Повече от десетилетие Джеймс Камерън подготвя продълженията на своя мега хит „Аватар“. През миналата година той най-после започна снимки в Нова Зеландия, които бяха прекъснати този март заради кризата от коронавируса. Ето че те вече ще бъдат възобновени, макар и с по-малък екип.
Новината съобщи продуцентът Джон Ландау, работил с Камерън по „Аватар“ и „Титаник“. Той разказа и интересни подробности за сюжета на „Аватар 2“.
„Това е историята на семейството на Съли и какво прави човек, за да задържи семейството си заедно. Джейк и Нейтири имат деца в този филм, но са принудени да напуснат дома си. Те се впускат да изследват различните места на Пандора, като прекарват доста време във водата и в близост до водата“, споделя Ландау.
Той допълва, че целият екип се чувства много комфортно в Нова Зеландия, заради адекватните действия на правителството и отговорността на местните хора, направили всичко по силите си за ограничаване на разпространението на вируса. „Започваме отново снимки и спазваме задължителните мерки за безопасност, така че всички от екипа да сe чувстват спокойни в тези безпрецедентни времена“, казва Ландау.
„Мисля, че с „Аватар“ и неговите продължения даваме възможност на хората да избягат в един невероятен свят с невероятни герои, които те ще обикнат, точно както Питър Джаксън успя да направи с „Властелинът на пръстените“. Затова нямаме търпение да продължим работа“, завършва продуцентът.
Вече е готов българският плакат на „Убийствен пъзел VІ”.В шестия филм от поредицата за Пъзела ще видим Шоуни Смит, Тобин Бел, Костас Мандилор, Карен Кличи, Бетси Ръсел и др.Премиерната дата на лентата у нас е 30 октомври 2009 г.Още новини:• Уесли Снайпс се завръща в "Game of Death"• Мегън Фокс умира в "Transformers 3"• Интервю с Петър Тодоров, мениджър „Програмация” в „Синеплекс”• „Аз, Дон Жуан” открива КИНОМАНИЯ 2009• Анди Гарсия във филм посветен на войната в Южна Осетия ... още »
Ползотворното сътрудничество на тандема Уесли Снайпс - Абел Ферара е на път да доведе до появата на втори техен хит след "King of New York" от 1990 година.Макар и след 19-годишна пауза, Снайпс отново ще се появи във филм на прочутия режисьор, като този път това ще е "Game of Death". Той ще изпълни ролята на бодигард, нает да охранява влиятелен политик, преследван от наемни убийци. Компания в актьорския състав ще му правят Робърт Дейви и Зоуи Бел.Снимките на лентата трябва да започнат в средата на октомври в Детройт. Същевременно все още не е ясно дали Снайпс няма да поседи и временно в затвора.Актьорът получи тригодишна присъда заради укриване на данъци, но по решение на съда, може да е на свобода, докато се разглежда апелационното му дело.Още новини:• Мегън Фокс умира в "Transformers 3"• Интервю с Петър Тодоров, мениджър „Програмация” в „Синеплекс”• „Аз, Дон Жуан” открива КИНОМАНИЯ 2009• Анди Гарсия във филм посветен на войната в Южна Осетия• Сърдечната операция на Елизабет Тейлър е минала успешно• София Филм Фест за учащи ... още »
Милиони поклонници на секссимвола Мегън Фокс тръпнат в тревожно очакване.По информация на американските медии, третото участие на красивата актриса в хитовата поредица "Трансформърс" ще е последното й в нея.Според сюжета на продължението, героинята й Микаела Бейнс ще бъде брутално убита. Засега обаче това не е официално потвърдено от режисьора Майкъл Бей, който твърдо разчиташе на нея досега в сагата.Иначе Фокс изгря точно с тази си роля през 2007 година, като популярността на филма успя да изстреля и нея на върха в Холивуд.Мегън се превърна в новия секссимвол на световното кино, а лентата спечели над 700 милиона долара в бокс офиса. Третата част пък се чака по екраните през юли 2011-та година.Още новини:• Интервю с Петър Тодоров, мениджър „Програмация” в „Синеплекс”• „Аз, Дон Жуан” открива КИНОМАНИЯ 2009• Анди Гарсия във филм посветен на войната в Южна Осетия• Сърдечната операция на Елизабет Тейлър е минала успешно• София Филм Фест за учащи ... още »
