понастоящем е ръководител на Катедра „Кинознание и драматургия” в Академията в София. Проф. д-р Надежда Маринчевска работи в Института за изследване на изкуствата към БАН. Преподава „История и теория на анимацията“ и „Анимационна сценаристика“ в НАТФИЗ и „Аудиовизуален език“ в НБУ. Изследовател в областта на киното и телевизията, анимационното кино, автор на монографии и научни статии. В периода 2007 -2014 г. е Ръководител на сектор „Кино и телевизия“ в БАН - организация и управление на дейността на сектора – а от 2015 г. е Заместник директор на Института за изследване на изкуствата към БАН. Светослав Драганов работи като автор, режисьор и продуцент на документални филми от 2000 г. Негови филма са Животът е прекрасен, нали? - получил наградата за най-добър източноевропейски филм на Док Лайпциг 2001, Веселите Момчета - участва на IDFA 2003, Млади сърца - носител на Специална награда на Prix Europa 2003, Самодейци - носител на Златен Ритон 2005, Живот почти прекрасен - участва в конкурса за пълнометражни филма на IDFA 2013. В момента завършва първия си игрален филм.Камен Балкански е магистър по изкуствознание. Завършва Националната художествена академия в София през 1993 година. В началото на професионалната си кариера работи в областта на съвременните визуални изкуства. Като координатор и директор на Центъра за съвременно изкуство “Сорос” в продължение на почти десетилетие работи в неправителствения сектор, администрирането на фондове и мониторинга на различни проекти. За период от 2 години (2015-2017) е и изпълниетлен директор на Националния филмов център. Говори английски, немски, френски, руски. Весела Данчева е режисьор и продуцент на анимационни филми от 2002 г. Съосновател е на продуцентско студио Компот Колектив. През последните 12 години инициира, режисира и продуцира независими анимационни филми, много от които са високо ценени в международната анимационна индустрия. Тя често участва като член на жури на международни фестивали и питчинг събития. Преподавател е в Националната художествена академия и Нов български университет, София.Цанко Василев има магистърска степен по Културен мениджмънт и аудиовизуални комуникации и бакалавърска степен по Кино и телевизионна режисура. Той е търсен лектор от много фестивали в България и чужбина. Водил е различни образователни програми за млади професионалисти по филмово продуцентство, творчески индустрии и културно предприемачество. Цанко Василев е продуцент на късометражни, пълнометражни и документални филми и музикални клипове. Той е основател и директор на IN THE PALACE International Short Film Festival, професионалната програмата за развитие на млади филмопроизводители Filmer Forge и питчинг сесията за подпомагане производството на нови късометражни филми. Василев е съучредител и член на Управителен съвет на Българска фестивална асоциация. Бил е жури на много фестивали в Европа и света. С по един лев от всеки продаден билет на фестивала се генерира фонд за финансирането на нови късометражени филми. Билети тук: http://bit.ly/IN-THE-PALACE-ISFF-17 ... още »
Жителите на града ще се видят в откриващия филм „Босият император“, продължение на култовия „Белгийският крал“София Филм Фест и Община ГАБРОВО продължават ползотворното си партньорство вече 11 години – традицията е установена и киноманите в града знаят, че независимо от обстоятелствата, могат да разчитат на новите и най-важни филми от изминалата година, които се появяват пред публиката и гостите на града в селекцията на „София Филм Фест в Габрово“. Ръководството на Община ГАБРОВО е верен партньор в просветителската мисия на София Филм Фест, а 11-ото издание се реализира с подкрепата на веригата киносалони Europa Cinemas.