Легендарната актриса ще представи филма на Джесика Удуърт „Лука“ и ще получи Наградата на София на Столична общинаДжералдин Чаплин е първата дъщеря на Чарлз Чаплин и Уна О’Нийл и внучка на Нобеловия лауреат Юджийн О’Нийл. Родена е в Санта Моника през 1944 година. Голяма част от детските си години прекарва в швейцарски пансион. Първоначалната амбиция на Джералдин е да стане професионална балерина. Тя решава да напусне колежа и да учи в Кралската балетна академия в Лондон, където е приета през 1961 година. Тя танцува професионално в продължение на една година в Париж, където я открива Дейвид Лийн и я кани да участва в „Доктор Живаго“ (1965). По време на 12-годишната си връзка с режисьора Карлос Саура, Джералдин Чаплин се снима в едни от най-успешните си филми, между които „Ментовка с лед“ (1967), „Ана и вълците“ (1973), „Елиса, живот мой“ (1977). „Да отгледаш гарвани“ (1976) е филмът, който й донася световна слава. След двете си роли в „Босият император“, Джералдин Чаплин изиграва Генерала в „ЛУКА“ (Белгия-Италия-Нидерландия-България-Армения) на носителката на „Златен лъв на бъдещето“ Джесика Удуърт („Хадак“, „Белгийският крал“, „Босият император“), който имаше световна премиера и провокира публиката и критиката на кинофестивала в Ротердам. Филмът е вдъхновен от шедьовъра на Дино Будзати „Татарската пустиня“. Първата среща на Удуърт с книгата на Будзати е по времето, когато тя изучава италианска литература. „Толкова е ясно и същевременно така мистериозно всичко в тази творба, - споделя режисьорката. - Едни мъже очакват да се появи враг, който може би дори не съществува. Тяхната тревога се увеличава с времето… Това, което обичам най-много, е специфичният хумор; самата концепция е мрачна, но съчетана с абсурдност, която е привлекателна за мен.“ Главният герой Лука е млад войник, който жадува да се впусне в битка и попада в изолирана крепост. В тази сурова, безпощадна среда Удуърт избира да повери ролята на Генерала на единствената жена – и това е уникалната Джералдин Чаплин. „Още от самото начало знаех, че именно Джералдин Чаплин трябва да изиграе ролята на Генерала,“ – споделя Джесика Удуърт.„Нейното изпълнение е знаменито! Взискателните заповеди и сурови наказания илюстрират неизменните окови, налагани от йерархията, която задушава любовта и човешката грижа под знамето на добродетели като подчинение, издръжливост и саможертва. Въпреки това Чаплин оживява тази роля с точното количество финес, за да намекне за уязвимостта на нейния персонаж…“ (Савина Петкова, The Playlist) „Джералдин Чаплин – със силата на своето присъствие, образ, блясък и изпълнение обгръща събитията с аурата на гръцка или Шекспирова трагедия.“ (Нийл Йънг, Screendaily). На младия Йонас Смълдърс, една от многообещаващите „изгряващи звезди“ на Берлинале, е отредено да се превърне в главния герой Лука. В актьорския екип са още Ян Беевут, Самвел Тадевосян, Джанго Шривънс, Брюно Жорис и др. В една от ключовите роли е и българският актьор Валентин Ганев. Впечатляващата черно-бяла визия е дело на Виржини Сурдеж – с много филми, представяни в Кан; музиката е на Техо Теардо – композирал за филми на Паоло Сорентино и Габриеле Салваторес. Българското участие е особено креативно с ролята на художника-сценограф Сабина Христова и художника по костюмите Ека Бичинашвили. Копродуцент от българска страна е Арт Фест (Мира Сталева, Стефан Китанов), финансирането е осигурено от ИА „Национален филмов център”. Проектът е подкрепен от програма „Творческа Европа“ Медиа на Европейския съюз и Евроимаж. Продуцент е Петер Бросенс. * * * Ето още няколко цитати от първите ревюта след премиерата на „Лука“ в конкурсната програма „Big Screen“ на филмовия фестивал в Ротердам:„За да бъде разказана подобаващо тази история – рефлексия, изпълнена със символи, върху безсмислието на конфликтите, които продължава да води човечеството…, обвинение срещу военния абсурд и неизменното подчинение пред авторитарното издаване на заповеди, е необходим водач, който да води и напътства зрителя. Това е ролята, отредена на Лука, изигран от магнетичния Йонас Смълдърс.“ (Аурори Енгълин, Сineuropa)„Лука“ е странен, красив медитативен филм за борбата между догмата и истината; трогателен коментар за реалността, в която живее днес западното общество.