Представяме ви три филма от Международния конкурс за първи и втори филм на 25-ия София Филм Фест.
„Черната котка“ („The Black Cat“) е втора пълнометражна творба за иранския режисьор Карим Мохамад-Амини. Филмът е разказ за реалността и настоящето през погледа на новото поколение в Иран – млади хора, които са в неизбежен сблъсък с традиционната консервативност. Днес рапът е много популярен сред иранската младеж. Този жанр обаче не се приема от правителството и песните не могат да бъдат издадени законно. Авторите трябва да действат нелегално, както и техните почитатели - градски младежи, чиито надежди и мечти се променят заради Интернет и социалните мрежи, завладяващи света… Известният ирански актьор Бахрам Радан играе себе си във филма и влиза в ролята на водещ на телевизионно шоу, излъчвано на живо чрез дигитална платформа. Неволно той се сблъсква с проблем, причинен от група младежи – този конфликт засяга личния и професионалния му живот…
„Шоуто на Джемил“ („The Cemil Show“) е пълнометражният дебют на турския режисьор Баръш Сархан. Едноименният му кратък филм се появява през 2015 година, а той се връща към героя Джемил, за да разкаже историята му през 2020 в интригуващ трилър за мрачния, неустоим чар на славата. Джемил мечтае да бъде актьор и се явява на прослушване за ролята на злодея в игрален филм, римейк на второразредна турска класика от 60-те. След като не впечатлява режисьора, Джемил търси други начини да получи ролята. Опитва да се свърже с Тургай Гьорал – актьорът, изиграл същата роля преди години. Ала Гьорал е намерен мъртъв в апартамента си, а Джемил е шокиран от факта, че такъв актьор може да остане самотен и забравен… Пътят, по който Джемил преминава, за да получи ролята, се превръща в тъмен вихър, в който се преплитат животът на Тургай Гьорал, ролята на злодея, за която той се подготвя, и собственият му характер.
Първият пълнометражен филм на унгарския режисьор Балаш Краснахоркай, „Разлом“ („Ravine“), разказва за акушер, който напуска родното си село в Марамуреш, Румъния, за да учи в медицинското училище в Будапеща. 17 години по-късно той се завръща на Великден у дома за погребението на баща си и се оказва изправен пред отговорността за съдбата на собствения си син, за чието съществуване не е знаел до момента. Това го връща рязко в мрачния и непримирим свят, който е оставил след себе си.
„Разлом“ е балада за настоящето, а действието му се развива на магическо място, с уникална природа. През възраждането на отношенията между баща и син, тази история поставя въпроси за силата на връзките в едно семейство и за противоречията между хората; за съдбата, която свързва престъпление и наказание; за шанса да постигнеш изкупление и да започнеш на чисто…“, споделя режисьорът.
Фаворитите за „Оскар“ са отдавна ясни, но международното общество на синефилите, в което членуват над 100 критици, академици и кино специалисти от цели свят, тотално пренебрегна „Формата на водата“ и „Три билборда извън града“. Според тях най-добрият филм на 2017 е „Призови ме с твоето име“.Любовната драма на Лука Гуаданино спечели още три награди: за главна и поддържаща мъжка роля (съответно Тимъти Шаламед и Майкъл Стулбърг) и за адаптиран сценарий.Все пак с най-много награди триумфира новия филм на Пол Томас Андерсън „The Phantom Thread”, който изненадващо се нареди и сред големите фаворити за „Оскар“. Филмът, за който Даниел Дей Луис има шанс да спечели рекордната четвърта статуетка на Американската кино академия, отнесе призовете за главна и поддържаща женска роля (съответно Вики Крийпс и Лесли Манвил), за най-добра музика, а Андерсън получи призовете за режисура и оригинален сценарий.С по 2 награди бяха отличени два коренно различни филма. Покъртителната френска драма „120 удара в минута“ получи призовете за най-добър ансамбъл и най-добра чуждоезична продукция, а „Блейд Рънър 2049“ спечели награди за най-добър оператор и дизайн на продукция.По случай 15-годишнината на наградите специален приз за най-добър филм за изминалите години според Обществото на синефилите бе връчен на Лео Каракс за неговата култова драма от 2012 „Holy Motors“. ... още »
Проектът е одобрен от художествената комисия за финансиране на ИА „Национален филмов център“Най-новият проект на Душан Милич „Мрак“ („Darkling“), чийто български копродуцент е „РФФ Интернешънъл“ (Стефан Китанов и Мира Сталева), беше удостоен с „PRODUCERS NETWORK Prize“ на форума „When East Meets West“ – пазара за копродукции, който се проведе от 21 до 23 януари в рамките на филмовия фестивал в ТРИЕСТ. Наградата беше връчена на Сузана Пенев, мажоритарния продуцент на филма, Film Deluxe International, Сърбия. Тя гарантира продуцентска акредитация за филмовия пазар в Кан 2018 - Cannes Marche du Film Producer’s Network.В рамките на пазара бяха представени 21 проекта в развитие – 11 игрални и 10 пълнометражни документални филма, като те са били селектирани от кандидатствали 287 проекта от 43 държави. Пожелаваме успех на проекта и неговия екип! ... още »