В поредицата „Да показваш световното кино у нас. Щастлив ужас или ужасно щастие?” ще ви срещнем с хората, които правят възможно идването на чуждите филми в България, както и с представители на синеплексите, които осигуряват техния показ.Ще разберете с какво са свързани основните проблеми, големите радости и (не)удовлетворението от работата им. Надяваме се тези разговори да ви помогнат да научите повече подробности за пътя на любимите ви филми до българските киносалони.Ето и мнението на Петър Тодоров, мениджър „Програмация” в „Синеплекс”:Откога сте част от екипа на кино „Синеплекс”, разкажете ни как започнахте работа в него?Петър Тодоров: С кино се занимавам от 10 години. След като се уволних от казармата, ме приеха да уча политологоия в Софийския университет и тъй като не ми стигаха финансите (като на всеки студент) започнах работа. Получих покана от една фирма, която се занимаваше с издаване на видеокасети и DVD-та. Компанията беше собственик и на „Мултиплекс” в подлеза на НДК. Постепенно започнах да се занимавам само с киното, където работих почти седем години. Три месеца след отварянето на „Синеплекс”, тъй като собствениците не бяха доволни от това как то се менажира, поканиха нашия екип да участва в управлението на комплекса.Отразява ли се кризата и при вас? Приходите по-ниски ли са, налага ли се да съкращавате хора?П.Т.: Все още не сме усетили кризата, ако говорим за намалели приходи, защото такива не наблюдаваме. Не само, че не освобождаваме хора, но се наложи да назначим още. Също така месец юли беше най-силният месец от откриването на киното, като бокс офис резултати. До много голяма степен причината за тях се дължи на успеха на „Ледена епоха 3”, който е феномен в България. През юли сложихме дигитална машина, която единствена в България прожектира Real D 3D на Sony. Според мен, кризата няма да се отрази на бранша, защото вече е едно сравнително евтино удоволствие към днешна дата. Имали сме четвъртъци, (когато билетите при нас са с цена 4/5 лв.), в които през залите са минавали 3000-3500 души. Някои хора обичат да идват на предпремиерни прожекции, когато билетът е 14 лв, други предпочитат да изчакат, трети са свикнали да ходят на кино в събота или в неделя вечер. От друга страна в Ситицентъра кризата доста се отразява. Намалял е човекопотокът, дори колите в паркинга са по-малко.Имате ли статистика на каква възраст са най-редовните ви зрители - например 15-20, 20-35, 30-40 години?П.Т.: Бих ги позиционирал между 15 и 40 години, дори в четвъртъците горната граница се вдига до 45-50 години.Как стои въпросът с разпространението (показа) на филми на независими компании? Има ли интерес от страна на зрителите или те подхождат към тях „ретро” и предпочитат да ги гледат в салоните на Дома на киното, Одеон, Евро Синема и т.н?П.Т.: Не, не е така. Ние от „Синеплекс” имаме отлични отношения с всички български компании, както фирмите, които представляват големите американски мейджърски компании - “Александра Филмс”, “Прооптики” и “Съни Филмс”, така и с малките фирми, които разпространяват независими филми. От началото на 2009 г. нашето кино е част от Европа синемас, тоест ние сме първото мултиплекс кино в България, което е член на тази верига. Въпросът е малко сложен от гледна точка на това, че всичко при независимите филми се заплаща. Докато материалите на произведените от мейджър студио ти се дават безвъзмездно, не влагаш пари напред и печелиш от дистрибуторската отстъпка, която то ти дава. Ако разпространяваш независимо заглавие, първо трябва да купиш правата му, да си купиш копия, да направиш плакати, листовки, което е доста трудоемко. За малките комании у нас също е сложно, те останаха две, три – „Тандем Филмс”, „Профилмс”. „Форум Филм” прави първите си крачки на пазара, желая успех на екипа! С мейджърски филми се работи по-лесно, защото за тях навсякъде има реклама, докато за независимия филм, трябва ти да направиш всичко тук на местна почва. Затова се предпочита тези филми да се взимат само за фестивали, за техния показ там правата са под формата на наем. Субтитрите се излъчват от прожекционен апарат, което също спестява разходи. Това са общо взето проблемите на независимите филми. Не, че хората не обичат да ги гледат, напротив.През пролетта направихме прожекция на „Снимки в Палермо”, на която беше гост Вим Вендерс и залата беше пълна. Хората обичат качественото европейско кино. Същото се отнася и за българското. Родното кино ми е много голяма болка, но след последната година, оптимизмът ми се върна. Според мен трябва да бъде променена самата система на одобряване на тези проекти. Ние като екзибитори, където се показва крайният продукт сме пряко засегнати от това дали филмът е добър. Защото ако не е, залите ще останат празни и контрата е в нас, тъй като на нас ни текат разходи, наем и т.