Киното е сред хобитата, които трудно биха ни омръзнали, тъй като всяка година имаме възможност да се наслаждаваме на нови и нови заглавия, някои от които бързо се превръщат в любимци за дълго време напред. Именно такива филми и сериали са сред най-продаваните в Ozone.bg. Ще ви припомним в следващите няколко реда - заглавията, които и през тази година са също толкова желани, търсени и гледани от зрителите. Обръщаме поглед и към филмите, които със сигурност ще напишат история в световното киноизкуство. Ако се чудите какво да гледате в следващите вечери, то всяко от заглавията по-долу би било добър избор.
Хоакин Финикс и неговата интерпретация на Жокера Жокера - това творение под ръководството на Тод Филипс излезе през 2019 г., но и до днес продължава да предизвиква същия интерес сред обществото и разпалена дискусия сред киноманите. Филмът е базиран на едноименния герой от DC Comics и разгръща пред зрителите неговата история, развиваща се през далечната 1981 г. В главната роля виждаме психично болния Артър Флек - неуспял комик, който постепенно изпада в състояние на лудост и нихилизъм. Но поведението му далеч надминава границите на личната трагедия, защото той става вдъхновение за кървава социална революция, насочена срещу богатите хора с възможности в гниещия отвътре град Готъм Сити. С този филм Хоакин Финикс, който брилянтно изиграва Артър, заслужено спечели Оскар за най-добра мъжка роля. На фона на това негово превъплъщение, мрачният тон, насилието и извеждането на психичните заболявания на преден план са силно дискутирани в обществото. Неслучайно филмът продължава да се нарежда сред най-продаваните и за тази година - всеки, който не го е гледал, иска да го гледа, най-малкото защото всички говорят за него.
Любимите класики на малки и големи
Безспорно Тимон и Пумба са сред любимите герои на поколения деца и възрастни. Цар Лъв 3 запознава зрителите с нова, невиждана досега, доза приключения на звездното дуо. Това оправдава и големия интерес към продукцията, заради която “Цар Лъв 3” печели място в нашата класация за най-гледани филми през 2020 г. Ако сте го пропуснали - то сега е идеалното време да наваксате. Филмът е озвучен на български, което го прави подходящ дори и за най-малките;
На следващо, но не по важност, място се нарежда поредното доказателство за успехите на Pixar. Ако има една мишка, която безспорно всички обичат, то това е Реми - младият плъх, решен да се превърне в главен готвач в ресторант, намиращ се в сърцето на френската столица. Рататуи проследява приключенията на ентусиазирания мишок и неговия приятел чистач по пътя към сбъдването на тази мечта. Двамата радват семейства по целия свят вече повече от десетилетие.
Филмите, които се помнят
На пръв поглед изглежда невъзможно да се направи сюжет, базиран на отмъщение, в който главните герои са 12-годишно момиче и наемен убиец. Френско-американската продукция Леон обаче успява да го направи. И то брилянтно. Матилда е готова на всичко, за да накаже виновниците за погубеното си детство и сякаш по чудо - тя среща Леон. Този филм, освен с интересната си история, продължава да предизвиква интереса на зрителите и с факта, че в него Натали Портман изиграва дебютната си роля в пълнометражен филм;
Кристофър Нолан е сред режисьорите с богата история зад гърба си. Сред най-успешните му кино произведения са “Генезис” и “Интерстелар” - филми, демонстриращи високо майсторство в областта на Седмото изкуство. До тези заглавия през 2017 г. гордо се нареди Дюнкерк - мащабна картина, спираща дъха история и брилянтна режисура - какво повече може да иска човек от един филм?
Изкуството - по-близо до нас от всякога
Представете си как би изглеждал филм, в направата на който са участвали екип от 125 художници, а действията се развиват, благодарение на над 62 000 маслени рисунки. Ако това не ви е достатъчно да се сетите, че говорим за Да обичаш Винсент, то е време да поправите тази грешка. Със своето излизане, Loving Vincent (както е името му на английски език) насочи прожекторите към историята на преждевременно отшилия си на 37-годишна възраст Винсент ван Гог и се превърна в първия в киното пълнометражен филм, базиран изцяло на анимирани картини. Вдъхновение за това заглавие се превръща писмо на Ван Гог, което той пише седмица преди смъртта си, което гласи, че „не можем да се изразяваме иначе, освен чрез картините си”. В екипа от художници участва и българката Елизабет Христова, която, подобно на останалите, преминава обучение по рисуване в стила на холандския гений.