“ (Марк ван де Клашорст, icsfilm.org)„Докато разказът във филма може да изглежда по-скоро кръгообразен, отколкото линеен, той преоткрива все по-енергично различни елементи с всеки следващ завой. Като се отказва от обичайните художествени похвати, присъщи на сюжетите, посветени на съзряването, Удуърт отново доказва себе си като майстор в изкуството на разказването на истории и нещо повече – в пресъздаването на чувства. „Лука“ е омагьосващ и – разбира се – основната заслуга е на харизматичния актьорски състав, чиято синергия вдъхва живот на пустинната среда, но магнетичните му качества се усилват и от умелото канализиране на чисти страсти, необременени от двуполюсни разделения като мъж-жена, център-периферия, високо-ниско. В „Лука“ и копнежът, и дисциплината произлизат от изконната необходимост за връзка между хората.“ (Савина Петкова, The Playlist)* * * Очакваме Ви на #КИНО!#27SofiaIFF ... още »
Готови ли сте да направите своя избор? От този петък, 3 февруари, само в кината Почукването ни предизвиква да направим немислим избор – да спасим собственото си семейство или да спасим човечеството. С новия си, изключително напрегнат трилър, емблематичният режисьор и сценарист М. Найт Шамалан (Шесто чувство) ни отвежда на мрачно, но едновременно с това духовно пътешествие, с което по изключително интересен и шокиращ начин пленява въображението ни и за пореден път руши и предефинира жанровите клишета. В специално видео зад кулисите на Почукването М. Найт Шамалан разказва за любовта си към филмите, чието действие се развива в ограничено пространство и към големи теми, погледнати през малък прозорец. За него противопоставянето на размера на историята и начина, по който е разказана, е вълнуващо и съвпада със стремежа му винаги да предлага на публиката преживяване, заради което си струва да посетиш киното – да видиш нещо силно, нещо емоционално и обогатяващо. Качества, които Почукването олицетворява повече от всеки друг филм на Шамалан. Във видеото, към режисьора се присъединяват и актьорите Дейв Батиста, Рупърт Гринт и Ники Амука-Бърд, които споделят впечатленията си за историята, за жанра и за самия Шамалан, затвърждавайки усещането, че този февруари в кината Почукването ще предложи на зрителите нещо наистина енигматично, неповторимо и неочаквано. Почукването разказва за малко момиче и нейните родители, които отиват на почивка в отдалечена хижа, дълбоко в горите на Ню Хемпшир. Скоро на вратата се почуква и идиличната им ваканция е прекъсната от четирима въоръжени непознати, които ги взимат за заложници и ги поставят пред ужасяващ избор, от който, според тях, зависи съдбата на човечеството. С ограничен контакт с външния свят, семейството трябва да вземе решение в какво да вярва, преди всичко да бъде загубено. Режисьор на Почукването e М. Найт Шамалан Шамалан (Шесто чувство, На парчета, В капана на времето), който е и сценарист, наравно с Майкъл Шърман и Стив Дезмънд, по романа The Cabin at the End of the World на Пол Трембли. В ролите са Джонатан Гроф, Бен Олдрич, Дейв Батиста, Рупърт Гринт, Кристен Чуи, Аби Куин, Ники Амука-Бърд и др.Направете своя избор с Почукването на 3 февруари само в кината. ... още »
Първа среща с българската публика за „Оловният войник“ на Костадин Бонев, „Войник на съдбата“ на Касиел Ноа Ашер и „Герой на нашето време“ на Светослав ОвчаровНай-новият документален филм на Костадин Бонев е посветен за поета Александър Петров, чиито стихове звучат на живо и до днес в репертоара на десетки любими български групи и изпълнители като „Тангра“, „Сигнал“, „Фактор“, Д2, Кирил Маричков, Стенли и много други. „Оловният войник“ е филм за личната свобода като върховна ценност. Има поети, чиито пера черпят вдъхновение от гласовете на цяло поколение. За свидетелите на българския преход – това е викът за свобода на хиляди „оловни войници“. Посланията на поетите могат да бъдат скандирани, могат да се пеят и веднъж запомнени, се превръщат във верую за много хора… Филмът е реализиран с подкрепата на ИА „Национален филмов център“.