Невъзможно е да си представим някои филмови герои, ако бяха изиграни от съвсем различни актьори. Понякога само един единствен момент по време на прослушването или взимането на финалното решение за това на кого ще бъде поверена дадена роля, може да промени изцяло визията на даден филм. Често въздействие в избора може да се окаже дори лошото настроение на режисьора или личното му отношение към някои от кандидатстващите актьори. Ето кого щяхме да аплодираме в едни от най-популярните филмови роли, ако създателите на филми и обстоятелствата не бяха се променили драстично. Дейвид Боуи - Елронд Самият легендарен изпълнител бил инициатор на идеята да изиграе лорда на елфите Елронд във „Властелинът на пръстените“. Но режисьорът на филма Питър Джаксън даже сметнал, че ролята на Гандалф много повече би му подхождала. За съжаление музикантът не могъл да се включи в продукцията на филма, защото в сложния му график с ангажименти нямало къде да го вмести. Дъстин Хофман-Рик Декард Дъстин Хофман бил много близо до това да изиграе главната роля във филмовата класика „Блейд Рънър“. Само че той започнал яростно да спори с филмовата компания, настоявайки неговите предложения за визията на образа му да бъдат взети под внимание. Той искал този герой да бъде много по-мрачен и ядосан. Кристофър Уокън- Хан Соло Почти е невъзможно да си представите някой друг да изиграе легендарния образ Хан Соло освен Харисън Форд. Любопитно е, че Джордж Лукас си представял съвсем други актьори за този превърнал се в култ образ. Почти сигурно било, че той ще избере Кристофър Уокън за тази актьорска задача. Никой не знае защо, но режисьорът променил решението си в последния възможен момент. Кристен Стюарт-Жената чудо Въпреки факта, че Стюарт е участвала в няколко филма с фантастични герои, тя отказала ролята на Жената чудо. Може би защото тя обича да носи косата си късо, а за този образ щяло да ѝ се наложи да сложи перука, което тя мразела . Но по време на снимките на „Здрач“ явно това не е било проблем. Райън Гослинг- Жокера Гослинг много искал да изиграе образа на Жокера във филма „Отряд самоубийци“, но се отказал в последния момент, защото това го обвързвало да се появява и в други възможни филми от поредицата. Изплашил се, че това може да го постави в типичното холивудско клише и да ограничи възможностите в кариерата му.Том Круз- Стив Джобс Създателите на филма били разделени на две групи. Някои от тях смятали, че Том Круз е един от най-добрите кандидати за ролята, но другите пък се притеснявали, че е твърде стар, за да се превъплъти в този образ. Ето защо Майкъл Фасбендър получил ролята и както всички вече сме убедени, той е по-добрият избор. Тоби Магуайър- Билбо Бегинс Един от претендентите за тази роля бил бившия човек-паяк Тоби Магуайър. Колкото и да настоявал актьорът, режисьорът Питър Джаксън имал в главата си само един възможен актьор за тази роля, а именно Мартин Фрийман. Така той отхвърлил заявките на всички останали наредили се на опашка таланти. Кейт Уинслет- Бриджит Джоунс Всъщност Кейт не могла да изиграе тази роля, защото тя била прекалено млада, за да се превъплъти в очарователната леко пълничка дама. Актрисата била само на 26, а Бриджит според сценария трябвало да бъде над 30. След много преговори, в крайна сметка, ролята получила Рене Зелуегър, а и всички останахме доволни от този избор. Линдзи Лоън-Алиса Ролята на младата Алис можеше да бъде изиграна от Аманда Сайфред, а дори и от Линдзи Лоън. Точно нея е трудно да си я представим в този образ, защото тя винаги е играла експлозивни и палави момичета. Въпреки голямото си желание и пуснатите връзки, актрисата нямала шанс да получи тази роля. Миа Вашиковска се сдобива с нея 4 месеца преди началото на снимки. Джоузеф Гордън-Левит- Джордан Белфърт Крис Евънс и Джоузеф Гордън-Левит били изключително мотивирани да получат тази роля на скандалния борсов брокер. Истината е, че според слуховете те хич не се представили добре на прослушването и ролята закономерно отишла при Леонардо ди Каприо. Той се запознал с истинския вълк от Уолстрийт - Джордан Белфърт по време на снимачния процес и знаел много подробности от личния му живот. ДАС ... още »