Филмите, без които нищо нямаше да е същото
Можем ли да кажем нещо за Star Wars: Episode VII - The Force Awakens, което вече да не знаете? Сигурни сме, че повечето от вас са гледали тази част от космическата сага, с която поколения деца (и възрастни) пораснаха, веднага след нейното излизане през 2015 г., но освен филмовото събитие на годината, седмият епизод си остава една от сензациите в киното за поне десетилетие. “Силата се пробужда” успешно успя да оправдае и дори да надскочи очакванията на милионите фенове и неслучайно остава една от любимите части от поредицата. Подарете си още веднъж удоволствието от гледането на този шедьовър. Настанете се удобно на диваните и нека силата бъде с вас;
Има ли човек, който да не се забавлява с шеметните приключения на капитан Джак Спароу? Мистерия, забавни моменти, любов и разбира се, спиращи дъха бойни сцени - така можем да опишем Карибски пирати: в непознати води. Ако се чудите дали една красива жена, любов от миналото, може да се окаже по-опасна от Черната брада, то побързайте да изгледате филма;
Хобит: Битката на петте армии проследява епичния завършек на едно неочаквано пътуване - това на Билбо Бегинс. Всичко в началото на този филм изглежда мрачно, непоправимо и тежко. Езерният град и неговите обитатели са обект на отмъщението на дракона Смог, който може да бъде надвит само ако всичките му противници се обединят. Гениалният филм продължава и до днес да вълнува хората, които следят историята от нейното начало;
Ако сте фенове на “страшните филми”, то със сигурност със следващото ни предложение няма да ви изненадаме. 30 години по-късно героите от “То: част първа” се събират в То: част втора. Още помнещи ужаса на преживяното през детството, те се завръщат, защото сега са по-готови от всякога да се справят с натрапника в техния роден град. Но дали клоунът Пениуайз е на същото мнение?
Музикално шоу номер 1 обяви записването за своя втори сезон. На сайта http://xfactor.novatv.bg/ всички желаещи да станат част от “X Factor” могат да попълнят регистрационна форма. Екипът на предаването ще се свърже с всички одобрени.Снощи четиримата участници преминаха безупречно тройното предизвикателство на полуфинала на “X Factor”. Александра, Богомил, Рафи и Ангел и Моисей изпяха по три песни и доказаха, че всеки един от тях заслужава да продължи напред към финала.Ангел и Моисей откриха по много атрактивен и запомнящ се начин десетия концерт на живо с песента “Beggin’” на Медкон. Момчетата създадоха нов хит на българската сцена с интерпретацията си на класиката на Тодор Колев – „Черно море“, преобразявайки я в хип хоп вариант.Единствената останала дама в “X Factor” - Александра, внесе класа и сексапил на сцената с песните на Лени Кравиц “American Woman” и “Wicked Game” на Крис Айзък. Мария Илиева определи като най-добро шоу за вечерта интерпретацията й на „Rumour Has It“ и „Someone Like You“ на Адел.Рафи завладя сцената с лекота още с първото си изпълнение „Signed, Sealed, Delivered“ на Стиви Уондър. Успешно се превъплъти в роля и с песента “Let The Sunshine In” от мюзикъла „Коса“. А с интерпретацията си на хита „Rolling In The Deep“ на Адел, той успя да просълзи Поли Генова.Богомил за пореден път доказа таланта си с “Everything I Do” на Брайън Адамс. Второто му изпълние – “Mamma Mia” на АББА, беше заредено с много положителна енергия, цвят и емоция. Младият певец закри полуфинала с огненото изпълнение на песента на Бруно Марс “Grenade”, подкрепен от безупречната китара на Иван Лечев.Тази сряда Васко Василев няма да бъде на своя съдийски стол. Виртуозният цигулар заминава за Япония, където ще свири заедно с класически оркестър в Осака и Фукуока. Менторът на момчетата ще се завърне в България на 7 декември – специално за последния концерт на живо преди големия финал.Всички зрители, подкрепили със sms своя фаворит между 29 ноември и финала на шоуто - 11 декември, имат шанса да получат автомобил Хюндай, независимо за кого от финалистите са гласували. ... още »