„Войник на съдбата“ е трети документален филм на Касиел Ноа Ашер. Посветен е на талантливия български актьор Йосиф Шамли, завършил трагично житейския си път. Пред камерата неговите приятели и близки „реставрират“ миналото му, създават възможното му настояще, мечтаят за допустимото му „бъдеще“. Подобно криминално разследване, търсещо мотивите за една ненавременна смърт – героите във филма извършват своеобразна „дисекция“ на възходите и провалите, успехите и съмнението, надеждата и копнежите в битието на човек избрал професията „Актьор“ в България. Филмът е осъществен благодарение на финансовата подкрепа на Направление „Кино“ към Столична Община.Светла Цоцоркова и Светослав Овчаров за първи път се появяват не само като съсценаристи, но и като сърежисьори в най-новия си документален филм „Герой на нашето време“. Техният герой е строител. Той е честен и прям. Нравствената му система често влиза в противоречие с обществото. За някои той е луд, за други е извор на бездънни афоризми. Да живееш живота си достойно и без компромиси в наше време е геройство. Световната премиера на „Герой на нашето време“ бе в програмата на филмовия фестивал в Солун през 2022 година.ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО!#27SofiaIFF ... още »
Най-пристрастяващото киноизживяване на сезонаТози февруари най-незабравимото парти с упойващи вещества не е каквото си мислите. Само в кината ни очаква среща с Кокаиновата мечка – луда черна комедия, вдъхновена от невероятна истинска история от 1985 г. за изгубени 40 килограма кокаин и черната мечка, която ги изяжда. След като наркотрафикант изхвърля кокаин на стойност милиони долари от катастрофиращ самолет, вбесеният му бос изпраща най-доверения си помощник и своя не особено способен син да открият и да върнат изгубения наркотик. Двамата влизат в надпревара с полицията, за да се доберат първи до кокаина, но откриват, че вече са изпреварени от… гигантска черна мечка. Заедно с местните горски рейнджъри, група туристи, тийнейджъри и една разтревожена майка, двамата се изправят пред ужаса на погълналия зашеметяващи количества кокаин, 200-килограмов върховен хищник, който спретва незабравима наркотична вакханалия в търсене на още дрога… и кръв.Трейлърът на Кокаиновата мечка ни запознава със съвсем малка част от историята и героите, но разкрива изключително забавния, на моменти граничещ с абсурда, но и малко мрачен тон на филма, който обещава най-пристрастяващото киноизживяване на сезона. Режисьор на Кокаиновата мечка е Елизабет Банкс (Перфектният ритъм 2) по сценарий на Джими Уордън (The Babysitter: Killer Queen). Продуценти са Фил Лорд, Кристофър Милър, Елизабет Банкс, Макс Хендълман, Брайън Дъфийлд, Адитъа Суд. В главните роли са Кери Ръсел, О‘Шей Джаксън-младши, Олдън Ерънрайк, Джеси Тайлър Фъргюсън, Бруклин Принс, Крисчън Конвъри, Исая Уошингтън, Арън Холидей, Марго Мартиндейл и непрежалимия Рей Лиота, в една от последните си заснети роли. Вилнеем с Кокаиновата мечка от 24 февруари само в кината. ... още »
„Една провинциална болница“и „Моят чичо Любен“в Документалния конкурс на27-ия София Филм ФестЕдни от най-провокативните и любопитни заглавия от цял свят са включени в Документалния конкурс на София Филм Фест и през 2023 година; сред тях са „Една провинциална болница“ на Илиян Метев, Иван Чертов и Златина Тенева, чиято премиера беше в конкурсната програма в Карлови Вари, където спечели Наградата на екуменическото жури, както и най-новата творба на Никола Бошнаков и Георги Стоев – Джеки – „Моят чичо Любен“.„Една провинциална болница“ е посветен на Covid-ежедневието в болницата в Кюстендил. Макар че се чуват шеги из коридорите, смъртта е наблизо. Много пациенти живеят в постоянен страх от това, че ще се влошат бързо и ще ги изпратят на „горния етаж“ в интензивното отделение. Постоянният поток от случаи с усложнения се наблюдава и контролира от доктор Попов. Висок, добронамерен и сърдечен, той посреща някои от пациентите с остроумна сентенция, други - с цитат от Кант и сред тихия болничен ужас обгръща всички с човешка топлота... Екипът на българо-германската копродукция прекарва повече от 70 дни в коронавирусното отделение, за да заснеме този филм. „Погледът към обстановката в една обикновена българска болница е опит да насочим вниманието към неразвитата и недофинансирана здравна система в страната и чрез заснетите ситуации да документираме реакциите на хората при сблъсъка им с непознатата заплаха“, споделят авторите. Илиян Метев е добре познат на