Зала „ВЪЗРАЖДАНЕ” отново ще бъде наш домакин в рамките на три дни, този път през СЕПТЕМВРИ. ФИЛМИТЕ са СЕДЕМ, цената на билета е 3 лева, а абонаментната карта за всички прожекции е на стойност 15 лева!* Стартираме в четвъртък - на 17 септември в 18:00 часа. Зрителите ще имат шанса да проследят новите приключения на познатия белгийски крал Николас III. Филмът на Джесика Удуърт и Петер Бросенс „БОСИЯТ ИМПЕРАТОР“ е драматична комедия, която разказва за премеждията на краля на Белгия (Петер ван ден Бегин) в санаториум на острова на Тито в Хърватска. Заедно със своя антураж (Люси Дебе, Бруно Жорис, Титус де Воогт) и една нова приятелка – очарователната Лейди Лиз (Джералдин Чаплин) те попадат под опеката на авторитарния директор на санаториума, доктор Ото Крол (Удо Киер). В един момент се появява и делегация от Виена, водена от д-р Илзе фон Щрохайм (Джералдин Чаплин), начело на националистическата „Нова Европа“. Кой ще бъде първият император на Нова Европа?Филмът ще събуди особено любопитство сред габровската публика. Началният му епизод с възстановка от убийството на принц Фердинанд в Сараево е изцяло сниман в Габрово и много от жителите ще се видят на голям екран.Очаквайте специални гости – представители на българския екип, който участва в създаването на филма, ще се срещнат с публиката в Габрово и ще бъдат на разположение за разговор с публиката след края на прожекцията!* Продължаваме в 20:15 часа с абсолютния фестивален хит, носител на „Златна Палма“ от КАН’19 и на четири награди ОСКАР – „ПАРАЗИТ“, седми пълнометражен филм на прочутия корейски майстор Понг Чун-Хо. Тази увлекателна, екзотична история удиви света и е сред най-харесваните и коментирани филми в цял свят. С 266 награди и 236 номинации, сред които „Златен глобус” за чуждоезичен филм, две награди БАФТА– за най-добър чуждоезичен филм и за оригинален сценарий, „Паразит“ е позициониран на 29 място сред най-добрите филми на всички времена в класацията на авторитетния филмов сайт imdb. Семейството на Ки-тек е задружно, но всички са безработни и бъдещето им изглежда несигурно. Синът е препоръчан от свой приятел за добре платена преподавателска работа, която може да му осигури постоянен доход. Натоварен с очакванията на цялото семейство, той отива на интервю в семейната къща на г-н Парк – собственик на световноизвестна компютърна фирма. Първата среща на двете семейства ще предизвика неудържима поредица от премеждия.* През втория фестивален ден 18 септември (петък) Ви очакваме в 18:00 часа отново в зала „Възраждане“, за да гледаме един от най-обсъжданите и харесвани филми на 2019 година, документалния разказ на Тамара Котевска и Любомир Стефанов – „МЕДЕНА ЗЕМЯ“. Това е единственият филм до момента, номиниран едновременно за две награди „Оскар“ – за най-добър международен и най-добър документален филм. Прехвърлилата 50 години Хатидже живее в запустяло село в Северна Македония. Всеки ден тя изкачва един хълм, за да се грижи за своите пчелни семейства, сгушени в скалите. Като им пее загадъчни мелодии, тя внимателно се придвижва между кошерите без мрежа и ръкавици. През останалото време Хатидже сама поправя повредените кошери, грижи се за болната си майка и от време на време пътува до столицата, за да продава своя мед…* Прожекциите продължават в 20:00 часа с „ПРЕДАТЕЛЯТ“ на изкусния италиански разказвач Марко Белокио. Творбата му получи номинация за „Златна палма“ в Кан, а също и за най-добър филм, сценарий и най-добър актьор - Пиерфранческо Фавино, на Европейските филмови награди. „Предателят“ разказва за живота на т.