н. Докато хората от екипа вече са си получили хонорарите. Никой не се интересува този продукт как се е възприел от хората. Мисля, че критериите, по които се одобряват тези проекти трябва да станат по-прозрачни, да участват хора, които работят в кина или менажират кина, защото те са наясно какво обичат да гледат хората и кое ще се продава. Защото в момента има някакви комисии в „Националния филмов център”, където постъпват някакви проекти, кой ги гласува, кой ги одобрява, ние това не го знаем. От друга страна има Закон за киноразпространнието, в който пише, че 5% от програмата на всяко кино трябва да е е съставена от български филми. И така, ние нямаме информация и контрол за това, което се произвежда, а от друга трябва да го показваме.Но родната продукция от миналата година е светъл лъч, защото от 10 години работа в бранша, не се е случвало да няма билети за български филм, както се случи в „Синеплекс” с „Дзифт”. Залите в четвъртък бяха продадени за седмици напред. Беше уникално преживяване! Нямах усещането, че гледам български филм, а един нормален европейски филм. Сега същите са очакванията ми и за „Източни пиеси” на Камен Калев, който между другото не е подпомогнат финансово от „Националния филмов център”, а беше оценен в Кан. Затова ние от „Синеплекс” ще придизвикаме един дебат с ИА „Национален филмов център”, предполагам, че колегите от другите кина ще ни подкрепят, за това да има наш представител при гласуването и одобряването на филмовите проекти, кандидатстващи за финансиране от „НФЦ” и респективно държавата. Нашите приходи зависят единствено от зрителите, а техните не зависят от това. На тях никой не държи сметка колко зрители са гледали техния продукт, в който примерно са инвестирани 700 000 лева или 1 000 000. Защото сме имали филми, които са били посетени от под 100 зрители, което като бокс офис се равнява на 400 – 500 лв.!!! Оптимист съм, че след избирането на Александър Донев за изпълнителен директор на „НФЦ” нещата ще се променят в положителна посока, както за зрителите, така и за кината. А от това ще спечели българското кино като цяло, а не отделни негови представители.Какви филми предпочитат да гледат българите, имат ли любими жанрове? А какви зрители са – възпитани или по-скоро обратното?П.Т.: Според мен българите обичат да гледат филми за реални хора, дори за такива събития, все пак персонажите да са реални. Обичат да гледат и комедии, но в тях не включвам филмите по комикси, за роботи и т.н.. Като най-гледаният жанр, според мен, е романтичната комедия. Анимациите набират голяма скорост с навлизането на 3D технологията, защото тя предлага коренно различен продукт на клиента. Той е свързан със специални очила, изживяването е съвсем друго, нещо което не можеш да видиш вкъщи. Имаме проблем с това, че ни крадат очилата, явно хората си мислят, че ако си ги слагат вкъщи ще постигнат същия ефект, който им предлагаме тук.Това не е много възпитано май?П.Т.: Така е, но въпреки това, когато зрителят вижда, че има правила, той ги спазва. Имахме голям проблем, тъй като сме на етажа, където са разположени повечето заведения за хранене. Хората искаха да влизат със сандвичи, с цели манджи на табли и т.н. Опитахме се да обясняваме на всеки един поотделно, че това не е редно. Сложихме табели навсякъде и вече този проблем го нямаме. Това стана с течение на времето. Трябва зрителят да види, че правилата важат за всеки един, а не избирателно. Естествено в зала, в която има 250 души винаги ще се намери някой, който яде по-шумно пуканки, но почти всеки си изключва телефона. Може би след пет, шест години публиката ще бъде като във всяка една европейска държава. Вече и вашето кино разполага с 3D зала, има ли посещаемост, какви за отзивите за качеството на технологията? Мислите ли, че ако не бяхте предприели тази стъпка, хората щяха да предпочитат „Синема сити” и „Арените” и за заглавията на лентата?