Присъедини се към танца на омагьосаната лебедова принцеса 🦢, принца, мечтаещ за истинска любов, злия магьосник и хитрата двойница. 🩰Парижката опера създава първия балет, заснет изцяло със специални IMAX камери. 🎬 Гледайте “Лебедово езеро” само в кината от 10 ноември, с ексклузивни #IMAX прожекции от 8 ноември.
Холивудското студио DreamWorks Animation, известно с големите си хитове “Шрек” и тазгодишния “Как да си дресираш дракон” обяви, че режисьорът Марк Диндал (“Чикън Литъл”) е започнал работа върху “Me and My Shadow” - проект, който бива описван като “уникален по рода си анимационен филм”.Според изявление от студиото, “Me and My Shadow” ще бъде оригинална продукция, а не адаптация или римейк и ще представлява първия триизмерен анимационен филм в историята, който ще комбинира компютърно генерирани герои и традиционна анимация, рисувана на ръка.Сюжетът на филма ще разказва за сянката Стан и неговото трудно ежедневие. Единственото нещо което Стан желае е да води по-динамичен и забързан живот, но за негово съжаление той е сянка на Стенли Гръб – най-скучния и безинтересен човек на света. Изморен от еднообразието с което се сблъсква всеки ден, Стан нарушава основното правило на сенките, “Те ни водят, а ние ги следим”, и завзема тялото на Стенли.Президентът на DreamWorks Animation, Бил Дамашк, заяви че света на сенките, в който принадлежи Стан, ще бъде нарисуван изцяло на ръка, а човешкия свят на Стенли ще бъде създаден с помощта на най-модерните компютърни технологии.Дамашк: “Всички си спомняме колко впечатляващ бe ”Кой натопи заека Роджър”. За времето си, този филм бе революция и ние ще се опитаме да направим нещо подобно. Но вместо да интегрираме рисувани герои в игрален филм с истински актьори, ние ще комбинираме стария стил на рисуване с ръка със съвременните компютърни технологии. Me and My Shadow” е приоритет за студиото и всички се надяваме да се получи нещо наистина впечатляващо.”Лентата ще бъде втория анимационен филм на студиото, след “Spirit: Stallion of the Cimarron” от 2002 година, който ще включва рисувани, а не компютърно генерирани герои.Сценарият на “Me and My Shadow” е дело на Рон Фрийдмън, Томъс Астъл, Матю Ембър и Стийв Бенкич. А освен режисьор, Марк Диндал ще бъде и продуцент, заедно с Тереза Ченг и Мериса Коб.Работата по филма вече започна, но от студиото заявиха че поради тежките предизвикателства пред които е изправен екипа, световната премиера ще се състои след малко повече от две години - през месец март 2013. ... още »
от Александър РайчевПървото десетилетие на настоящия век бе белязано от своеобразен бум във филмовата индустрия по отношение на фентъзи жанра, като две поредици се откроиха безусловно – „Властелинът на пръстените” и „Хари Потър”. И докато последната част от трилогията за пръстена прибра несметно количество награди, сред които единадесет "Оскара", приключенията на очилатия магьосник предстои да получат своя епичен финал и по всяка вероятност своите дългоочаквани и заслужени награди от Академията по филмово изкуство на САЩ.Междувременно бяха направени редица опити за започване на аналогични фентъзи поредици, които обаче претърпяха провал в лицето на „Златният компас”, „Началото на мрака”, „Ерагон”, „Хрониките на Спайдъруик” и много други.През 2005 и машината за пари в лицето на студио Уолт Дисни реши, че е време да изпробва сили в жанра и се нае да продуцира и разпространи „Хрониките на Нарния: Лъвът, вещицата и дрешникът” – част от серията книги на Клайв Стейпълс Луис, продадени в тираж от над 100 милиона. По известен като К.С. Луис, приживе покойният писател е един от близките приятели на автора на „Властелинът на пръстените” Дж.Р.Р. Толкин и двамата често обменяли идеи за произведенията си.Вероятно надявайки се да повторят успеха на хобитовите приключения, от Уолт Дисни инвестираха колосалните 180 милиона долара в първата „Нарния” и успехът не закъсня – и публиката, и критиците останаха очаровани от филма, а завоюваните приходи в размер на 745 милиона долара и днес нареждат филма на 36-то място за всички времена.