нар. „бос на двата свята“ Томазо Бушета, първият информатор в съдебен процес срещу мафията в Сицилия през 1980. „Това е биография в истински Белокио стил. Визионерски и оригинален, той обединява ужас и наподобяващ сън делириум“, пише „Cineuropa“. Марко Белокио поставя акцент върху двата противоречиви начина, по които „честта“ се приема от мафията, демонстрирайки лицемерието и лъжата на човек, който живее заобиколен от религиозни образи, критикуващ морала на останалите, докато сам поръчва убийството на други хора. Пиерфранческо Фавино е изключително впечатляващ в образа на Бушета. Той се радва на живота, красивите дрехи, вилите и много жени, но в светската суета се прокрадва безпокойство и несигурност... Той е пълна противоположност на своя съперник Тот Рийна (Никола Кали), шеф на Корлеоне, който убива семейството на Бушета след предателството. * В третия фестивален ден 19 септември (събота) Ви очаква традиционен киномаратон. Стартираме в 11:00 часа с изкусителна традиционна анимация, която е подходяща не само за деца, а и за всички членове на семействата - „ЧУТОВНОТО НАШЕСТВИЕ НА МЕЧКИТЕ В СИЦИЛИЯ“ на режисьора Лоренцо Матоти. Филмът е „стилна адаптация на романа на Дино Будзати, публикуван през 1945 година. Книгата на Будзати е илюстрирана с неговите собствени наивистични рисунки. Матоти и неговият екип са решили да запазят част от този стил. В някои сцени се долавят елементи на политическа сатира и екологична загриженост, но това е преди всичко фантастичен разказ, който изобразява краткотрайния съюз на хората и мечките в Сицилия от далечното минало,“ коментира Лий Маршал за „Screen Daily“. Историята разказва за могъщия крал на мечките, който слиза със своето семейство от планината към света на хората, за да открие отдавна изчезналия си син и да осигури храна за зимата. След като се спасяват от ужасни чудовища и побеждават зъл благородник, мечките и хората заживяват заедно в мир. За известно време…* Вторият филм от програмата за деня стартира в 18:00 часа с едно от най-новите български заглавия „БАЩАТА“ – това е третият пълнометражен филм на режисьорите Кристина Грозева и Петър Вълчанов. През 2019 „БАЩАТА“ спечели едно от най-високите отличия в историята на българското кино – „Кристален глобус“ за най-добър филм в Карлови Вари. Филмът триумфира и на фестивала на българското игрално кино във Варна със „Златна роза“ за най-добър филм и още два приза; спечели и голямата награда на фестивала в Тирана, приза за режисура и наградата на публиката в Сахалин, Русия, както и три отличия на филмовия фестивал в Арас, Франция. Семейната драма съчетава комични и абсурдни елементи в разказ за живота на баща (Иван Савов) и син (Иван Бърнев) след смъртта на майката в семейството. Двамата потеглят към приключение, а по пътя ще се наложи да се срещнат с някои премълчани тайни и вини...* Завършваме съботния филмов ден и програмата на 11-ия София Филм Фест в ГАБРОВО с прожекция в 20:00 часа на един предизвикателен и много интересен македонски филм „ГОСПОД СЪЩЕСТВУВА, ИМЕТО Ѝ Е ПЕТРУНИЯ“ на режисьорката Теона Митевска. Носителят на наградата „ЛУКС“ на Европейския парламент за 2019 година разказва историята на безработна жена, която успява да извади кръста от реката на Богоявление. Макар и да не се определя като феминистка, главната героиня отказва да се поддаде на исканията да върне кръста и решава да се бори за равни права. „Защо да нямам право на година щастие?“ – пита тя, тъй като „наградата“ за победителя в състезанието символизира именно това. Филмът записва в актива си още пет приза, сред които и Наградата на филмовата гилдия и наградата на Екуменическото жури на кинофестивала в Берлин ’19.Очакваме Ви на „София Филм Фест в Габрово“ в Зала „В Ъ З Р А Ж Д А Н Е“ – ГАБРОВО! ... още »
