Една звезда се отказа, но друга моментално я замести. Джона Хил не успя да се споразумее с „Уорнър“ за дълго обсъжданото му участие в новия „Батман“. Студиото обаче явно е имало резервен план. Така вместо звездата от „Вълкът от Уолстрийт“, който трябваше да играе Гатанката, ще видим в тази роля Пол Дано.
Известен предимно с участията си в култови филми като „Мис Слънчице“ и „Ще се лее кръв“, Дано изглежда пълна противоположност на Хил. Знаем, че той е прекрасен актьор и може би ролята в дългоочаквания нов „Батман“ на Мат Рийвс ще е неговия голям пробив.
А ролята на Гатанката определено е благодатна за пресъздаване на екрана. Споменете си ефекта от изпълнението на Джим Кери в „Батман завинаги“. Популярният комик успя да засенчи всички звезди в този филм на Джоел Шумахер и благодарение на това си спечели рекордния за ония години хонорар от 20 милиона долара за следващата си роля в „Кабелджията“.
За момента знаем трима от партньорите на Робърт Патинсън, който ще е в ролята на пазителя на Готъм сити. Зоуи Кравиц ще е Жената котка, Джефри Райт ще е комисар Гордън, а Дано ще е в ролята на емблематичния злодей Гатанката. Очакваме скоро още имена в отбора на Мат Рийвс.
Режисьорът на „Войната за планетата на маймуните“ трябва да избере общо шест звезди, които ще играят иконичните врагове на Батман. Снимките на новата суперпродукция ще започнат през януари в Лондон.
Актрисата Гуинет Полтроу бе почетена със звезда на холивудската Алея на славата, предадоха световните информационни агенции.На церемонията присъстваха кънтри звездите Фейт Хил и Тим Макгро, който партнира на Полтроу във филма "Country Strong". На 22 декември лентата ще излезе на екран в Лос Анджелис и Нашвил, а на 7 януари - в цялата страна."За мен е голяма чест да получа звезда на холивудската Алея на славата. Мисълта, че някой ден внуците ми ще могат да идват тук и да виждат името ми, е страхотна", сподели 38-годишната актриса.Гуинет Полтроу е удостоена с "Оскар" за най-добра актриса за изпълнението й във филма от 1998 г. "Влюбеният Шекспир". Полтроу е позната на зрителите и с ролите си в продукции като "Талантливият мистър Рипли", "Железният човек", "Любовници", "Доказателството", "Кланът Тененбаум", "Ема". БТА ... още »
В разговор с журналисти на ежегодното събитие “Life in Pictures”, организирано от Британската академия за филмово и телевизионно изкуство, носителят на “Оскар” Мартин Скорсезе разкри, че ще поеме режисурата на дълго отлагания мафиотски епос “The Irishman”, а главната роля ще бъде изпълнена от неговия стар приятел Робърт де Ниро.Това ще бъде деветата обща продукция между Де Ниро и Скорсезе, и според режисьора, ако всичко протече по план, снимките ще започнат в средата на следващата година. Скорсезе също така заяви, че в момента се водят разговори с няколко холивудски студия, които са изявили интерес към проекта.“The Irishman” ще бъде директна екранизация на книгата “I Heard You Paint Houses”, дело на писателя Чарлс Бранд. Историята проследява живота на наемния убиец Франк “Ирландецът” Шийнън, за когото се смята че е извършил над 25 поръчкови убийства. Въпреки закрилата на мафията, Шийнън попада в списъка на ФБР за най-издирваните престъпници.Мартин Скорсезе и Робърт де Ниро подготвят тази продукция от години, но постоянните несъответствия в графиците им пречеха да започнат снимките. В интервю за MTV, проведено през месец септември, Де Ниро заяви, че вече има напредък.“Смятаме да превърнем “The Irishman” в продукция от две части. Идеята бе на сценариста Ерик Рот, който в момента работи върху сюжета. И имайки в предвид многото продукции, които съм направил с Мартин (Скорсезе), мисля че ще се справим без проблеми и сега.”Появиха се слухове, че Ал Пачино и Джо Пеши също ще вземат участие в лентата, но до момента тази информация не е потвърдена от режисьора или Де Ниро. В момента Скорсезе работи върху триизмерната продукцията “Hugo Cabret”, чиято премиера ще бъде през 2011 година. Монтажа на филма ще приключи до няколко месеца, и веднага след това режисьора ще се насочи към “The Irishman”.Адаптираният сценарий на филма е дело на Стивън Зейлиън (“Бандите на Ню Йорк”) и Ерик Рот (“Добрият пастир”), а Джейн Розентал (“Запознай се с малките”) ще продуцира заедно със Скорсезе и Робърт де Ниро.Според източници, световната премиера на “The Irishman” ще се състои през 2013 година.mtv.com ... още »