българската публика с игралния си филмов дебют „3/4“, който спечели престижния „Златен леопард“ в конкурсната програма „Режисьори на настоящето“ в Локарно през 2017, а на следващата година му бе връчена и голямата награда „София – Град на киното“ за най-добър филм на 22-рия София Филм Фест. Премиерата на документалния му филм „Последната линейка на София“ бе в „Седмица на критиката“ в Кан 2012, като няколко месеца по-късно печели приза за най-добър документален филм в Карлови Вари. „Една провинциална болница“ е дебютен филм за Иван Чертов и Златина Тенева. Продуцент е Мартичка Божилова, „Агитпроп“, чиято филмография включва творби като „Георги и пеперудите“, „Проблемът с комарите и други истории“, „Коридор No.8“. Тя е копродуцент също и на румънския филм „Не ме докосвай“, удостоен със „Златна мечка“ на Берлинале 2018.Филмът на режисьорите Никола Бошнаков и Джеки Стоев, с който участват в Документалния конкурс, носи заглавието „Моят чичо Любен“. Главен герой в него е Рей ван Цешау - фронтмен на легендарната германска пънкрокгрупа „Freunde der Italienischen oper“ (Приятели на италианската опера), чийто български чичо е художникът Любен Стоев, брат на баща му - режисьора Джеки Стоев. Рей пътува към София, за да продаде наследствения апартамент на чичо си след неговата смърт, но жилището на художника е препълнено с картини, инсталации, истории и видеоматериали. И Рей - парче по парче, като в пъзел или в криминален филм, подрежда и за себе, и за зрителя, образа на българския си чичо – като художник и личност… Племенникът следва чичо си на видеопътешествия до Африка, Индия и Куба, спуска се на дъното на българското общество, където Любен винаги е намирал теми и вдъхновение. В това пътуване Рей среща публиката с баща си, с голямата любов на художника в Дрезден, както и със самия дух на Любен, докато заедно си припяваме „Меки Ножа“ на Брехт и Вейл… „Моят чичо Любен“ е завладяващ филм, пъстър, освободен, еклектичен, отвъд времето, пространството и ограниченията, забавен, провокиращ и впечатляващ като личността на художника Любен Стоев.Никола Бошнаков е роден през 1977 година. След като завършва средно образование, се хваща на работа в Завод за металорежещи машини, цех „Втора боя“; след това за известно време продава вестници в София, изкарва военна служба в граничен отряд в Драгоман през 1997, завършва кинорежисура в НБУ през 2006, където с Митко Таралежков и Олег Константинов стават „Бидон филм“. Сред документалните му филми са „Lifestyle“ (2004), „Алтънджиите идат“ (2006), „Джеки, Джони и Чарли не са имена на кучета“ (2010). Джеки Стоев от години е всепризнат за един от големите чешити в българското кино. В основата на всичките му проекти стоят таланта, любопитството и неуморното му чувство за хумор. Сред по-известните му филми са „Животът в търбуха на една крава“ (1977), „Ритуали на любовта“ (1977), „Броени дни“ (1977), „Ицко“ (1983), „Отец Иван и неговите деца“ („Златен Ритон“ 2010), както и игралните „Нашият Шошканини“ (1982), „Патилата на Спас и Нели“ (1987), „Летете с Росинант“ (2007). В „Моят чичо Любен“, копродукция между България и Германия, участват Рей ван Цешау, Джеки Стоев, Джони Пенков и други колоритни герои, като сценарист e Ивайло Манев, оператор - Тони Стоев, а продуценти са Кирил Кирилов и Галина Тонева (Гала филм), в чиято филмография е един от най-гледаните български филми за 2022 година – „Бягство“, както и филми като „Авантюриста“, „Пустиняци“, „Откраднати очи“ и „Изток-Запад“ с номинация за чуждестранен Оскар. Копродуценти са Four Elements (България), Рей ван Цешау (Германия). Очакваме Ви на #КИНО!#27SofiaIFF ... още »