Трима любезни японци, дошли на екскурзия в България, безнадеждно се изгубват насред столичния кв. „Надежда”. Обрани и зарязани от таксиметров шофьор, те попадат в морето от бетон, търсейки центъра и викат на помощ неволята или още по-лошо – съседите от „Етажна собственост”.В следващия епизод на комедийния сериал този четвъртък по Нова ТВ съседите се опитват да изкарат пари на гърба на чужденците, организирайки им безумно комична екскурзия за опознаване на българските символи и забележителности. Така катедралата „Александър Невски”, Мадарският конник и Рила планина се оказват зад ъгъла на блока, а японците успяват да научат, кои са най-важните български думи, без които просто не може.Освен гостите от страната на изгряващото слънце, съседите се изправят и срещу други сериозни предизвикателства. Военният Джамбазов (Антон Радичев) се сблъсква със сенки от миналото и се опитва да сключи мир със страховете си, а баба Цеца (Надя Савова) пък е в шок, останала без любимия си турски сериал. За зла беда съдия изпълнител влиза в дома на сина й Величко (Явор Гигов) и заради неизплатен кредит, секвестира телевизора и доста други вещи на домоуправителското семейство Драмбозови. Отчаяна, бабата решава да продаде собствения си апартамент, в който под наем живеят хубавицата Гери (Милена Маркова) и странната Теменуга (Невена Бозукова). Гери и Нушка са принудени да се обединят и да бъдат приятелки, за да се справят със сложната ситуация. До къде ще стигнат, за да не останат на улицата и дали изобщо ще успеят да осуетят плановете на баба Цеца? Софийските потайности и българските гейши на японска сметка без кръчмар, но кой ще я плати накрая – ще разберем в следващия изключително забавен епизод на сериала „Етажна собственост” този четвъртък от 21ч. по Нова ТВ! ... още »
Американско-британската триизмерна анимация “Тайните служби на Дядо Коледа” успя да измести силно рекламирания “Здрач: Зазоряване - част 1”, и окупира първата позиция в българската бокс офис класация. За премиерния си уикенд по родните киноекрани, лентата на режисьорката Сара Смит е спечелила 97 247 лева, което е приличен старт за продукция, била тя и анимационна, която не разчиташе на предшестваща я мащабна рекламна кампания.Може да се каже, че предстоящите коледни празници са били една от основните причини поради които “Тайните служби на Дядо Коледа” привлече в кината над 9500 зрители. В много държави по света, включително и САЩ, лентата остана в сянката на “Здрач: Зазоряване - част 1” и комедийният “Мъпетите”, но както по принцип се случва, тукашната публика рядко се влияе от представянето на даден филм в чужбина, и 3D-продукцията със сигурност ще натрупа ако не впечатляващи, то прилични приходи в България. До момента, общите световни приходи на “Тайните служби на Дядо Коледа” се равняват на скромните 38,601,131 долара.“Войната на боговете” запазва заетата преди седем дни втора позиция в класацията, и за три седмици по българските кина е натрупал 599 986 лева. Само за една седмица, триизмерния екшън увеличи приходите си с повече от сто хиляди лева, което, имайки в предвид конкуренцията и изминалите седмици от премиерата, е едно забележително постижение. “Войната на боговете” доказа, че популярността на фантастичните екшъни с исторически елементи в България е все още много голяма, и лентата със сигурност ще заема едно от челните места в класацията за най-успешни оригинални филми на 2011-та година.Лидерът от миналата седмица, “Здрач: Зазоряване - част 1”, застава на трето място, със спечелени за две седмици, 372 166 лева. Предвижданията бяха, че четвъртата част от популярната вампирска поредица без проблеми ще окупира първата позиция в продължение на поне две седмици, но “Тайните служби на Дядо Коледа” се оказа по-сериозен конкурент от очакваното. Въпреки, че много бързо изгуби лидерството си, “Здрач: Зазоряване - част 1” продължава да привлича зрители в кината, и до две седмици ще може да се похвали с приходи от над половин милион лева.