Фестивалът ще се проведе в София, Пловдив и Варна и ще представи вълнуващи истории на големи творци, създаващи изкуство С много настроение на Платформа А6 беше открито 5-ото издание на филмовия фестивал за документално кино „Master of Art”. След успешното първо издание на фестивала тази година, което се проведе през месец април онлайн, сега любителите на документалното кино ще имат възможност да се запознаят отблизо на големия екран с творчеството на артисти като Дора Маар, Салвадор Дали и много други. НДК е традиционен партньор на фестивала, който тази година ще се проведе до 24 септември едновременно в София, Пловдив и Варна. Мотото на тазгодишното издание на Master of Art е „Прегърни изкуството”. Това стана ясно по време на официална пресконференция, която се проведе на Платформа А6. С две прожекции беше даден и стартът на физическото издание на фестивала тази година – „Прегръдката” на режисьорите Емил Христов и Калин Серапионов и „Жан-Пол Готие: Шантав и шик”. „Точно преди една година именно филмът „Прегръдката” ни даде идеята да сложим мото за тазгодишното издание – „Прегърни изкуството”, без изобщо да си даваме сметка, че само една година по-късно прегръдката ще се окаже нещо много ценно, защото е забранено помежду ни. И така в година на социална дистанция, всъщност ние можем да прегърнем изкуството и няма вирус, който да ни забранява или който да е вреден за тази прегръдка.”, сподели артистичният директор на фестивала Найо Тицин. Филмът „Прегръдката” представя творческия процес на създаването на скулптурата „Прегръдката”, чийто автор е българската художничка, която живее и твори в Париж – Ода Жон. „Мисля, че желанието да намеря език, да намеря картина за едно чувство, за мен най-важното чувство – на безграничната любов, на обичта, беше причината да създам тази скулптура.”, заяви Ода Жон. Master of Art дава възможност на зрителите да „надникнат зад кулисите”, да опознаят личностите, които творят и създават изкуство. В програмата на фестивала тази година са включени филми от 11 различни категории, сред които „Архитектура”, „Съвременно изкуство”, „Дизайн и мода” и други. От своя страна НДК е в готовност да посрещне посетителите в кино „Люмиер Лидл” при спазване на всички противоепидемичните мерки – дистанция от 1.5 м между посетителите, различен вход и изход, а на разположение са поставени и дезинфектанти и указания за безопасност. „Кино „Люмиер Лидл”, където ще се състоят 47 прожекции от фестивала, също е готов да ви посрещне. То е едно безопасно кино, приведено в съответствие с всички противоепидемични мерки. Разчитаме много на публиката – да дойде на фестивала, да идва на прожекциите в киното, да идва в НДК, да спазва всички мерки, за да поддържаме всички зедно с общи усилия страстта към изкуството и киното. В интерес на истината в началото на тази пандемия и аз подцених как тя ще се отрази на психиката на хората, но тя се отрази и сега е много важно всички да ви върнем тук и без да ни виждат камерите, тайно да ви прегърнем и да запазим това взаимодействие.”, сподели председателят на Съвета на директорите на НДК – Борислав Велков.Част от пресконференцията бяха още режисьорите на филма „Прегръдката” Емил Христов и Калин Серапионов, които споделиха вълнението си от творческия процес. Емил Христов заяви, че „филмът е самодостатъчен и няма нужда от никакви обяснения”, а Калин Серапионов допълни, че лентата показва преплитането на два процеса – създаването на скулптурата и процеса по създаване на документален филм.Тази година младежко жури в състав Карла Стоянова, Стефан Гончаров и Денис Стоянов ще се впуснат в търсенето, проследяването, изследването и оценяването на дебютните и късометражни филми. „За нас това е голяма възможност – да търсим и да изследваме различните типове и характери на артистите и по този начин да разберем нещо за тях и пътя, по който те са минали.”, отбеляза Денис Стоянов. Останалите членове на журито, което ще оценява филмите са Саскиа Бодеке, чийто филм „Азбуката на Грийнауей” беше отличен за най-добър филм на фестивала през 2019 г., Димитър Коцев – Шошо, Жакинт Брисбоа и самият Найо Тицин. ... още »