На фона на кампаниите #MeToo и #TimesUp, името на Роман Полански отново е във фокуса на прожекторите. Културните и правни дискусии около него и миналото му нарастват, но основният въпрос вече е : готова ли е публиката да види режисьора като герой в новия проект на Куентин Тарантино? Съгласно последна информация, той ще бъде „с водеща роля“ в новата продукция за убиеца Чарлз Менсън. Припомняме, наскоро стана ясно, че Леонардо ди Каприо е потвърдената звезда, която ще снима в лентата. Действието ще се развива през 1969 г., а фокусът ще падне върху залязла ТВ звезда, която някога е била на върха на славата, а сега се опитва да си върне популярността, като участва в т. нар. „спагети уестърни“, процъфтяващи като жанр в Италия. Неговият партньор и дубльор се надява на същото нещо (за ролята се спрягаха имената на Брат Пит и Том Круз, но Пит отказа, а преговорите с Круз все още не са приключили). Междувременно се случва ужасяващото убийство на бременната актриса Шарън Тейт (съпруга на Роман Полански) и четирима семейни приятели, в дома им. Убиец е Чарлз Менсън, който членува в секта, чийто фанатични проповядвания са промили мозъците на престъпниците, отговорни за кървавата трагедия. Очаква се Марго Роби да влезе в ролята на починалата актриса, Ал Пачино също ще има поява в лентата, но все още не се уточнява каква. Филмът не разказва точно за убиеца Менсън, а обстоятелствата са доста „олекотени“, заради ужасната трагедия, която Полански е преживял. Тейт е убита през август 1969 г. , трагедията става едно от събитията, маркиращи края на една цяла декада, наситена с ключови събития.rnrnrnrnrnSome QT-Manson updates: The role Pitt and Cruise have met on is for that of a stuntman not prosecutor, the Leo character is also Tate's neighbor in the pic and Polanski will play key role in film, QT going discovery route wants authentic polish thesprnrnrnrnrn— Justin Kroll (@krolljvar) February 1, 2018 ... още »
Джон Логан бе избран да адаптира биографията на Леонардо да Винчи по книгата на Уолтър Айзаксън. Ролята на великия художник и учен в бъдещия филм ще бъде изиграна от Леонардо Ди Каприо.Звездата от „Титаник“ е и сред продуцентите на филма. За него този проект е прекалено личен. Той носи името на художника, тъй като докато бременната му майка е разглеждала картини на Да Винчи в музей в Италия, бъдещата звезда за първи път я ритнала в корема.Логан е сред най-тачените сценаристи в Холивуд. Той е работил по последния „Пришълец“, както и по двата последни филма за Джеймс Бонд – „007 координати: Скайфол“ и „Спектър“. Освен това е отличен с 3 номинации за „Оскар“ – за „Гладиатор“, „Изобретението на Хюго“ и „Авиаторът“. Именно покрай последния филм двамата с Ди Каприо се сприятеляват и това обяснява поканата да адаптира книгата на Айзаксън. Тя се основава на хиляди страници от бележките на Да Винчи и се фокусира върху страстната му любознателност, старателното му наблюдение на всеки детайл и невероятното му въображение.Нищо чудно за тази роля Ди Каприо да спечели втори „Оскар“. Иначе преди това предстои да го видим във все още неозаглавения филм на Куентин Тарантино за убийствата на Чарлз Менсън. ... още »
След огромния успех на „Джуманджи: Добре дошли в джунглата“, от „Сони“ обявиха, че най-после са готови за нещо, за което се говори от години. След многократни отлагания и различни спекулации, студиото обяви, че е готово да постави ново начало на своята печеливша поредица „Мъже в черно“. Вече дори е избран режисьор за бъдещия хит – създателят на „Бързи и яростни 8“ Ф. Гари Грей.Въпреки, че имаше планове за омешване с героите от „Внедрени в час“, последната идея е за нова глава, проследяваща перипетиите в тайната организация, която продължава зорко да следи действията на извънземни на нашата планета. Мат Холоуей и Арт Маркъм, работили по хитове като „Железният човек“ и „Трансформърс: Последният рицар“, вече са готови със сценария, който много се е харесал на „Сони“.Не очаквайте в новия филм да видите Уил Смит или Томи Лий Джоунс, които най-много да се отчетат с някоя кратка поява. Той ще следва посоката, определена от „Джурасик свят“ – позната концепция, в която са налице нови герои. Очакваме скоро да научим имената на новите звезди в следвашия „Мъже в черно“, чиято премиера е предвидена за 14 юни 2019 г. ... още »