Четвърти е “Операция - Шменти капели”, който за осем седмици е спечелил 972 117 лева. Вече превърнал се в една от изненадите на сезона, филма с Влади Въргала и Христо Шопов е на път да надмине границата от един милион лева, което ще бъде повече от впечатляващо постижение, не само защото лентата е българска, но и защото не се разпространява в триизмерен формат (най-често, 3D филмите постигат толкова големи резултати). Може да се каже, че “Операция - Шменти капели” надмина всички очаквания по отношение на бокс офиса, и се превърна в поредния успешен пример за подновения интерес на публиката към българското кино.Премиерният екшън-трилър с Ал Пачино и Кейти Холмс, “Корумпирани ченгета”, е на пето място в класацията. За първия си уикенд в България, филма на режисьора Дито Монтиел е натрупал 25 245 лева – скромен резултат, който обаче съвсем не е изненадващ, тъй като лентата тръгна по кината почти незабелязано и без да разчита на стабилна рекламна кампания. Въпреки звездния си актьорски състав, “Корумпирани ченгета” е нискобюджетен независим филм, и от самото начало очакванията по отношение на бокс офиса не бяха големи. Все пак, продукцията привлече близо 3000 българи в кината и успя да намери място в тазседмичния топ 10, което само по себе си е прилично постижение.“Дилъри на време” заема шеста позиция, като за пет седмици е спечелил 501 321 лева. Трилърът с Джъстин Тимбърлейк и Аманда Сийфрийд определено надмина очакванията, и като цяло се представя доста по-добре в България отколкото в Щатите. Популярността на актьорите изпълняващи главните роли определено помогна на “Дилъри на време” в бокс офиса, и филма вече се нарежда сред изненадващите хитове на годината.Екшън-комедията “Кинти в небето” застава на седмо място в класацията. За близо един месец, режисирания от Брет Ратнър филм е натрупал 169 193 лева. На пръв поглед постигнатия резултат е приличен за комедиен филм, но имайки в предвид участието на достатъчно популярните в България Бен Стилър и Еди Мърфи, очакванията бяха по-добро представяне. По всичко изглежда, че “Кинти в небето” няма да бъде запомнен с впечатляващите си приходи, но все пак ще завърши българското си представяне с прилични приходи от над двеста хиляди лева. По света, екшън-комедията вече натрупа над сто милиона долара.На осма позиция е романтичния “Полунощ в Париж”, който за три седмици е спечелил 81 729 лева. Постепенно, филма на Уди Алън увеличава приходите си, но въпреки това няма шанс да привлече по-голяма публика в кината. Все пак, за независима продукция, “Полунощ в Париж” се представя достойно, и в най-скоро време се очаква да достигне границата от сто хиляди лева. В Щатите, филма с Оуен Уилсън и Рейчъл Макадамс се превърна в най-успешната творба в кариерата на режисьора Уди Алън, а общите му световни приходи се равняват на напълно задоволителните 127,785,715 долара.Българският “Кецове” не отстъпва от заетото преди седем дни девето място, и за пет седмици по кината е натрупал 240 273 лева. Въпреки първоначалните опасения, филма не бе напълно засенчен от конкурентния български хит “Операция - Шменти капели”, и успя да натрупа една съвсем стабилна сума. “Кецове” едва ли ще достигне границата от половин милион лева, но постигнатите от лентата резултати съвсем не са за подценяване.Филмът на Педро Алмодовар, “Кожата, в която живея”, е на десета позиция. За първия си уикенд, лентата с Антонио Бандерас е спечелила едва 7 241 лева, но благодарение на предпремиерните прожекции, сумата се увеличава на 23 896 лева. Като се има в предвид, че филма бе достатъчно рекламиран както по телевизията, така и в интернет, досегашните приходи са без съмнение разочароващи. Това обаче едва ли е изненада за някого, тъй като “Кожата, в която живея” е независим и насочен по-скоро към фестивална публика филм, който много трудно, дори и с помощта на прилична рекламна кампания, може да привлече вниманието на обикновения български зрител. Но както обикновено се случва, втората и третата седмици ще бъдат от най-голямо значение за цялостното представяне на лентата. ... още »