Синелибри 2020 с прожекции в два формата: на живо и онлайн Задава се шестото издание на Международния кино-литературен фестивал Синелибри, който и тази година ще омагьоса публиката с литературни сюжети, претворени на екрана. Фестивалът ще се състои между 18 октомври и 8 ноември под мотото „Възпитание на чувствата“. Освен София домакини на събитията ще бъдат градовете Пловдив, Варна, Бургас, Велико Търново, Габрово, Стара Загора и Благоевград. Прилагаме афиш с основната визия на Синелибри 2020!Поради усложнената обстановка в резултат от разпространението на коронавируса фестивалът адаптира значителна част от програмата си за паралелно излъчване онлайн чрез платформата Neterra TV+, която от август е с нов облик и по-богато съдържание, като някои от заглавията ще бъдат достъпни само онлайн. Това дава широк достъп до филмовите събития и се явява реверанс към всички зрители и ценители на литературните адаптации от по-уязвимите обществени групи, за които предвиждаме специални пакетни цени. При строго съблюдаване на здравните мерки ще се проведат вълнуващи срещи на живо със специалните гости на фестивала във всички посочени градове.С мотото „Възпитание на чувствата“ Синелибри отдава почит на един от най-влиятелните френски писатели на XIX век - Гюстав Флобер. Стогодишнината от рождението на непрежалимия виртуоз на словото Валери Петров ще бъде чудесен повод да съберем негови почитатели от всички възрасти. Ще отбележим 10-ата годишнина от смъртта на Нобеловия лауреат за литература Жозе Сарамаго, чиито находчиви алегории звучат смайващо актуално и днес. Програмата предвижда още честване на 250 години от рождението на гениалния немски композитор Лудвиг ван Бетовен и 40 години от трагичната смърт на вечния „бийтъл“ и мечтател Джон Ленън. Кинозаглавията тази година ще бъдат разпределени в няколко модула, обединени от слогана „Възпитание на чувствата“. Секцията с филми, които се състезават за голямата награда за литературна адаптация, носи заглавие „Ако всички мислеха еднакво, нямаше да има състезания“. Останалите модули са титулувани с оглед на жанровата специфика на филмите: „Доводите на сърцето“, „Сънят на разума…“, „Който няма чувство за хумор, няма чувства“, „Музиката е стенограма на емоциите“, „Мъдростта побеждава съдбата“. Лесно ще разпознаете секцията с документални филми, озаглавена „Когато фактите говорят…“, както и българските екранизации, събрани условно под знаковата фраза „Само ти, сърце…“. Фестивалът ще предложи и няколко „Кратки изкушения“ - избрани късометражни филми, които също се уповават на литературни произведения.Съпътстващата програма обещава бляскава поредица от галавечери на културите, които тази година приобщават творци от Франция, САЩ, Испания, Италия, Унгария, Дания, Португалия и Ирландия. Събитията ще се състоят с любезната подкрепа на посолствата на съответните държави. Предстои да бъдат обявени авторитетното жури на международния конкурс за пълнометражен игрален филм, филмовите премиери, специалните гости на фестивала, темите и лекторите на образователните панели, които тази година ще се състоят под формата на уебинари и също ще бъдат разпространени онлайн. Вече са набрани кандидатите в конкурса за късометражен филм по мотиви от литературна творба. В журито влизат петима даровити артисти: Мартина Апостолова - актриса, Неда Морфова – режисьор, Стефан Денолюбов – актьор, Калоян Божилов – оператор, Петър Крумов - писател и режисьор. Предвиден е награден фонд от 2000 лв. за победителя, осигурени от TatraTea, а празничната церемония по награждаване, съпроводена от прожекции на отличените филми, ще се проведе на 1 ноември 2020 г. ... още »