Андрю Адамсън, един от създателите на „Шрек”, направи своя преход в света на игралното кино по безапелационен начин, успявайки да разгърне грандиозен филм от тънка книжка, като за разлика от „Хари Потър” и „Властелинът на пръстените” битката между доброто и злото бе представена в не толкова мрачни краски и в по-разбираем за детската аудитория стил.Логично бе дадена зелена светлина на продължението „Принц Каспиан”, което Дисни погрешно позиционираха като летен хит вместо да се придържат към премиера около Коледа, когато семейната публика прави от подобен род филмови предложения истински шампиони по приходи. Освен „Лъвът, вещицата и дрешникът” друг ярък пример на тази закономерност е „Нощ в музея”, който със своите близо 575 милиона си остава най-доходоносното заглавие в кариерата на Бен Стилър.По-мрачният тон на „Принц Каспиан” в сравнение с предната глава от нарнийската сага в комбинация със силната конкуренция на „Железният човек” и новите приключения на Индиана Джоунс донесоха разочароващите 420 милиона долара. В резултат от Дисни решиха да се откажат от поредицата въпреки предварителните планове за заснемане на трети филм.За щастие на всички фенове на света на Нарния третото приключение за децата от семейство Певънзи, озаглавено "Хрониките на Нарния: Плаването на „Разсъмване”", намери своя нов дом в пределите на друго голямо Холивудско студио, а именно Twentieth Century Fox, които от години безуспешно се опитват да стартират собствен фентъзи франчайз.И така, след близо година постпродукция, на 10 декември светът ще стане свидетел на несъмнено най-епичната част от поредицата, която изобилства от специални ефекти, екзотични локации и среща с всякакви магически същества. Считаната за най-популярна глава от нарнийските хроники е поверена в ръцете на опитния режисьор Майкъл Аптед („Само един свят не стига”), който постига забележителен резултат, като се има предвид, че това вероятно е серията с най-много специални ефекти, която обаче разполага с най-малък бюджет.За успеха на филма разбира се от най-голямо значение са сценарият и актьорският състав.В случая на "Хрониките на Нарния: Плаването на „Разсъмване”" многократното преработване на историята от страна на различни именити сценаристи изглежда по-скоро работи в полза на филма, защото не се забелязват излишни моменти или неадекватни диалози.Без съмнение най-открояващите се и колоритни реплики е получил младият британски актьор Уил Поултър, който влиза в ролята на досадния братовчед Юстъс, попаднал за първи път във вълшебния свят на Нарния. Бележките, които момчето си води в своя дневник, го представят като пълен глупак въпреки изтънчения изказ. Разбира се, и Юстъс, като всеки друг попаднал в Нарния, е на път да преоткрие себе си и в края на филма да е далеч от първоначалния си образ. Именно тази трансформация прави изпълнението на Поултър най-интересното във филма и вече му заслужи признанието на британските критици.В работата на останалите млади актьори в лицето на Джорджи Хенли (Луси), Скандър Кейнс (Едмънд) и Бен Барнс (Каспиан) си личи натрупания опит от играта в предишните филми от поредицата, което определено допринася за по-уверените им изпълнения. Именно натрупания опит и паралелното съзряване на актьорите с героите, които пресъздават, им помага да предадат максимално достоверно и физическото, и умственото израстване на Луси и Едмънд – похват, от който отлично се възползва и поредицата за „Хари Потър”. От друга страна 29 годишният Бен Барнс е все така магнетичен в ролята, която го направи известен за световната публика преди близо 3 години. За изминалото време Барнс не можа да запише по-известно заглавие във филмографията си, така че завръщането му към света на Нарния е добре дошло и за него, и за феновете.По отношение техническата страна на филма най-голямо притеснение будеше 3D форматът, който в месеците след феноменалния успех на „Аватар” успя да бъде тотално дискредитиран в очите на зрителите от заглавия, конвертирани в постпродукция само и само да се вземе по-висока цена на билета.