Хип-хоп звездата Еминем ще подпише договор за участие в драмата “Southpaw”. Това ще бъде първия игрален филм, след полу-биографичния “8-ма миля” от 2002 година, в който Еминем ще вземе участие. Новината за завръщането на рапъра към киното бе оповестена от Кърт Сътър, чиито сценарий за филма е бил наскоро закупен от студиото DreamWorks Pictures.Сътър заяви, че във филма Еминем ще изпълни главната роля на боксьор, чийто живот бива изцяло променен след неочаквана трагедия.Снимките на “Southpaw” ще започнат през следващата година, но въпреки това сценариста заяви, че Еминем, който ще участва във филма с истинското си име Маршъл Мадърс, вече тренира усилено за ролята си.Сътър: “Маршъл е много прецизен когато стане дума за роли в киното. След успеха на “8-ма миля”, той беше буквално заринат от предложения за участия в най-различни филми, но вместо това реши да се концентрира върху музиката си. Много пъти съм говорил с него за това, и той винаги ми е казвал че обича киното, но иска да участва във филми, чиито истории го привличат лично. Изненадващо и за мен, той се оказа голям почитател на бокса и е изгледал всички филми свързани с този спорт. Така се роди и идеята за “Southpaw”.Във филма той ще играе ролята на боксов шампион, чийто живот бавно, но сигурносе разпада. И всичко това се случва пред очите на малката му дъщеря. Както знаем от истинския живот, подобни ситуации рядко имат щастлив край и неговия герой ще изпита това лично. Познавайки Маршъл и неговия живот, още от сега мога да ви кажа, че той ще ce справи блестящо с тази роля.” За момента не ясно кой ще режисира филма, но Кърт Сътър заяви, че снимките ще започнат в средата на следващата година в Детройт.Премиерата на “Southpaw” е насрочена за края на 2012 година.deadline.com ... още »
Малко преди сезона на големите филмови награди се появява психотрилърът "Черен лебед". В него Натали Портман играе обсебена и свръх амбициозна балерина, избрана за главната роля в нова продукцията на балетната постановка "Лебедово езеро".Ролята не е никак лесна, защото изисква раздвоение на личността. За Портман обаче това не се оказва проблем, както разбираме и от самата нея в интервю за film.com.Ролята Ви в "Черен лебед" изглежда доста сложна. Предизвикателство ли е тя за актриса като вас?Като дете танцувах, някъде докъм 12-годишна възраст. По онова време предполагам много съм идеализирала танца като най-красивото изкуство, което не изисква думи. Затова винаги съм искала да направя филм с танци. Когато Дарън (режисьорът) измисли тази невероятна идея, която не само е свързана с танци, но и с един персонаж страдащ от раздвоение, беше възможност за мен. На всичкото отгоре аз по принцип бих направила всичко, за да работя с него. Така че за мен беше много вълнуващо.Филмът разказва за някакъв вид трансформация. За да влезете в роля обаче е било нужно да трансформирате тялото си.Наистина беше голямо предизвикателство. Всички учители и треньори и най-вече режисьорът страшно много ме подкрепяха. Започнах с учителка по балет преди една година, с която учехме основни стъпки в продължение на шест месеца по два часа на ден.Това ми помогна да се настроя за ролята, а и да не получавам наранявания по време на изпълненията. После тренировките станаха по пет часа на ден като добавихме плуване – по миля на тренировка. Два месеца преди снимките вече репетирахме и хореография. Така цялата ми заетост по ролята на ден надхвърляше осем часа. Физическата дисциплина обаче ми помогна да усетя емоционалната страна на героинята си – разбрах пълния смисъл на това какво е да си балерина. Не пиеш. Не излизаш с приятели. Не се храниш много. Поставяш тялото си на постоянна болка.Вече се шуми, че сте се справила отлично с ролята и може би ще спечелите "Оскар". Какво мислите по въпроса?