Международният конкурс на София Филм Фест за първи и втори игрални филми включва 12 заглавия от цял свят, които ще бъдат оценявани от жури с председател номинираният за Оскар режисьор Милчо Манчевски. Освен вече обявените филми „Добрият шофьор“ на Тонислав Христов (Финландия-България) и „Изкуството да падаш“ на Орлин Милчев, представяме още 6 интригуващи творби.„Скитница“ на полския режисьор Михал Хмиелевски е дебютна копродукция между Полша и САЩ, създадена с подкрепата на Вим Вендерс, който е в ролята на изпълнителен продуцент. Хмиелевски е полски режисьор, сценарист и фотограф, автор на музикални видеоклипове, късометражни и експериментални филми, които са представяни и награждавани на много фестивали по света. Историята на неговия пълнометражен дебют е вдъхновена от мистериозното безследно изчезване на певицата Кони Конвърс през 1974 година. Филмът е своеобразен роуд муви в духа на „Париж, щата Тексас“ на Вендерс, който проследява главната героиня Сара в нейното безцелно лутане, случайни срещи и мимолетни връзки, които я провокират да търси своето място в света… Във фокуса на копродукцията между Германия, Иран и Турция „Без край“ на иранския режисьор Надер Сайвар са човешките взаимоотношения и пречупването на реалността през лъжата. Животът на Аяз се превръща в ад, след като се поддава на провокациите на тайната поливция и се превръща в доносник. „Без край“ е втори филм за сценариста и режисьор Сайвар, спечелил заедно с Джафар Панахи, който е консултант на филма, наградата за най-добър сценарий на фестивала в Кан за „Три лица“. В дебюта на германския режисьор Йоахим Неф „Нощен пазач“ младеж е в период на пробация след присъда за непредумишлено убийство. Когато го освобождават от затвора предсрочно, Пол започва работа като нощен пазач в университет, докато си намери постоянно място за обучение. Останал без цел и измъчван от спомени, той се опитва да се впише в обществото, но демоните от миналото не го оставят на мира. Йоахим Неф работи по комерсиални и независими филмови проекти като режисьор и монтажист; името му стои върху реклами за BMW, McDonalds, Barbour, Williams F1 Racing. Дебютният му филм е продуциран от неговата компания „Blue Hour Films“. Впечатляващият дебют на Маян Рип „Другата вдовица“ е „елегантен и емпатичен портрет на най-охулвания женски персонаж – „другата жена“, съчетаващ ярки, детайлни черти на характера с подходящо театрално разточителство, за да постигне завладяващ ефект“, пише „Screen Daily“. Костюмният дизайнер Ела дръзко решава да присъства на седемдневния траур Шива в дома на починалия драматург Асаф, с когото са били дългогодишни любовници. Скръбта сближава Ела с вдовицата и брата на режисьора до мига, в който излизането наяве на истината за тайната връзка, е в състояние да взриви ритуала и да застраши премиерата на новата пиеса, по която са работили Асаф и Ела. Действието в „Щипка карамфил“ на Бекир Бюлбюл се развива в Югоизточен Анадол. Главният герой Муса пренася трупа на починалата си съпруга заедно с внучката си. Липсата на средства го принуждава да търси случаен превоз по пътя. Ситуацията се усложнява, тъй като родното им село е на границата, където се води война. Режисьорът учи театър в университета в Истанбул, след което преподава кино и театър и участва в създаването на няколко късометражни филма преди да дебютира с „Моите малки думи“ през 2018 година. „Щипка карамфил“ е негов втори филм. Копродукцията на Мексико и Италия „Червените обувки“ е пълнометражният дебют на Карлос Айхелман Кайзер. Той е роден в Мексико, учи режисура и продуцентство в Мадрид. Между 2006 и 2010 година работи като изпълнителен продуцент на телевизионни сериали, а през 2011 основава „Wabi Productions“, която продуцира документалния филм на Триша Зиф „Човекът, който видя твърде много“ (2016). През 2018 година по време на литературна работилница, ръководена от Майкъл Роу. „Червените обувки“ разказва за възрастен селянин, живеещ в мексиканските планини, който е принуден да замине за столицата, за да погребе дъщеря си, загинала при трагични обстоятелства. По пътя той се сблъсква с брутален и непознат свят, но намира и ново приятелство.Останалите участници в Международния конкурс на 27-ия София Филм Фест ще бъдат представени допълнително.Очакваме Ви на #КИНО!#27SofiaIFF ... още »
През новата седмица ни очакват цели 6 съвсем нови заглавия и още 3 от програмата на Sofia MENAR! Сред тях са иранските "Наргес" и "Между тоя и оня свят", както и индийският "Пурна", за който билети вече няма.Гледаме още испанския ВАСИЛ с Иван Бърнев, "Какво общо има тук любовта?" с Ема Томпсън и Лили Джеймс, италианския "Колибрито" с Пиерфранческо Фавино, "Тил: Неразказаната история" и "Момчето от рая".Специалната премиера на седмицата е "Солени хора", която ще бъде придружена от среща с екипа и дъх на море.Всичко ще намерите на официалния ни сайт, на siff.bg/bilet или на място. ... още »