За щастие създателите на "Плаването на „Разсъмване”" са подходили достатъчно сериозно в желанието си да възродят славата на поредицата и резултатът безпроблемно се нарежда веднага след „Аватар” по отношение предлаганата 3D визия, при все че филмът не е сниман с 3D камери. Очевидно при достатъчно финансиране и наличието на достатъчно време качеството на предлагания краен продукт е възможно да оправдае по високата цена на билета.Сътрудничеството между един от най-добрите оператори в Холивуд Данте Спиноти („Последният мохикан”, „Жега”, „Вътрешен човек”, „Публични врагове”) и водещите студия за специални ефекти е довело до един безупречен полет на крилете на въображението, който ще накара и малки, и големи да се почувстват като в истинска приказка.Своеобразна реплика към Дисни, които се отказаха от продуцирането на филма, е финалната битка с огромна морска змия, която спокойно конкурира битката с Кракена от „Карибски пирати: Сандъкът на мъртвеца” и дори я надминава с включването на огнедишащ дракон, който е централен персонаж във втората половина на филма и според авторите му от Moving Picture Company е един от най-сложните компютърно генерирани образи, създавани някога.Много хора намират християнската тематика в поредицата за особено дразнеща, но това по-скоро е следствие от целенасоченото им желание да намерят още една причина да се заядат с качествата на филма. Да, Аслан очевидно е въплащение на Бог според вижданията на К.С. Луис, но какво от това? В конкретната част от сагата посланията към младата публика, която е основна таргет аудитория на нарнийските хроники (нещо, което на феновете на „Властелинът на пръстените” им е трудно да проумеят и поради това имат напълно погрешно виждане за „Хрониките на Нарния”), са насочени към вярата в собствените възможности и преодоляването на мимолетни изкушения.И все пак на първо място "Хрониките на Нарния: Плаването на „Разсъмване”" остава едно първокласно филмово забавление, което е подходящо за цялото семейство и идва точно навреме за Коледа, когато всички сме готови да повярваме в съществуването на магия и най-вече в силата на доброто, което винаги трябва да се стремим да укрепваме в света около нас и да го споделяме с хората в него. ... още »
В съобщение публикувано в интернет, президента на студиото New Line Cinema, Тоби Емерих, заяви че актьорите Кейт Бланшет, Кен Стот, Силвестър Маккой и Микаел Персбранд ще участват в дългоочакваната филмова адаптация на популярния роман “Хобитът”, дело на писателя Джон Роналд Руел Толкин.Малко след публикуването на съобщението, сайта deadline.com разкри, че актьора Орландо Блум в момента провежда разговори с продуцентите и в най-скоро време също ще се присъедини към продукцията.Действието на “Хобитът” ще се развива в Средната земя – същия свят описан в изключително успешната филмова трилогия “Властелинът на пръстените”, която бе режисирана от Питър Джаксън. Кейт Бланшет и Орландо Блум участваха и в трите филма, съответно в ролите на Галадриел и Леголас.В “Хобитът” те ще изпълнят същите роли, а Джаксън ще поеме режисурата.Питър Джаксън: “Кейт е една от любимите ми актриси и съм много развълнуван от това че ще я видя отново в ролята с която тя се справи страхотно в предишните филми.”Продуцентите и режисьора потвърдиха, че филма ще бъде заснет в 3D формат и също така ще бъде разделен на две части – “The Hobbit: Part 1” и “The Hobbit: Part 2”. Главната роля на хобита Билбо Бегинс ще бъде изпълнена от Мартин Фрийман, известен най-вече с участието си в британската комедия “Пътеводител на галактическия стопаджия”.Очаква се актьорите Анди Съркис, Йън Маккелън и Хюго Уийвинг, които участваха във “Властелинът на пръстените”, също да се присъединят към “Хобитът”. Според източници от New Line Cinema, разговорите с тях тепърва предстоят.Питър Джаксън, който освен режисьор е сценарист и продуцент, заяви че филма е в период на препродукция, а снимките ще започнат през месец февруари. Адаптираният сценарий е дело на Филипа Бойенс, Гилермо дел Торо и Фран Уолш, а Каролин Къмингам продуцира заедно с Джаксън.Световната премиера на първата част, “The Hobbit: Part 1”, ще бъде през месец декември 2012, а втората част, “The Hobbit: Part 2”, ще тръгне по кината година по-късно. ... още »