Когато правиш филм и влагаш душата си в него, най-много се надяваш хората да го харесат. Ако хората се развълнуват и повлияят от лентата, ще бъде наистина невероятно. Така че за мен ще бъде голяма чест.А какво е да носиш палци?Палците са голямо мъчение. Балерините са си свикнали с тях, но за мен си беше съвсем ново изживяване. Намирам ги за средновековни Хореографията във филма е на доста високо ниво, а вие действително изпълнявате голяма част от нея.Да, с треньорката ми работехме върху всеки детайл на танца – от връхчетата на пръстите до погледа, защото той също е част от балетната игра.Завършила сте психология в Харвард. Каква би била професионалната Ви диагноза за героинята Ви Нина?Обсесивно-компулсивно поведение. Булимия, разбира се. Балетът е някакъв вид ритуал. Всеки ден опаковаш обувките си и приготвяш нов чифт за всяко ново изпълнение. Говорим си за изкуство, изискващо пълно отдаване. Както актьорът се оставя напълно в ръцете на режисьора по време на заснемането на филм. Опитва се да даде всичко от себе си, за да пресъздаде визията на режисьора как трябва да се случват нещата.Вие току-що казахте, че филмът си е обсебване за актьора. Вие как излязахте от това обсебване?Като приключа с всяка сцена, се връщам към себе си. Веднага щом свърша снимки, искам да бъда себе си. Не съм от хората, които обичат да остават в роля. ... още »
На фокус: „Козелът”2010 е Година на българското кино. Обещанието, което Международният София Филм Фест и Националният филмов център дадоха на киноманите и професионалистите в началото на годината, беше за срещи с повечето от най-стойностните български филми, създадени през последното десетилетие.Представяме на вашето внимание „Козелът” на Георги Дюлгеров. Програмата „Десетилетие на българското кино” е включена в извънредния „семестър” на инициативата „София Филм Фест за учащи” и представя 34 български игрални филма, произведени в периода 2000 – 2009. СФФУ е програма, която се радва на изключителен интерес от младите хора.Студентите и учениците имат право на безплатен вход. Филмите от „Десетилетието” са всяка сряда от 18.30 часа в Дома на киното и ще бъдат представени от техните автори.„Козелът” – филмътДокато търсят заровено имане, мъж и жена от различни националности сблъскват в трагикомична схватка културните си предразсъдъци, за да разберат накрая, че породилата се помежду им близост е най-голямото възможно съкровище.Йордан Радичков, чиято новела е в основата на сценария на последния филм на един от най-обичаните режисьори на българското кино – Георги Дюлгеров, дарява животните с мъдрост, прозрение и доброта. В тази фантастична история козелът е разказвач и герой. Той слиза от небето с мисия да не допусне хората да намерят имане, скрито близо до древно тракийско светилище.Режисьор на филма е Георги Дюлгеров, сценаристи са Кристин Димитрова и Георги Дюлгеров (по новелата Козел и мотиви от творчеството на Йордан Радичков), камерата е поверена на Радослав Спасов; продуценти са Георги Балкански и Владимир Андреев. Музиката във филма е композирана от Мира Искърова и Христо Намлиев. Художник е Ванина Гелева. В ролите ще видим Иван Бърнев, Анджела Родел, Иван Савов, Красимир Доков, Любов Любчева. „Козелът” е продукция на БъРъ Филм, с подкрепата на Националния Филмов Център и Програма Медиа, в копродукция с Българската Национална Телевизия и Ню Бояна.Режисьорът„В „Козелът” няма голяма интрига, забързано действие или нещо много смешно. Това е Йордан Радичков - свят, в който и хората говорят малко по-особено, и постъпките им са странни. Много искахме да останем верни на големия писател и в същото време да го направим разбираем за младите хора. Тях ги вълнуват бързото действие, препускащата напред интрига, а стихията на Радичков е словото” - споделя режисьорът Георги Дюлгеров.