Героят от популярната игра и един от талисманите на Nintendo отново ще завладее екраните. Още през миналата година се появиха слухове за това, но вече е официално: започва работа по анимационен филм за Супер Марио!За бъдещия хит ще се погрижи Illumination Entertainment – студиото, създало любими анимации като поредицата „Аз, проклетникът“, „Ела, изпей!“ и „Сами вкъщи“. Нищо чудно в новия филм да се появят и малките жълти пакостници – да, досетихте се, имаме предвид Миньоните. Другата интересна подробност е, че Шигеру Миямото, създателят на Марио, ще бъде копродуцент на филма, заедно с основателя на Illumination Крис Меледандри.Други детайли за продукцията не се поменават на този етап. От Nintendo все пак се надяват новия филм да избегне съдбата на игралната версия „Братята Супер Марио“ с участието на Боб Хоскинс и Джон Легуизамо в ролите на Марио и Луиджи, който се превърна в един от провалите на 1993 г. Игрите за мустакатия майстор се радват на небивала популярност, а последната Super Mario Odyssey се нареди след най-продаваните през миналата година. Ако Миямото успее да пресъздаде тази магия и на големия екран, убедени сме, че ни очаква най-добрата адаптация по видео игри досега. rnNintendo and Illumination are partnering on a movie starring Mario, co-produced by Shigeru Miyamoto and Chris Meledandri! pic.twitter.com/wVRPLIzcGJrn— Nintendo of America (@NintendoAmerica) February 1, 2018 ... още »
Неподражаемият режисьор, създал класиките „Лошият лейтенант“ и „Кралят на Ню Йорк“, ще получи Наградата на София на Столичната общиназа цялостен принос към изкуството на киното и ще води два майсторски класа в рамките на фестивала„Ейбъл въплъщава това, за което говореше Пазолини за киното... Начинът, по който се финансират и продават повечето филми, на практика изключва личностите, изпълнени с живот, със свобода, с неконвенционални възгледи. Хората, които държат лостовете, вече не искат да работят с прекалено силни, прекалено непредвидими личности, които затова изчезват от киното. Така че, когато имате човек като Ейбъл, го цените. (...) Да срещнеш режисьор, който споделя твоите най-важни интереси, да намериш общ език с него и да изградите взаимно доверие, е мечта за един актьор. Когато имаш това, мислиш само за филми. Някои са добри, други по-малко, но винаги можеш да се погледнеш в огледалото, защото знаеш откъде идват тези филми.“ Така обяснява дългогодишното си сътрудничество с Ейбъл Ферара известният американски актьор Уилям Дефо, който участва в голяма част от филмите на режисьора („New Rose Hotel“ от 1998, „Go Go Tales“ от 2007, „4 h 44, Last Day on Earth“ от 2011, „Pasolini“ от 2014).Ферара е прочут с провокативните, често противоречиви сюжети и нео-ноар образи във филмите си. Роден е през 1951 година в Бронкс, Ню Йорк, в семейство на емигранти от Ирландия и Италия. Започва да режисира още като студент любителски филми на супер 8. В средата на 70-те години среща писателя Никълъс Сент-Джон, който става неизменен съавтор на повечето сценарии на филмите му, включително игралния дебют на Ферара „Driller Killer“, и впоследствие „Ms.45“. Добрите рецензии в пресата, особено след втората пълнометражна творба, водят след себе си по-големи бюджети и съответно работа с големи имена в киното. Но Ферара не допуска естетически компромиси и бързо си спечелва име на един от най-суровите портретисти на подземния живот в Ню Йорк. В това отношение той може да бъде сравняван само с Мартин Скорсезе. Макар да е ангажиран от големи филмови студия за различни проекти, той продължава да предпочита безапелационната свобода на независимото кино и работата с познати актьори, които – подобно на него самия – не се страхуват да предизвикват и специалистите на тема кино, и публиката. Сред „хамелеоните“ пред камерата, с които работи най-често, са Кристофър Уокън, Уилям Дефо, Харви Кайтел, Матю Модайн, Форест Уитакър, Денис Хопър, Джанкарло Еспозито и др.Ейбъл Ферара ще получи Наградата на София на гала вечер в кино „Люмиер“ непосредствено преди прожекцията на шедьовъра му „Кралят на Ню Йорк“ („King of New York“, 1990), едно от най-значимите изследвания на темата за насилието в американското кино. Главната роля на наркобос във филма изпълнява неустоимият Кристофър Уокън, на когото партнират младите Уесли Снайпс, Лорънс Фишбърн, Дейвид Карузо, Стив Бушеми. Впечатляваща тук е моралната двусмисленост в характера на героя на Уокън - Франк Уайт, който след като е освободен от затвора и вижда квартала си по-мрачен от всякога, решава да извърши нещо добро...Програмата на Ейбъл Ферара ще включи още няколко филма, реализирани през различни периоди от творчеството му, надхвърлящо над 40 заглавия. Кои са те ще научите от следващите ни прес-съобщения.ОЧАКВАЙТЕ още изненади – МАРТ е месецът на КИНОТО! ... още »
.jpg "Разлом")