Наскоро приключиха снимките на футуристичния екшън “Стомана на ринга”, в който главната роля е поверена на звездата от поредицата “Х-мен”, Хю Джакман. Филмът, който бива определян от създателите си като кръстоска между “Трансформърс” и “Роки”, е режисиран от Шон Леви и продуциран от Стивън Спилбърг.Действието на фантастичната лента ще се развива в близкото бъдеще, когато боксовите срещи са претърпяли рязка промяна – вместо хора, на ринга се срещат стоманени роботи, биещи се до пълно унищожение.Чарли Кентън (Хю Джакман) е бивш професионален боксьор, който е твърдо решен да спечели още титли, по един или друг начин. Заедно със сина си Макс, Чарли създава робот-боксьор, който се превръща в истинска сензация.Шон Леви: “Не мисля че досега е бил правен подобен филм. Разбира се, има много филми за най-различни роботи, но не и за такъв вид роботи които се боксират. И искам да подчертая, че “Стомана на ринга” няма да бъде една дълга битка между два робота – основното са героите и техните взаимоотношения. А като добавим към това и екшън-епизодите, се получава едно наистина страхотно забавление. Много съм горд и с факта, че не разчитахме изцяло на визуалните ефекти. Екипът по практически ефекти успя да създаде впечатляващи механизирани роботи, които използвахме в много от сцените. Всички бяхме много доволни от постигнатото.”Освен Хю Джакман, във филма ще видим и актьорите Кевин Дуранд (“Димящи Аса”), Еванджелин Лили (“Войната е опиат”), Хоуп Дейвис (“Синоптикът”), Антъни Маки (“Орлово Око”) и Джеймс Ребхорн (“Играта”). Сценарият е дело на Лесли Боем (“Върхът на Данте”) и Джон Гатимс (“Треньорът Картър”), а Шон Реви и Стивън Спилбърг продуцират заедно с Робърт Земекис (“Корабокрушенецът”) и Дон Мърфи (“Трансформърс”).Снимките на “Стомана на ринга” приключиха преди няколко седмици и в момента режисьора работи по монтажа на сцените. Световната премиера на фантастичната продукция ще бъде на 7 октомври 2011 година. ... още »
Журито на ХVІІI Фестивал на българското документално и анимационно кино “Златен Ритон” в състав: Панайот Панайотов – председател, и членове – Боряна Пунчева, Мария Траянова, Златин Радев и Никола Лаутлиев, присъди следните официални награди:ЗЛАТЕН РИТОН за документален филм - на филма “Отец Иван и неговите деца”, сценарист Христо Илиев, режисьор и продуцент Георги Стоев - Джеки - за яркото позитивно внушение и повика за съпричастност, които се излъчват от филма и неговите герои, въпреки предразсъдъците на заобикалящото ги недоброжелателно общество.ЗЛАТЕН РИТОН за анимационен филм - на филма “Дорога”, режисьори Сотир Гелев и Алекс Филипов, продуцент Пенко Гелев - за оригиналната сюрреалистична визията за пътя, по който всички вървятСПЕЦИАЛНА НАГРАДА НА ЖУРИТО - на документалния филм “Ахилесовата пета”, сценарист и режисьор Станислава Калчева, продуцент Христо Христов - за майсторското проникване в духовния и интимен свят на един български автор от европейски мащаб.Награда за режисьор се присъжда на Адела Пеева и Антоний Дончев, режисьори на филма “Кметът” - за убедителното разкриване на образа на един достоен българин в една драматична епоха.Награда за художник-постановчик на анимационен филм се присъжда на Симеон Сокеров - за виртуозно боравене с различни анимационни техники във филма “Пет пъти”.Наградата на Община Пловдив се присъжда на Константин Занков -за операторските му постижения във филма “Класификация на спомени”, режисьор Костадин Бонев.Наградата за дебют се поделя между: документалния филм “Бетонни фараони”, сценарист и режисьор Йордан Тодоров - за задълбоченото наблюдение на група колоритни герои, което променя стереотипната представа за една етническа общност и анимационния “Paralyzed”, сценарист и режисьор Огнян Костовски - за адекватното възраждане на една изключително сложна филмова техника - анимиране на жив актьор.