Затова екипът му поема към Перперикон, Татул и „Каменната сватба” край Кърджали, за да обясни с днешна дата онзи Радичков свят, в който „човекът представлява едно дълго изречение, написано с голяма любов и вдъхновение, но пълно с правописни грешки”. Тази мисъл на големия български писател заплита сюжета на „Козелът”, в който българин и американка - Иван Бърнев и Анджела Родел, търсят имане, скрито близо до древно тракийско светилище. Мъдрият козел пък, слязъл от небето, за да им попречи, става свидетел на това как междукултурните им различия постепенно се стопяват, за да се превърнат на финала в песен. „Тя е американка, която пее кънтри, а той балканец, който свири на тромпет български мелодии. Накрая всичко става едно” - разкрива режисьорът.Елица Димова, „Тема”, март 2009Актрисата за филма„Козелът” е по мотиви на Радичков, как един външен читател усеща творчеството му?Анджела Родел: Когато учих в България през 1996, един приятел ми подари „Ние, врабчетата” и да си призная честно, тогава ми беше страшно трудно да разбера книгата. Не бях още достатъчно навътре в българската култура, за да хвана стила на Радичков, чувството му за хумор, за абсурдизъм, да разбера колоритната му реч. Сега, след повече от десет години, по-добре виждам колко гениално използва езика. Построява един много български и реален, и едновременно с това приказен свят.Марица Колчева, „Капитал Light”, март 2009Георги Дюлгеров много вярва в късмета и предопределеността и мисля, че точно така стана. Един месец преди началото на снимките той беше останал без актриса за главната роля. И преди това е работил с непрофесионални актьори, като в „Лейди Зи”… И си казал: „щом нашата героиня е чужденка, дайте да видим дали има такъв човек тука”. Отишъл случайно в Министерството на културата за нещо и говорил със секретарката, която пък е дъщеря на композитора Красимир Кюркчийски. И тя му казала: „има едно момиче – Анджела…”, дала му мои контакти… Един ден съм си вкъщи и ми се обажда самият Георги Дюлгеров. И вика: „Има една малка роля… статисти, няколко дена пеене…”. Хубаво, аз точно така си го представях – има някакви чужденци и аз съм някъде там отзад и пея. Отидох в офиса на продуцентите, свирих на тамбура, пях, говорихме. И той вика: „Ела пак утре, ще има нещо като кастинг”.С Иван Бърнев направихме малко проби и Дюлгеров каза: „Добре, ти си главната актриса”. Аз никога не съм играла в нищо, освен в училище. Но той наистина имаше метод, благодарение на него и на другите артисти, се получи. Аз не знаех какво да очаквам от себе си, даже отказах да гледам нещата предварително, за да не се шашкам как изглеждам, видях филма, чак когато беше горе-долу монтиран. Бях приятно изненадана. Дюлгеров наистина има много хубав подход с хора като мен, веднага разбира, ако не мога да се справя с нещо. И той е много гъвкав - горе-долу целият филм е импровизация – „Тук имаме тази сцена, дай ми вариант”.С другите актьори се работеше чудесно – те са страхотни професионалисти, но въпреки това не се правят на голяма работа. С Иван Бърнев се работи много приятно, той е много готин човек, нямам достатъчно добри думи да го опиша – съвсем скромен е, въпреки че според мен е от най-добрите млади актьори. Но въобще няма его, няма арогантност и страшно много ми помагаше. Беше екипна работа, никой не се правеше на звезда. И това си личи, според мен има някаква приятна енергия между нас, имаше много творческа атмосфера.Нели Томова, e-vestnik.bg, октомври 2009Фестивални участия и наградиСофия Филм Фест (София, Пловдив, Бургас) март 2009 - Награда на публиката „Златната ябълка” - София филм фест в ПловдивСедмици на българското кино в Москва, Велики Новгород и Санкт Петербург, октомври 2009Фестивал за Източноевропейски филми в Котбус, Германия, ноември 2009Фестивал за човешки права във Виена, декември 2009VII Фестивал на българското кино в Ню Йорк, декември 2009Фестивал в Зелб, Германия, април 2010Специална прожекция по случай 9 май, Деня на Европа в Париж, кино UGC - ХалитеСедмица на Европейското кино в Бейрут, ноември 2010 ... още »
