Поводът за тази селекция е 50-ият рожден ден на Международната организация на Франкофонията (МОФ). 13 филмови продукции, включени в тази програма, са продуцирани в държави членки на Франкофонията, но също и държави партньори или наблюдатели на тази организация – Франция, Белгия, Мароко, Тунис, Алжир, Косово, Румъния, Албания, Северна Македония, Сърбия, България и др. Филмите са обединени от ценностите, залегнали в основата на МОФ: правата на човека, правото на образование, равнопоставеността между половете, демокрацията, културното многообразие.
ОТКРИВАНЕТО на програмата „Франкофония 50“ е в деня на откриването на 24-тия СФФ ЕСЕН – 25 септември, когато публиката в София ще има възможност да се срещне с най-новия филм на номинирания за Оскар майстор-режисьор Милчо Манчевски – „Върба“ (копродукция между Северна Македония, Унгария и Белгия). В новата му история три македонски жени трябва да се борят с контрола върху своите тела, традиция, лоялност, бременност и осиновяване. Те не са си поставили за цел да променят света или обществото, но тяхната лична кауза - да станат майки, ги прави невероятни героини… Филмът ще бъде представен лично от неговия автор, специален гост на фестивала. Прожекциите на филма са от 18:30 часа в Кино „Люмиер Лидл“ и от 19:30 часа на ОТКРИТО, на Sofia Summer Fest.
„Синът“ на режисьора Мехди М. Барзауи, копродукция между Тунис, Франция, Ливан и Катар, отвежда зрителите в Тунис, в лятото на 2011 година, за да им разкаже за почивката на Фарес и Мерием, която за жалост завършва катастрофално, след като 10-годишният им син Азис случайно е прострелян при терористичен акт. Нараняванията му коренно променят живота на семейството: Азис има нужда от трансплантация на черен дроб, което води до разкриването на дълго пазена тайна. Филмът може да бъде видян на ГАЛАТА на „Франкофония 50“ - 28 септември от 20:30 часа в Дома на киното и на 14 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“.
Почитателите на творчеството на братя Дарден могат да гледат най-новата им творба „Младият Ахмед“. Белгийско-френската продукция разказва за съдбата на 13-годишно момче, което се колебае между изкушенията на живота и решението да осъди на смърт човек, заради религиозните му убеждения. „Младият Ахмед“ продължава линията на силно социални и въздействащи филми, създадени от Дарден, като този път фокусът е върху фанатизма. Филмът може да бъде видян на 26 септември от 18:00 часа в Кино „Влайкова“, на 28 септември от 18:30 часа в Евро Синема и на 3 октомври от 18:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“.
Филмът на Франсоа Озон „По Божията милост“ (Франция-Белгия) получи Голямата награда на журито на Берлинале 2019. В него участват Мелвил Пупо и Дени Меноше, а историята разказва за Александър, който живее със семейството си в Лион. Един ден той случайно открива, че свещеникът, който го е насилвал като дете, продължава да работи с младежи. Александър намира смелост да се изправи срещу свещеника и успява да открие още негови жертви. Творбата на Озон може да видите на 29 септември от 20:30 часа в Дома на киното и на 13 октомври от 19:30 часа във Френски институт – Кино „Славейков“.
В многоцветната мозайка от филми се откроява и копродукцията между Мароко, Франция и Белгия „Адам“, създадена от режисьорката Мариям Тузани, която с изключителна деликатност представя темата за една жена с извънбрачно дете, принудена да се подчинява на патриархалните нрави в Мароко. Филмът има 6 номинации от фестивала в Кан през 2019 година и може да бъде видян в София на 30 септември от 20:30 часа в Дома на киното, на 2 октомври от 20:00 часа в Кино „Влайкова“, на 8 октомври от 19:30 часа в Евро Синема и на 11 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“.
„Арабски блус“ на Манеле Лабиди Лабе е история за имигранти, които след години извън страната, се завръщат във Франция. Пътят обратно е особено интересен, а и сблъсъкът с държавните институции е представен със сериозна доза хумор. Прожекциите на филма са на 1 октомври от 20:30 часа в Дома на киното и на 12 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“.
Киноманите не бива да пропускат и „Папиша“ - копродукция между Франция, Алжир, Белгия и Катар, на режисьорката Муния Медур. Филмът е история за образованието и равнопоставеността между половете и свободата. Премиерата бе в секцията „Особен поглед“ на фестивала в Кан. Този разказ е пълен с енергия и пресъздава по уникален начин важни аспекти от борбата за независимост на жените в Магреб. „Папиша“ може да бъде гледан САМО на 2 октомври от 20:30 часа в Дома на киното.
Уникалната нова история на румънския майстор Корнелиу Порумбою„Свирукащите“ е копродукция между Румъния, Франция, Германия и Швеция. Един полицай трябва да съдейства за откриването на 42 милиона евро, собственост на особено опасен мексикански гангстер. На канарския остров Гомера разговорите се водят с подсвиркване. Кои са хората, които владеят този специален език?... Прожекциите са на 4 октомври от 20:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“ и на 7 октомври от 19:30 часа в Евро Синема.