ПОЧЕТЕН ДИПЛОМ в категорията документално кино се присъжда на: Стефан Иванов - за цялостното визуално решение на филма “Пътят пред нас” и на Аделина Попнеделева - за филма “Fresh” - за експерименталното решение при изобразяването на един социален типаж, продукт на българското съвремие.ПОЧЕТЕН ДИПЛОМ в категорията анимационно кино се присъжда на: филма “Приказка”, сценарист, режисьор и художник Йордан Лазаров - за остроумието и модерния визуален стил и на филма “Храс!”, сценарист, режисьор и оператор Благой Костов - за уместното съчетаване на техниката и сюжета при разкриването на един глобален проблем.Награда на Съюза на българските филмови дейци се присъжда на: филма “Изгубени в затворената линия“, режисьор Константин Занков.Награда на Гилдията на кинокритиците към СБФД се присъжда на: филма “Иван Георгиев – Рембранда“, режисьор Анна Петкова.Награда на Българска национална филмотека се присъжда на:филма “Г-н Гладстон и българите”, режисьор Михаил МелтевСПЕЦИАЛНА НАГРАДА на Културен център “Тракарт” ЗЛАТНА ФИАЛА се присъждана: филма “Ти помниш ли...“ и за цялостно творчество на режисьора Мая Вапцарова ... още »
„Зад кадър” - най-новия филм на режисьора Светослав Овчаров, по сценарий, разработен от него и Христо Тотев, беше награден на един от най-престижните филмови фестивали в света – в Кайро.Филмът спечели вчера Наградата за режисура и Наградата на ФИПРЕССИ. В респектиращата колекция от награди за българското кино се включиха и призове от най-авторитетния фестивал в Африка и Близкия Изток! След като откри 14-ия София Филм Фест и участва с успех в Пусан, „Зад кадър” беше показан в международната конкурсна програма на Кайро заедно с още 16 филма от цял свят – Аржентина, Египет, Франция, Гърция, Унгария, Индия, Ирландия, Италия, Филипините, Полша, Румъния, Русия, Словения, Швейцария и Турция.Международното жури на завършилия вчера фестивал беше съставено от 11 души, председателствано от легендарния мексикански режисьор Артуро Рипстейн. Едно от условията, фигуриращи в правилата на Международния филмов фестивал в Кайро, не разрешава на журито да присъжда повече от ДВЕ награди на един филм от състезателната програма. „Зад кадър” е единственият филм, получил две награди на фестивала!Фестивалът в Кайро е единственият кинофестивал в Близкия Изток и Африка, признат от FIAPF (Международната Федерация на Асоциациите на филмовите продуценти) в т.нар. категория А, в която влизат най-утвърдените фестивали в целия свят.Подредени според позицията си в годишния календар, това са Берлин, Кан, Шанхай, Москва, Карлови Вари, Локарно, Монреал, Венеция, Сан Себастиан, Варшава, Токио, Мар дел Плата, Кайро. Първото издание на фестивала е през 1976 г. и досега сред призьорите са били Елизабет Тейлър, София Лорен, Клаудия Кардинале, Питър О’Тул, Катрин Деньов, Марчело Мастрояни, Кристофър Лий, Джина Лолобриджида, Морган Фрийман, Джон Малкович, Микеланджело Антониони, Елия Казан, Ванеса Редгрейв, Оливър Стоун, Омар Шариф и много други.„Зад кадър”, продукция на Гала Филм с подкрепата на МЕДИА и НФЦ, в копродукция с БНТ и Ню Бояна Студио. Заснет майсторски от Рали Ралчев, филмът е по досието на оператора Христо Тотев, разработван от Държавна сигурност и разказва историята на филмов оператор неговата съпруга, разделени от Желязната завеса – тя е избягала с детето им в Западен Берлин, а той е останал в България.Тя вярва, че само там детето им ще бъде здраво. Той не може без любимата си работа. Снима с най-добрия режисьор, част от партийната върхушка. Служителите на Държавна сигурност педантично наблюдават оператора. Телефонните разговори на семейството се подслушват, писмата им се отварят. Близките му отношения с хората от властта го правят още по-подозрителен.Тайните служби смразяват отношенията в семейството. Чувствата между съпрузите преминават през любов, отчуждение и омраза. Когато могъщите партийни покровители на оператора рухват, той загубва всичко, което е обичал – семейството си, работата си, смисъла на живота си. Трийсет години по-късно операторът снима историята на своя живот. Онези, които са го преследвали навремето, днес режисират филма.Наградите на „Зад кадър” са поредното заслужено признание за успехите на новото българско кино, което през последните години се сдоби призове от най-престижните световни фестивали, включително и номинация за "Оскар". ... още »