Да, предполагам че щеше да е така. Но аз пак искам да повторя, че те притежават различни дигитални машини от нашите. Системата, с която ние разполагаме - Real D 3D е приставка за машините на Sony, които все по-агресивно навлизат на кинопазара. Те подписаха договори с двете най-големи вериги кина в САЩ за продажбата на тези машини. Причината да изберем Sony, е да бъдем различни в предлагането на 3D преживяване в сравнение с нашите колеги. Убеден съм, че ако ние не бяхме инвестирали в тази технология зрителите щяха да предпочетат другите кина. 3D технологията все повече ще навлиза в нашия бранш и бяхме принудени от пазара да направим тази стъпка, въпреки че състоянието ни не е цветущо, което важи за всички, занимаващи се с показ на кино в България. Но нещата постепенно започват да се подреждат. Хората виждат, че цената на билета е по-скъпа, но срещу нея ти предлагаш нещо коренно различно, от това което са свикнали да получават като усещане и изживяване и резултатите са красноречиви. Говоря за „бруталния” успех на „Ледена епоха: Зората на динозаврите”. Когато преговаряхме със Sony, нашето условие беше процесът да е приключил преди премиерата на „Ледена епоха 3” в България.Можете ли да изброите няколко причини, заради които зрителите предпочитат „Cineplex” пред другите мултиплекси в София?П.Т.: Една от причините за мен е, това че „Синеплекс” е най-добрата кинолокация в целия град. В района се движат предимно млади, активни хора. Около мултиплекса са разположени и кварталите, в които живее аристокрацията на София - „Иван Вазов”, „Лозенец”, „Изток”. Също така, нашата програма е много разнообразна и ценовата ни политика е много гъвкава. Цените са от 4 до 15 лева, така че всеки може да намери филм по свой интерес и по своя джоб. Въпреки само 6-те си зали, предлагаме повече европейски и арт филми. Ние се стремим да показваме абсолютно всичко добро, което излиза на пазара.Благодаря Ви за отделеното време.Интервюто взе Мариана Иванова ... още »
За 23-ти път Националният дворец на културата предлага на българските зрители три седмици (13 ноември – 3 декември ) от най-новото, най-интересното и най-коментираното в световното кино.И тази година, КИНОМАНИЯ няма да изневери на традицията да предлага горещи премиери, фестивални хитове, ексклузивни премиери, класически филмови шедьоври, но освен всичко това ще зарадва верните си почитатели и приятели и с любопитни новости в разнообразната си програма.За първи път в предстоящото издание на филмовата панорама ще има отделни секции с детски кинофилми, късометражно кино от цял свят и подбрани шедьоври, събрали в едно театралната и киносцена.23-та Световна кинопанорама започва на 13-ти ноември, в зала 1 на НДК с българската премиера на най-новия филм на режисьора Карлос Саура - „Аз, Дон Жуан”. Карлос Саура, който неведнъж е доказвал, че умее да създава шедьоври от двете изкуства (музика и кино) в едно, този път се осмелява да надникне в творческите източници на Моцартовите работи и да създаде филм, изпълнен с драматизъм и преклонение пред операта.Светът на един от най-харесваните световни композитори е красиво пресъздаден в изтънчен разказ, проследяващ раждането и съдбата на една от най-известните му опери - “Дон Жуан”. В центъра на историята, обаче не е великия композитор, а неговия либретист Лоренцо да Понте, работил с маестрото в може би най-добрите му опери - “Сватбата на Фигаро”, „Така правят всички” и “Дон Жуан”. Самият живот на Лоренцо да Понте прилича много на опера.Принуден да смени еврейската си вяра с християнството заради женитба, Лоренцо работи известно време като свещеник, намира си любовница и става баща. Порицанието на властите го провокира да отвори бордей, след което е изгонен от Венеция. И се мести във Виена, където открива Моцарт и страстта си към операта. Така се ражда един неповторим творчески тандем, създал музикални шедьоври, които будят възторг и днес.Продажбата на билети за филма, с който се открива 23-то издание на КИНОМАНИЯ „Аз, Дон Жуан”, както и за всички филми от програмата на панорамата започва на 30.10.2009 г. в билетния център на НДК. Цените на билетите са 8 и 10 лева, както и специално намаление за ученици и пенсионери на цена от 6 лева.Домакини на КИНОМАНИЯ 2009 ще бъдат Зала 1 на НДК, кино Люмиер, Дом на киното и Одеон. ... още »