от Александър РайчевКакъв всъщност е животът?За някои може да е песен, докато за други – кофа с лайна; за някои може да е изпълнен само със смях и усмивки, а за други – с горчиви сълзи; за някои може да е един безкраен възход, а за други – стремглаво пропадане.Истината обаче е често някъде по средата и всеки един обикновен човек се среща както с добрата, така и с лошата страна на живота в различни моменти от земния си път.А една от най-важните причини да съществуваме и за да съществуваме е семейството, в името на което хората са готови да преодоляват всякакви трудности. Именно в навечерието на един от най-светлите празници в християнския свят, Коледа, идва и новото филмово предложение „Такъв е животът”, което показва истинския смисъл на думата „семейство” и несъмнено ще повдигне настроението на всички зрители, чиито кино предпочитания не се изчерпват до „Аватар” и „Мисия Лондон”.„Такъв е животът” не е типичната романтична комедия въпреки участието на Катрин Хейгъл (успешно запълнила обувките на Мег Райън в жанра) и Джош Дюамел, който миналата година вече се отчете с „Когато си в Рим”.За разлика от повечето романтични комедии, които завършват с бебе, то тук нещата са обърнати и главните герои буквално получават бебето още в началото на филма, за съжаление при злощастни обстоятелства. От този момент нататък двамата герои, които са свикнали със самостоятелния си живот, трябва да преодолеят различията си и да превъзмогнат всякакви трудности в името на малката Софи. В резултат от пълната липса на какъвто и да е родителски опит следват и всякакви комични ситуации, придружени с важни житейски решения.В общи линии хората винаги са се разделяли на две крайности по отношение жанра на романтичните комедии – едни хора (предполагаемо най-вече жени) ги харесват, докато други направо не могат да ги понасят, защото предлагали нереалистична и захаросана версия на живот, който не съществува. А и може би защото обикновено актьорския състав не включва редица носители на "Оскар".В случая обаче е цяло щастие, че именно около Коледа филмовите предложения няма да се изчерпват само до поредната 3D дъвка за очите, натъпкана до козирката със супер специални ефекти, чиято основна функция е да прикрият липсата на особен смисъл в сценария.Разбира се, киното основно трябва да забавлява (противно на схващанията на някои български творци), така че няма голямо значение какъв жанр е филма, стига да не е ужасяващо недоразумение.А „Такъв е животът” за щастие поне не е дело на вездесъщите Дисни, които изкарват регулярно комедии със съмнителни качества и по-скоро с идеята директно да запълнят програмната схема на Disney channel. Не че същото не се отнася и за повечето комерсиални бози на Twentieth Century Fox, но те поне компенсират с по-няколко тежки драми, борещи се всяка година за всевъзможни призове и отличия.„Такъв е животът” разказва една напълно нормална човешка история и успява да изпълни целта си, а именно – да забавлява и да ни припомни, че семейството е най-важно. Наскоро колегите от в-к Капитал бяха изготвили чудесен брой на приложението си LIGHT, в който се разглеждаха различните форми на семейство в днешно време и как ги приема „напредничавото” българско общество.„Такъв е животът” идва като естествено продължение на темата и улеснение за все по-големия брой нечетящи в родината ни, като показва модел на квартална общност, която не прави разлика между това дали родителите са от един и същи пол, дали са формално женени и т.н. Ясно е, че и в САЩ картинката не е на 100% толкова идилична, но със сигурност в много щати хората са далеч по-свободомислещи от хората в българските градове и села, които биха могли да се научат на малко повече толерантност пък било то и от един филм, създаден предимно с комерсиална цел. Защото турските сериали, населени с патриархални ценности, е гаранция, че няма да ги научат на това.Филмът може да бъде похвален още с колоритните изпълнения на някои от поддържащите актьори, както и с приятната музика, която на места изненадва с по-смел избор на композиции за жанра на романтична комедия или представя класически изпълнения в нов аранжимент и с различен изпълнител.