от Добромир ЯнковХиляди са българите, заминали да търсят щастието в САЩ. Сигурни сме, че много от тях могат да се похвалят с невероятни истории, случили им се по пътя към Америка.Една такава историята има българският емигрант Слави, който живее в Чикаго. Преди близо десет години той разказва съдбата си на Ивайло Христов, който пък решава да я заснеме на филм и така се появява "Стъпки в пясъка".Като дете и тийнейджър Слави живее във Видин и е лудо влюбен в приятелката си Нели. Минават години, двамата порастват, той влиза в казарма, а тя заминава за София да следва медицина. Срещат се отново след година и половина, когато се оказва, че Нели не само не го е дочакала, но е и тръгнала с един от най-добрите му приятели."Когато ми стане тъпо, просто бягам" – една от култовите реплики на главния герой в лентата. Слави решава да избяга зад граница. Успява да стигне до Австрия, където късметът му се усмихва и среща стар познат от казармата. Следва поредно любовно разочарование и поредно бягство. В САЩ започва от нулата, но рано или късно американската мечта проработва и за него.Какво го кара да си спомни за България и да предприеме пътуване до родината, ще оставим да разберете, когато гледате филма.Лентата е изключително увлекателна и истинска. Слави не веднъж си задава въпроси, които всеки от нас на някакъв етап от живота си си е задавал. Въпреки че сюжетът е подчертано драматичен, на моменти спокойно ще си се посмеете в следствие на автентични български лафчета.В ролята на Слави влиза талантливият Иван Бърнев, а Нели играе младата ни надежда в театъра (от скоро и в киното) Яна Титова. Сред останалите звездни имена, взели участие във филма, открояваме Асен Блатечки, Деян Донков, Карла Рахал, Велко Кънев и други. Режисьор и сценарист е Ивайло Христов.Премиерата на "Стъпки в пясъка" ще се състои на 25 януари 2011. ... още »
Джеси Айзенбърг е подписал договор за участие в независимата комедия “Free Samples”. Актьорът от тазгодишния изненадващ хит “Социалната мрежа” ще изпълни една от главните роли, а негови партньори ще бъдат Джесика Уейкслър, Джейсън Ритър и звездата от “Птиците”, Типи Хедрън.Продуцентът на “Free Samples”, Джоузеф Маккийлър, потвърди информацията и също така добави, че снимките на филма са започнали преди няколко дни в Лос Анджелес.Лентата ще разкаже историята на младо момиче (Джесика Уейкслър), което въпреки положените усилия не успява да завърши образованието си. Уморена от скучната си работа и постоянните проблеми, тя решава да се махне веднъж завинаги от големия град и да се насочи към провинцията. Но нещата се променят, когато поради необясними причини тя се превръща в любовен обект на непознато момче (Джеси Айзенбърг).Джоузеф Маккийлър: “Актьорския ни състав е невероятен. Няма по-хубава гледка от тази на млади хора които са доволни от работата с която се занимават. Това важи и за всички от екипа – няма го това високомерно холивудско държание и всеки дава най-доброто от себе си. Не казвам това само защото съм продуцент, но наистина мисля че “Free Samples” ще бъде един много добър филм. Насочен е към по-младата публика, която със сигурност ще се идентифицира с главните герои и техните проблеми. А и има няколко наистина смешни момента.”Освен вече изброените имена, във филма ще участват и Хейли Файфър (“Китът и сепията”), Джоселин Донахю (“Къщата на дявола”) и Матю Уолш (“Последният ергенски запой”).Режисьор на “Free Samples” е Джей Гамил, за когото това е дебют в пълнометражното кино, а оригиналния сценарий е дело на Джим Бегарли. Компанията Film Harvest финансира и ще разпространява филма, а Джоузеф Маккийлър и Ибън Костбар продуцират.Снимките на комедията вече започнаха, а премиерата ще се състои през 2011 година. За момента не се знае точната дата. ... още »