от Мариана ИвановаКулинарните филми са вкусно удоволствие за очите. Спомням си, че гледах на един София Филм Фест прекрасно сготвен немски филм, казваше се „Марта” (2001). Няколко години по-късно неговият режисьор Сандра Нетелбек, написа сценария на американския му римейк с Катрин Зита-Джоунс и Арън Екхарт „Без резервации”. И както очаквахме холивудската версия беше доста по-постна, макар и по-сладка.Премиерното готварско кинопредложение е „Джули и Джулия” и ще ви нахрани по запомнящ се начин. Нора Ефрон доказва, че освен женски романтични комедии („Безсъници в Сиатъл” (1993), „Имате поща” (2001), „Омагьосване” (2005)) може да снима и сериозни истории (пак весели)!Новото гастрономическо предизвикателство на големия екран е хомогенно добре направено, благодарение както на продуктите, така и на приготовлението. Основните съставки на заглавието - Мерил Стрийп, Ейми Адамс, Стенли Тучи,и Крис Месина са точното количество и са точно на мястото си. Превъплъщението на Мерил Стрийп в Джулия Чайлд няма нужда от много думи, защото дори и с много, то не може да се опише.Тя е една от малкото актриси, които наистина успяват да са драстично различни всеки път, не само заради прическата, костюмите и грима. Г-жа Стрийп го доказва за пореден път като Джулия Чайлд - американката, която успява да усети, разбере, усъвършенства и вдиша френската кухня.И после да я направи достъпна за своите сънародници. Джулия вероятно ще й сготви нейната 16 номинация за „Оскар”. Ейми Адамс е младата Джули, която се възхищава както от рецептите на Чайлд, така и от начина, по който тя носи перли в кухнята си. Захвърлила послушническата пелерина, Ейми се справя много добре и с обърканата наша съвременничка, която намира утеха в готвенето и „Изкуството на френската кухня”.Филмът прекрасно се носи с мирис на масло между Париж през 50-те, и Куинс през 2000 година. Двамата съпрузи (Стенли Тучи и Крис Месина) са прекрасни, подкрепяйки своите Джулия и Джули. Те обичат двете дами и в моментите когато очите им са пълни със сълзи, без значение дали от купчина нарязан лук или пак толкова несигурност.„Джули и Джулия” не е филм само за жени, които обичат да готвят. Той ще ви почерпи с омари, шоколадов кейк, но и с няколко съвета. За маслото, което е прекрасно и че е в основата на всичко е ясно. Но освен, че ще ви покани на масата, филмът ще ви увери, че не трябва да губите вяра в себе си и в това, което обичате. ... И да не побърквате тези, които ви обичат.Още рецензии:• Предградие 13 - Ултиматум• Одри - една прекрасна Коко• Измамени надежди за трилър• Година първа: Запознай се с предците си• Час и половина безсмислие• Анимационно пътешествие към сърцето• Геймс с истински хора• Сектор 9 ... още »
Четирима художници – Филип Рушие, Робер Сепо, Никола Фрукту и Жорж Бушелагем, работили върху „Артур и минимоите” и новото попълнение Стефан Мартинес – са отговорни за дизайна на „Артур и отмъщението на Малтазар” и палитрата от места и герои.„Следвахме същия начин на работа, основаващ се на постоянен диалог. Идеята бе да оставим егото си встрани, въпреки че личното творческо виждане остана силно. Много от нещата преминаваха от един на друг. Например, започвах да работя по даден герой и след като идеите ми се изчерпеха го предавах на работещия до мен, който добавяше или отстраняваше елемент от първоначално нарисуваното. Понякога героите обикаляха няколко пъти преди да се спрем на краен вариант. Това означаваше, че не се налагаше да „избързваме” или да губим вдъхновение. Работата в екип направи проекта приятен и осигури постоянен поток от нови идеи. Единственото ограничение бе нуждата от свързаност в крайните скици. За продължението отидохме още по-далеч в откриването на нови материи и цветове.” (Филип Рушие, художествен дирктор)Природата„Направихме голямо проучване на всичко свързано с природата. В един момент всички пълзяхме из шубраците и правихме снимки в макро-режим. Достатъчно щастлив да живея в Нормандия, аз се забавлявах в гората, снимайки в близък план корите на дърветата или да лежа в тревата и да наблюдавам как живеят буболечките. Идеята бе не само да съберем база данни, но и да станем минимои! Да можеш да нарисуваш живота през очите на някой друг е изключително важно за графичния дизайнер.” (Роберт Цепо)Нови герои„Беше ми особено забавно да работя по новите злодеи - еднорозите, които Люк Бесон искаше да бъдат по-чудовищни от сеидите в „Артур и минимоите”. Доста проучихме преди да решим как да изглеждат – преминаха през около петдесет различни повече или по-малко насекомоидни образи. Като резултат понякога отивахме твърде далеч в „тъмната страна”, но и бе удоволствие да видим някои от идеите си приспособени и използвани за други герои.” (Жорж Бухелагем)Спалнята на Селения„Спалнята