„Такъв е животът” заслужава и похвала като част от цялостната политика на Warner Bros – холивудското студио, което от дълги години най-успешно балансира високобюджетните продукции с по-камерни филми. Именно в тази насока за отбелязване е и фактът, че сценаристът на един от летните хитове на студиото за 2011 Грег Берланти („Зеленият фенер” с Райън Рейнолдс) е режисьор на премиерната романтична комедия. Факт, който демонстрира желанието на Warner Bros да си пази хората и да води своеобразен „семеен” бизнес.В заключение трябва да се подчертае, че макар и със закъснение от 2 месеца, филмът все пак е по екраните в България – нещо, което не бива да бъде подминавано с пренебрежение, защото именно ситуацията на родния пазар кара самите холивудски студия да изтриват половината си репертоар за България, знаейки предварително какви приходи биха реализирали.Затова нека всеки, който търси нещо различно от филма прожектиран през 5 минути в близкия мултиплекс, да рискува да се посмее в компанията на Катрин Хейгъл и Джош Дюамел, които не само ще го настроят за предстоящите празници, но може и да му дадат отговор какъв точно е животът. ... още »
Младата актриса Ема Уотсън е известна най-вече с ролята си на Хърмаяни Грейнджър в хитовата поредица “Хари Потър”. Но в предстоящата драма по действителни събития “My Week with Marilyn”, Уотсън ще изиграе героиня, която се различава напълно от образа й в поредицата за младия магьосник и неговите приятели.Във филма на режисьора Саймън Къртис, актрисата ще бъде в ролята на Луси – млада асистентка в гардеробната на популярното филмово студио Pinewood, намиращо се в Лондон.Дейстието на филма ще се развива през 1956 година, а сюжетът ще разказва за взаимоотношенията между двете световноизвестните кинозвезди Мерилин Монро и Лорънс Оливие. Сценарият на филма е базиран на мемоарите на Колин Кларк – един от асистентите на Лорънс Оливие. Според Кларк, отношенията между Оливие и Монро на снимачната площадка на общия им филм “The Prince and the Showgirl”, са били доста напрегнати и това се е отразило на всички които са били част от екипа на филма.Ема Уотсън: “Винаги съм искала да участвам в подобен филм. Моята роля не е голяма, но за сметка на това е много важна за сюжета. Страхотно е когато режисьори като Саймън (Къртис) се нагърбят с тежката задача да разкажат истинска история от този период на киното. Тогава всичко е било различно, отношенията между мъжете и жените са били по-различни, а Мерилин Монро и Лорънс Оливие са били много повече от актьори. Всички са се отнасяли към тях като с кралски особи.”Във филма, ролята на Мерилин Монро ще бъде изпълнена от Мишел Уилямс, а номинирания за “Оскар” Кенет Брана ще се превъплъти в Лорънс Оливие. Техни партньори, освен Ема Уотсън, са Джуди Денч, Джулия Ормънд, Дъгрей Скот и Дерек Джейкъби. Адаптираният сценарий е дело на Ейдриън Ходжис, а продуценти на лентата са Харви Уайнстайн, Марк Купър, Дейвид Парфит и Колин Вейнс.Снимките на “My Week with Marilyn” приключиха преди няколко дни, a готовия филм ще тръгне по кината през 2012 година. ... още »
Третата част от поредицата “Хрониките на Нарния” застана на първо място в американския бокс офис. Премиерното триизмерно заглавие на 20th Century Fox спечели 24,500,000 долара през изминалия уикенд. Въпреки лидерската позиция, натрупаната от “Нарния” сума не оправда очакванията на създателите и анализаторите. Очакваше се филма да се представи много по-добре, особено като се имат впредвид масивната рекламна кампания и по високите цени на 3D билетите.Но за съжаление, “Хрониките на Нарния: Плаването на Разсъмване” регистрира най-слабия премиерен уикенд от трите филма и надеждата е за по-добро представяне в останалата част от света. Въпреки слабото представяне до момента, лентата най-вероятно ще възвърне бюджета си, но със сигурност няма да се превърне в хитова продукция от ранга на третия филм от поредицата “Карибски пирати”.На второ място е друго премиерно заглавие – “Туристът” с участието на звездите Джони Деп и Анджелина Джоли. Режисираният от Флоран Хенкел вон Донерсмарк филм успя да натрупа приходи от точно 17,000,000 долара за петък, събота и неделя. Смяташе се че присъствието на две от най-популярните холивудски звезди ще превърне филма в хит, но изглежда че американската публика е решила да се насочи към семейните филми като “Хрониките на Нарния” и “Хари Потър”. Според анализаторите, “Туристът” много трудно ще успее да възвърне големия си бюджет, който се равнява на 100 милиона долара.