В края на месец септември, тази година, от компанията Universal Pictures разкриха, че подготвят осъвременена версия на режисирания от Хауърд Хоукс филм “Белязаният”, чиято премиера се състоя през 1932-ра година. Лентата на Хоукс се превърна в една от най-известните творби от златната епоха на Холивуд, и затова не бе изненадващо когато през 1983-та година, режисьора Брайън Де Палма създаде едноименен римейк с участието на носителя на “Оскар”, Ал Пачино, който и до ден-днешен се радва на голяма популярност сред феновете на киното.Подготвяната нова версия на Universal Pictures няма да бъде директен римейк или продължение, а отделна продукция, която ще запази основните елементи от предишните два филма, включително и заглавието.Първоначално се смяташе, че едва през следващата година ще има нова информация относно предстоящия “Белязаният”, но изглежда, че продуцентите не желаят да губят никакво време, и малко по-рано днес бе оповестено, че вече е бил нает сценариста, който ще работи по сюжета на амбициозната продукция.Името му е Дейвид Айър, и филмографията му доказва, че той без съмнение има достатъчно голям опит в криминалния жанр. Най-известните заглавия по които Айър е работил са “Улични крале” с Кеану Рийвс, “Черни дни” с Крисчън Бейл, първия “Бързи и яростни” и “Тренировъчен ден”, за който Дензъл Уошингтън получи награда “Оскар” за главна мъжка роля. Сценаристът разкри, че ще започне да работи върху сюжета на новия “Белязаният” веднага след като приключи с работата си по полицейския екшън-трилър с Джейк Гиленхал, “End of Watch”, на който е и режисьор.В “Белязаният” на Хауърд Хоукс, главния герой Тони Камонте бе италианец, пропяващ си път сред престъпните среди в Чикаго, а в римейка на Брайън Де Палма, персонажа на Ал Пачино, Тони Монтана, е кубинец, който попада в центъра на бизнеса с наркотици в Маями. Националността и етноса бяха от изключителна важност в първите два филма, но за момента не се разкрива от къде ще пристигне героя в бъдещата версия. Това, което се знае със сигурност е, че сюжета на предстоящата нова версия отново ще се фокусира върху преживяванията на имигрант, който си пробива път в престъпния свят, с цел да осъществи своята американска мечта.Дейвид Айър: “Все още си спомням когато на 13 години гледах “Белязаният” с Пачино. Беше удивително преживяване, и затова е сбъдната мечта да работя по осъвременената версия. В момента изучавам не само филма на Брайън Де Палма, но и този на Хауърд Хоукс: в никакъв случай не се опитваме да правим римейк на който и да е от двата филма. Просто няма да се получи. Безкомпромисното насилие и приоритетите на главния герой са двете основни неща, които най-добре обобщават света на “Белязаният”. Всеки един от филмите много точно описваше подземния свят, който е бил реалност в съответните години, и това ще се опитаме да направим и ние. Има много примери от истинския живот в момента, които могат да ни помогнат в това начинание.”“Белязаният” все още няма режисьор, но според първоначалната информация от Universal Pictures неговото търсене вече е започнало. Продуценти на бъдещата криминална лента ще бъдат Марк Шмугър (“Пътят към славата”) и Мартин Брегман (“Всяка една неделя”), който бе един от продуцентите и на версията с Ал Пачино.Очакванията са, че в първите месеци на следващата година ще бъде обявено името на човека, който ще седнe на режисьорския стол на новия “Белязаният”. ... още »
от Александър РайчевЖивотът винаги е бил източник на достатъчно увлекателни и в същото време важни истории, които само чакат някой да се сети да ги разкаже на филмова лента. За съжаление сериозните истории все по-често се подминават, защото масовата публика предпочита да си стои затворена в собственото егоистично всекидневие и предпочита отивайки в местния мултиплекс да си остави парите за поредната глава от потресаващо глупава поредица, която ще забрави на секундата след края на прожекцията. Никой не иска да бъде обезпокояван с гледки на разчленени детски тела докато си хрупа пуканките и отпива от безалкохолното. Именно в това състояние на света днес се корени неуспехът на безкомпромисната сатира на Андрю Никол „Цар на войната“ (чийто основен персонаж пресъздаден от Никълъс Кейдж е вдъхновен от истинска личност), който неуспех застигна и настоящата премиера „Проповедникът с картечница“.Под неуспех, разбира се, имам предвид липсата на финансова възвращаемост, а не липсата на художествени качества във всеки един от двата филма, всеки, от които, несъмнено ще допадне на зрителите с повече сиво вещество и будна гражданска съвест.