на Селения бе първата възможност, която имахме да изобразим минимойска обстановка, която трябваше да бъде едновременно женствена и функционална. Трябваше да измислим толкова много детайли и неща от всекидневието, които да бъдат минимойски, като например осмокракия паяк – спален килим.” (Филип Рушие)Райската алея„Този декор бе нещо ново за нас, въпреки че бе нещо като продължение на бара на Макс. Лично аз се вдъхнових от „Блейд рънър”, особено по отношение на неоновата светлина. Това е още едно място, което е 100% от рециклирани материали, при положение че Куламасаите събират всичко, което е готино и се вписва в тяхната парти животинска природа. Визуално това означава, че празните тенекиени консерви от храна се превръщат в нощни клубове, а солницата става дансинг. Беше забавно да се създаде.” (Жорж Бушелагем)3D-ОБРАЗИСцената за създаване на 3D-анимациятаКакто и при „Артур и минимоите”, всички инструменти в процеса на създаване на „Артур и отмъщението на Малтазар” са създадени в BUF Cie.Създаването на героитеТова е първата стъпка от процеса по създаването на героите от BUF – всички те са създадени от човешки модел, притежаващ всички анатомични елементи, така че да може да заема пози и да се анимира: кости, мускули, зъби...Създаването на средатаСцените се основават на модели, създадени от екипа на Юг Тисандие или са изцяло 3D-анимирани, подобно на сцената с жътвата, с която започва филма.АнимацияКлючов момент в създаването на 3D образите е този с VMC-заснемане от Люк Бесон с живи актьори, което осигурява на аниматорите информация за действието, тайминга и анимацията за всеки един кадър от филма.Изобразяването на сцените и героитеИзобразяването е процес, в който се придава плътност на сцените. Това е първият етап от „рендването” след създаване на 3D изображението на сцените. Същият процес се използва и при героите, след двуизмерното им пресъздаване от актьори.СветлинатаСцените са осветени от 3D аниматорите. Това е важен процес, с който се придават различни настроения във филма.Специални ефектиЗа да се анимира всичко, което не може да се извърши „на ръката” от художник се използват определени инструменти. Най-често се отнася за процедурни или математически ефекти, създадени чрез програма, като поток, частици, прах и т.н.„Рендване” на сценаНа този важен етап всички елементи се събират заедно, за да се хармонизира и завърши заснетото. Отделя се особено внимание на детайлите във всеки кадър. На този етап се вмъкват и 3D снимките.Визуални ефектиВ „Артур и отмъщението на Малтазар” те са повече и включват всички ефекти, създадени по време на постпродукцията, съчетавайки снимките на живо и 3D анимацията. Една от най-поразителните сцени е тази, в която Малтазар най-накрая влиза в света на хората.Още новини:• София Филм Фест за учащи• „Паранормална активност” - тазгодишната филмова сензация• "Лошият лейтенант" с Никълъс Кейдж• Джеймс Белуши и Брук Шийлдс катастрофираха• С Наоми Уотс сте на печалба 44:1• "Трансформърс 3" се разделя със сценаристите си ... още »
Вече са факт първите страхотни тапети от филма "Макс и максичудовищата". Продуцент на лентата е Том Ханкс а режисьор Спайк Джоунс.Може да свалите подходящ за вашия монитор размер от тук Сюжет на филма:След като малкият Макс се скарва с майка си, той избягва от вкъщи и се отправя на неясно пътуване с лодка. То го отвежда до мистериозен остров, където се среща със странни и чудати създания, палави и добродушни като самия Макс. Максичудовищата жадуват за свой крал и коронясват Макс, а той жадува за приключения с новите си приятели и им обещава да създаде едно по–добро и щастливо място. Скоро нещата се оказват по–сложни отколкото са изглеждали първоначално.Вълнуваща история за красотата и безграничната сила на детското въображение, което може да ни отведе навсякъде.Филмът на Спайк Джоунс е адаптация по едноименната илюстрована книжка за деца от 1963 година написана от Морис Сендак, спечелила награди и широко считана за шедьовър въпреки миниатюрния си обем – 10 изречения.Още новини:• Сърдечната операция на Елизабет Тейлър е минала успешно• София Филм Фест за учащи• „Паранормална активност” - тазгодишната филмова сензация• "Лошият лейтенант" с Никълъс Кейдж• Джеймс Белуши и Брук Шийлдс катастрофираха• С Наоми Уотс сте на печалба 44:1• "Трансформърс 3" се разделя със сценаристите си ... още »