На трета позиция се намира триизмерната анимация “Рапунцел и разбойникът”.За три седмици в кината, продукцията на Walt Disney Pictures е успяла да спечели 115,623,000 долара. Тази сума превърна лентата в една от най-успешните анимации на годината, и въпреки значителния бюджет отпуснат за направата, “Рапунцел и разбойникът” може да се нарече успешен.На четвърто място е “Хари Потър и Даровете на смъртта: Част 1”, който за по-малко от един месец е натрупал печалба от 257,688,000 долара.По света, филма на Дейвид Йейтс се представя много по-добре и прогнозите са, че в САЩ лентата много трудно ще достигне границата от 300 милиона долара. По-слабото представяне на филма в Америка се дължи на резкия и неочакван спад в приходите, предизвикан от появата на нови заглавия, и най-вече защото филма не бе разпространен в 3D формат. Наблюдателите са категорични, че ако “Даровете на смъртта” бе конвертиран в 3D формат, приходите само в Америка щяха да надвишат 350 милиона долара.Екшън-трилъра “Неудържим” заема пето място с приходи, пет седмици след премиерата, от 74,272,000 долара. Въпреки че успява да се задържи в класацията, филма на Тони Скот не може да получи по-голям тласък от публиката, което значи, че финалните резултати ще бъдат около 78 милиона долара – недостатъчна сума за да бъде покрит значителния бюджет от 100 милиона долара. Въпреки приличното представяне в Европа, в САЩ “Неудържим” се счита финансово разочарование.На шеста позиция застава режисирания от Дарън Аронофски “Черен лебед”. За две седмици, продукцията е събрала скромната сума от 5,611,000 долара.Важно е да се отбележи, че филма се разпространява само в 90 киносалона в цялата държава, и като цяло подобни продукции рядко привличат вниманието на масовата публика. Въпреки това, “Черен лебед” се хареса на критиците и със сигурност ще получи поне няколко номинации за “Оскар”.Седмото място е заето от мюзикъла “Бурлеска”, в който участват Кристина Агилера и Шер. За близо три седмици в кината, филма е спечелил общо 32,574,000 долара. Изглежда че продукцията на Screen Gems няма да се превърне в разочарованието, което предричаха анализаторите. Въпреки слабия премиерен уикенд, “Бурлеска” получи нужната подкрепа от публиката и приходите, макар и не толкова впечатляващи, са напълно прилични за филм от този жанр.“Любовта е опиат”, с участието на Джейк Гиленхал и Ан Хатауей, е на осмо място с приходи от 27,648,000 долара за три седмици. Филмът не привлече голямо внимание и приходите отразяват това. Но независимо от това колко пари ще успее да събере в бъдеще, “Любовта е опиат” със сигурност ще покрие вложения бюджет от 30 милиона долара.На девета позиция се намира комедията с Робърт Дауни-мл, “Път с предимство”. За около шест седмици в кината, лентата на Тод Филипс спечели 94,884,000 долара.Първоначално се смяташе, че “Път с предимство” без проблеми ще задмине границата от 100 милиона, но това изглежда няма да се случи. Въпреки всичко, общите приходите по света се равняват на 177 милиона долара и филма се счита за приличен успех.Анимационният филм на DreamWorks Animation, “Мегаум”, заема десетото място в класацията, с печалба, шест седмици след премиерата, от 140,202,000 долара.Въпреки сериозния спад в приходите, който беше отчетен през изминалата седмица, събраното от “Мегаум” до момента е достатъчно за да бъде покрит бюджета от 130 милиона долара.Бокс офис класация на Северна Америка за периода10 декември - 12 декември1 The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader - $24.5M / $24.5M2 The Tourist - $17M / $17M3 Tangled - $14.6M / $116M4 Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1 - $8.5M / $258M5 Unstoppable - $3.75M / $74.3M6 Black Swan - $3.33M / $5.61M7 Burlesque - $3.2M / $32.6M8 Love and Other Drugs - $3M / $27.6M9 Due Date - $2.54M / $94.9M10 Megamind - $2.51M / $140M ... още »