И в „Проповедникът с картечница“, подобно на „Цар на войната“, действието се развива основно в Африка – един определено забравен от Бога континент, който векове наред е разкъсван от Великите сили, които го оставят в състояние на хаос и разруха, което и до днес не се е променило, а само се задълбочава. Глад, болести, кървави граждански войни – населението на Африка (известна още като люлката на живота) се „радва“ на всички екстри, които новинарските емисии едва ли могат да предадат достатъчно ярко за всички нас, които седим удобно във всекидневната на своя дом.Един представител на най-долните прослойки в американското общество, Сам Чилдърс (Джерард Бътлър), обаче решава да скъса с тъмното си минало, приема христовата вяра и поема на път, който ще го отведе до опустошения от гражданска война Судан, в който малки деца са принудени да убиват майките си и да се присъединят към кръвожданите местни военни диктатори.Станал веднъж свидетел на неописуемите зверства в тази изоставена на произвола африканска държава, Сам вече не може да приема за даденост живота си в САЩ и е готов на всичко, за да изгради сигурна среда за безбройните редици деца, останали без родители, които сами ще станат жертви на войната, освен ако някой не ги защити.Сам става човек с мисия, която отива отвъд пределите на която и да било църква и написаното в Библията, защото само с добри помисли нищо на този свят не може да се промени – трябва да вложиш всичко от себе си и да действаш твърдо и решително, когато мигът го налага.Режисьор на филма е Марк Форстър („Пътят към Невърленд“, „Спектър на утехата“), който има достатъчно опит, както с изграждането на убедителни екранни образи, така и с поставянето на амибициозни екшън сцени. Именно подобен автор е необходим за реализирането на проект като „Проповедникът с картечница“ – емоционална човешка история, която се разиграва на фона на активни военни действия, които дават реалната основа за екшън епизодите във филма.Именно под режисурата на Форстър Джерард Бътлър успява да направи една от по-значителните и запомнящи се роли в кариерата си, която ще изтрие спомена от скорошни недоразумения като „Геймър“ и „Отстреляй бившата“. Негласна холивудска истина е, че Бътлър е нещо като по-евтин вариант на Ръсел Кроу.Въпреки че наистина не е на нивото на австралийския носител на „Оскар“, Бътлър вероятно притежава повече актьорски талант отколкото изискват досегашните му проекти и „Проповедникът с картечница“ е стъпка в правилната посока към роли, които да оставят някакъв стойностен отпечатък в историята на филмовото изкуство, а не да бъдат просто маркери в една лесно забравима кариера.Интерес буди и следващата му роля, която го изправя срещу Ралф Файнс в модерна интерпретация по пиесата на Шекспир „Кориоланус“, която бележи режисьорски дебют за прочутия британски актьор от артистичната фамилия Файнс. Военната драма очевидно е жанр, който приляга на Бътлър, защото още два от бъдещите му проекти са в тази плоскост.„Проповедникът с картечница“ е независима продукция, защото големите студия в Холивуд едва ли искат да имат нещо общо с подобна тематика, която да срещне американската публика със суровата действителност в една африканска държава, в която хората измират като мухи, докато популацията на САЩ харчи над 50 милиарда долара за покупки само в рамките на един уикенд. Чест прави все пак на тези продуценти, които са се нагърбили с подобен проект, при все, че вероятно добре са си давали сметка за ниските парични постъпления.Ако следваме обаче философията на самия Чилдърс, то трябва да се запитаме кому е нужно да се хвърлят 30 милиона долара за направата на игрален филм, когато със същата сума децата, които Сам брани с цената на живота си, могат да живеят предълго време в блажено спокойствие. Ако обаче и неколцина последват примера му в реалния живот, то значи филмът е изпълнил една по-висша задача от това да бъде просто произведение на изкуството. ... още »