Един вълнуващ филм с фокус върху темата за равнопоставеност на жените е „Господ съществува, името й е Петруния“, копродукция между Северна Македония, Белгия, Франция, Хърватия и Словения на режисьорката Теона Митевска. Филмът получи признанието на Европейския парламент, който му връчи Наградата ЛУКС и по този начин осигури разпространението на историята на всички европейски езици. Той може да бъде видян на 27 септември от 17:30 часа в Евро Синема, на 28 септември от 18:00 часа на ОТКРИТО, на Sofia Summer Fest, на 29 септември от 20:15 часа в Културен център Г8 и на 5 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“.
Още няколко филма са представени в програмата на „Франкофония 50“ с единствени прожекции – това са българското предложение, филмът на Стефан Командарев – „В кръг“ (копродукция между България и Сърбия) - на 6 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“; „Отворена врата“ на режисьора Флоренц Папас, копродукция между Албания, Косово, Италия и Северна Македония, представян като проект на София Мийтингс – прожекцията му е на 7 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“; „Летящият цирк“ (Косово) на режисьора Фатос Бериша – на 8 октомври от 19:30 часа във Френския институт – Кино „Славейков“; както и най-новият филм на словенския режисьор Дамян Козоле „Полусестра“, копродукция между Словения, Северна Македония и Сърбия – прожекцията е на 10 октомври от 19:30 часа, отново във Френския институт – Кино „Славейков“.
* * * Програмата „Франкофония 50“ се реализира в партньорство с Международната организация на Франкофонията, Френския културен институт, посолствата на Мароко и Румъния в София и представителството на Федерация Валония-Брюксел в Букурещ.
* * * #24SofiaIFFAutumn * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО!
София Филм Фест е част от Календара на културните събития на Столична община за 2020 г.
Само 12 зрители присъстваха снощи в Белград на премиерата на филма на Анджелина Джоли "В страна на кръв и мед", в който се разказва за насилието над жени по време на босненския конфликт, предаде агенция Франс прес.Филмът бе възприет като пристрастен от сръбските коментатори. Противно на информациите в международния печат,"В страна на кръв и мед" не бе забранен в Сърбия, но привлече само малцина любопитни.Лентата разказва за любовната история на мюсюлманка и сърбин, които се оказват във враждуващите лагери след избухването на конфликта.Представен преди седмица в Сараево пред 5000 зрители, събрали се в спортна зала, в присъствието на Джоли и Брад Пит и посрещнат с овации, филмът предизвика минимален интерес сред сръбската публика. Според сръбското издание "Мондо" някои от 12-те зрители напуснали кинозалата преди края на филма.Възрастен мъж, останал до края на филма, се ограничи да каже, че той "най-добре знае какво е ставало там".По-младите зрители казват, че е срамно, че само 12 души са дошли на първата прожекция в Белград, а тези, които напуснаха залата, казват, че е срамно, че филмът изобщо е заснет.Пенсионирана икономистка, излязла последна от залата, заяви: "Очаквах повече едностранчивост. Трябва да разберем, че ние сме "лошите" така, както за мене гермаците винаги са били "лошите". Мисля, че сръбски режисьори трябва да се занимаят с това и да снимат филм на тази тема".Мирко Беокович от филмовата Академия в Белград заяви в сръбския печат, че "филмът е пристрастен, защото показва босненските мюсюлмани като цивилизовани хора, а сърбите - като свирепи селяни".Анджелина Джоли засне филма през 2010 г. с актьори от страните от бивша Югославия. Филмът бе приветстван от асоциациите на мюсюлманските жертви в босненския конфликт, но осъден като "антисръбски" от сръбските асоциации.Във войната в Босна загинаха около 100 000 души и по данни на местните асоциации, около 20 000 жени, повечето мюсюлманки, са станали жертви на сексуално насилие по време на конфликта. След излизането му по кината в САЩ през декември, "В страна на кръв и мед" излиза в цяла Европа до началото на март. ... още »
Единственото българско предаване, насочено изцяло към майките - „Часът на мама” – се завръща скоро с нов сезон по дамската телевизия bTV Lady. Токшоуто ще продължи да дава ценни съвети и да информира за всичко, което вълнува модерната майка – здраве, психология, възпитание, грижа, красота, мода, забавление, лайфстайл.„Часът на мама” ще проследи и как са се променили тенденциите в отглеждането на децата, препоръките на специалистите, както и отношението на жените към различните предизвикателства на майчинството през последните няколко години.Зрителките на най-новия дамски канал в семейството на bTV Media Group отново ще имат възможността да черпят опит от личните истории, разказни от гостите в студиото. Едни от най-изтъкнатите експерти и консултанти, сред които доктори, диетолози, педиатри, психолози и стилисти, ще споделят с аудиторията най-новите идеи и разбирания в своята област.„Часът на мама” ще се появи в ефира на bTV Lady с ново лице. Екипът на изпълнителния продуцент „Супернова медия” търси нова водеща за предаването - млада майка, позитивна и любопитна личност, с опит като водеща в телевизионен или радио ефир. Желаещите да участват в кастинга за лице на „Часът на мама” могат да намерят повече информация на сайта на bTV Lady. ... още »