С церемонията в Ню Йорк започна сезонът на филмовите награди, чиято кулминация са "Оскарите". "Дървото на живота" на Терънс Малик и "Новаци" на Майк Милс си поделиха наградата "Готам" за най-добър независим филм, съобщиха Асошиейтед прес и Ройтерс.Отличието се печели от два филма за първи път в 21-годишната история на наградите "Готам". Натали Портман, която е член на журито, обясни, че са били изправени пред изключителна дилема."Дървото на живота", който спечели "Златна палма" на кинофестивала в Кан, проследява историята на две момчета, отгледани от строг и взискателен баща (Брат Пит). В "Новаци" млад мъж (Юън Макгрегър) се опитва да осмисли факта, че хомосексуалният му баща (Кристофър Плъмър) е тежко болен от рак.Наградата за най-добър документален филм получи "По-добре този свят". Филмът е за двама приятели от детинство, обвинени, че са искали да поставят бомба на конгрес на републиканците.Актрисата Фелисити Джоунс бе избрана за най-добър дебютант ("Луди от любов"), а Дий Рийс спечели отличието за режисьорски дебют.Наградата на публиката получи "Приятелка" - филм за младеж със синдрома на Даун, който се влюбва в самотна майка с много проблеми.Почетните награди получиха режисьорът Дейвид Кроненбърг, актьорът Гари Олдман, актрисата Чарлийз Терон и президентът на "Фокс Филм Ентъртейнмънт" Том Ротман.Водещи на церемонията за наградите "Готам" бяха Еди Фалко и Оливър Плат. Статуетките връчваха любимци на независимото кино като Стенли Тучи, Алек Болдуин, Мелиса Лео, Вера Фармига, Тилда Суинтън.Наградите "Готам" се присъждат от организацията "Independent Feature Project", основана през 1979 г. в подкрепа на независимото кино. Отличията често служат за ориентир кои независими продукции имат най-големи шансове да се включат в сезона на холивудските награди.Миналогодишният носител на наградата "Готам" за най-добър филм "Зимен дар" получи четири номинации за "Оскар". Победителят от 2008 г. "Войната е опиат" спечели "Оскар" за най-добър филм. ... още »
Световният номер едно в мъжкия тенис - Новак Джокович, кацна на 28 ноември вечерта в София, за да се влее в екипа на кинопродукцията "Непобедимите 2", която се снима в страната вече два месеца.Той е получил малка роля в хитовия екшън, която най-вероятно ще е на отрицателен герой. Той е поканен лично от продуцента на продукцията Силвестър Сталоун.Сърбинът ще е в столицата ни за кратко. Според предварителната програма трябва да си замине в сряда сутринта.В България снимките на продукцията ще продължат още броени дни, след което екипът ще довършва "Непобедимите 2" в Китай, където към актьорския състав се очаква да се присъедини и Джет Лий. ... още »
от Les InrocksДве планети, две сестри, два противоположни характера (два полюса), две части (плюс пролог) - „Меланхолия" е филм дуел. Един от най-красивите и предизвикали най-малко спорове филми на ужасното дете Ларс фон Триер.Красота, изискваща известно търпение, което да преодолее първоначалното безразличие и недоумение. Да вземем пролога, съноподобно обобщение на предстоящия филм. Всичко е изложено от самото начало, премахвайки всякакъв съспенс или по-скоро залагайки огромна пръчка динамит с дебел фитил в трюма на започващия филм: кон, ударен от гръм, горяща картина на Брьогел, Земята, пронизана от друга планета - всичко на забавен каданс, в светлината на здрача и под гръмкия съпровод на Вагнер.Този пролог би ни се сторил великолепен, ако си падаме по помпозния академизъм, по живописта на немския романтизъм, имитирана от киното и ако сме решили да нападнем Полша (copyright Woody Allen). А също и ако не се смущаваме от факта, че режисьорът връхлита върху зрителя от самото начало, натрапвайки му високата си култура и самооценката за формалисткия си гений.Първата част - Джъстин, по името на младата руса жена, чудесно изиграна от Кирстен Дънст, е изцяло посветена на нейната сватба. Пищният празник се разиграва във великолепното имение на Клер (Шарлот Генсбург, също изключителна), сестрата брюнетка на Джъстин, която изглежда държи стриктно на организацията на празненството и социалните порядки. Участват толкова звезди - странният баща (Джон Хърт), недостойната майка антиконформистка (Шарлот Рамплинг), деверът бизнесмен (Кийфър Съдърланд), шефът на Джъстин (Стелан Скарсгаард) , че се чудим дали Ларс снима сватбата на Джъстин или триумфа на изкусителската си мощ в световното кино. Всъщност семейното тържество със задължителните сцени на програмирана радост, на жлъч и притъпена ненавист, е доста познато (най-вече във филмите на северните режисьори, Бергман, Винтерберг). А златистата светлина и дразнещите бързо сменящи се широки планове са толкова запазена марка за Триер, колкото и препратките към движението Догма 95.Подобно на Джъстин и ние искаме да избягаме, но въпреки всичко вниманието ни е задържано от няколко прекрасни широки плана на внезапно забуленото от меланхолия лице на Кирстен Дънст. А и тази тайнствена червена звезда, която ту се появява, ту изчезва от небето и очевидно е свързана с експлозията от пролога.Втората част - Клер, е тази, в която филмът напълно се разгръща. Джъстин е разрушила всичко - брака, кариерата, бъдещето си. Тя страда от странна, тежка депресия, едвам се движи и се опитва да възстанови здравето си при сестра си Клер, която е доста по-грижовна, отколкото бихме предположили. Червената звезда е вече планетата Меланхолия, расте в небето и някои учени предричат възможен сблъсък със Земята. Мъчителната тревога на Джъстин се превръща в планетарен страх, а филмът намира ритъма и сюжетната си линия и логичната си красота.Това е филм за края на света, но Ларс фонТриер нарушава всички холивудски правила на жанра. Няма сцени на масова психоза, няма рушащи се градове, нито пък мрачни новинарски емисии. Голямата идея се състои в това световният катаклизъм да се покаже посредством семейната клетка, сведена до две сестри, живеещи в луксозно уединение. От тук и чудесният ефект на контрапункт, който пронизва цялата втора част на филма: краят на света наближава, но спокойно, протяжно и нежно на място, изтъкано от ред и красота, охолство, покой и наслада.Както казва деверът, тази планета Меланхолия сякаш е "приятелска". Знаците, предвещаващи края, са смътни и поетични: дъжд от полени, градушка, неспокойни коне, двойно пълнолуние ...Двете сестри се променят с нарастването на Меланхолия. Богатата и уравновесена Клер прогресивно губи почва под краката си и Триер предава чудесно бавното надигане на паниката. Джъстин от своя страна се подобрява, сякаш светът се настройва към мрачното ѝ настроение и придава смисъл на меланхолията ѝ, доставяйки парадоксалното усещане за равновесие и унищожителен вътрешен покой.Друга чудесна кино хрумка е теленият обръч, измайсторен от момченцето на Клер: за да се прецени траекторията на наближаващата планета, е достатъчно само да се насочи към небето този наивен уред, тази детска играчка.В Кан нямаше как да не направят връзка между планетата Малик и планетата Фон Триер. Диалогът между тези два космически и противостоящи филми продължава. Американецът е от страната на сътворението, на светлината, на търсенето на изкупление, на религиозното дирене на смисъл, докато датчанинът си представя края на човечеството в една нощ без бог, управлявана от физичните закони, определящи безстрастния ход на звездите.Без да са идеални, „Меланхолия" и „Дървото на живота" показват психичното състояние на нашия свят и ни изпращат парчета незабравимо кино. ... още »
Жокера
Безспорно Тимон и Пумба са сред любимите герои на поколения деца и възрастни. 
Кристофър Нолан е сред режисьорите с богата история зад гърба си. Сред най-успешните му кино произведения са “Генезис” и “Интерстелар” - филми, демонстриращи високо майсторство в областта на Седмото изкуство. До тези заглавия през 2017 г. гордо се нареди 
Представете си как би изглеждал филм, в направата на който са участвали екип от 125 художници, а действията се развиват, благодарение на над 62 000 маслени рисунки. Ако това не ви е достатъчно да се сетите, че говорим за 
Можем ли да кажем нещо за 
Има ли човек, който да не се забавлява с шеметните приключения на капитан Джак Спароу? Мистерия, забавни моменти, любов и разбира се, спиращи дъха бойни сцени - така можем да опишем 
Ако сте фенове на “страшните филми”, то със сигурност със следващото ни предложение няма да ви изненадаме. 30 години по-късно героите от “