Полицията съобщи, че актьорът, който игра шефът на Джордж Констанца в сериала "Зайнфелд", Даниел Фон Барген, се е прострелял в главата в своя апартамент.Според полицията в град Монтгомъри, щата Охайо, Даниъл Фон Барген се обадил по телефона да му бъде оказана помощ, след като се прострелял в слепоочието.Актьорът прибегнал до отчаяната постъпка, след като трябвало да отиде в болница да му бъдат ампутирани пръстите на краката заради усложнения от диабет.Напоследък бил много депресиран. Фон Барген игра в четири епизода на "Зайнфелд" и изпълняваше ролята на Мистър Крюгър. Все още няма сведения за здравословното му състояние. ... още »
Три филма пристигат за 16-ия София Филм Фест непосредствено след участие на Берлинале’12. Това са „Парад” (реж. Сърджан Драгоевич), „Испания” (реж. Аня Соломоновиц) и „Анонимен” (реж. Роланд Емерих).Веднага след триумфа на „Берлинале” – Наградата на публиката в секция „Панорама”, Награда на Екуменическото жури и наградата на читателите на изданието „Siegessaüle”, „Парад” на Сърджан Драгоевич ще бъде показан на 16-ия София Филм Фест. Този шеметен фарс, който си играе с клишетата и стереотипите, е хит в Сърбия и останалите страни от бивша Югославия (над 500 000 души са гледали комедията на Драгоевич във всичките шест бивши югославски републики). Филмът разказва за бивш сръбски четник, който набира ентусиасти сред някогашните си врагове от Хърватия, Босна и Косово, за да охраняват гей парад. Главният герой Лимун в началото е крайно неприятен мачо, сръбски военен ветеран с тъмно минало, който сега работи като бодигард. Пищната му годеница го кара да охранява гей парад, организиран от човека, който подготвя и тяхната сватба. Лимун се превръща в приятен човек, докато пътува из Хърватия, за да наеме за партньор в охраната свой съперник от войната. Пътешествието ги отвежда в Босна и Косово, за да съберат други бивши врагове. Те се натъпкват в розово Mini на път за Белград, където ги очаква кулминационна битка в защита на парада.Киноисторията включва кадри от насилието през 2010 г., когато десни екстремисти прекъснаха гей парада в Белград. Тогава бяха ранени над 100 полицаи. Година след това, през 2011 г., властите в Сърбия забраниха парада, като се аргументираха с опасения за сигурността. „Парад” показва стратегиите за оцеляване на хомосексуалните в Сърбия в едно общество, което дори днес, години след войните на Балканите, все още е разделено на два лагера. Както можем да очакваме от една комедия, която стои достойно зад името си, независимо колко невъздържан е сценарият, трагедиите в реалността могат да се случат всеки момент.„Причината, поради която исках да бъда част от този филм, е оздравяването – споделя Горан Явоевич, който играе хърватския ветеран. – Хърватия, Сърбия, Босна и Косово участваха във войни. Но това приключи. Ние говорим езици, които разбираме идеално. Този филм трогва всички тези народи. През войните хората се мразеха. След филма ще мислят един за друг по различен начин.”По време на премиерата на Берлинале Сърджан Драгоевич заяви, че е избрал да използва хумора като опаковка на филм, който се занимава с тревожната реалност на гей проституцията в Сърбия. „За мен този филм е декларация за това какво се случва 15 години по-късно – казва Сърджан Драгоевич. – Войната отмина, наситихме се на насилие, а моят филм предлага да се опитаме да бъдем по-добри хора и да общуваме”.Драгоевич ще представи лично филма си в София, където беше председател на международното жури преди 4 години, на специална премиера на 15 март. Компания ще му правят изпълнителят на главната роля Никола Койо и продуцентите Биляна Първанович и Майк Дауни.Австрийският филм „Испания“ на младата Аня Соломоновиц идва на София Филм Фест веднага след успешното си представяне в секция „Форум“ на току- що приключилото Берлинале. Филмът разказва 4 истории на хора търсещи своето щастие: чужденец, ненадейно блокиран в Австрия, който опитва всичко, за да стигне до първоначалната си дестинация – Испания; реставраторка, която е в конфликт с бившия си съпруг; съпругът, полицейски служител, който наднича в личния живот на смесени семейни двойки; и пристрастен към хазарта мъж, търсещ помощ от съмнителна финансова институция.Тези четири истории, които на пръв поглед нямат много общо помежду си, разказват за настоящето, за тук и сега, когато на дневен ред е трафикът на хора, но също и строгите имиграционни закони, и пристрастяването към хазарта, дълговете и кризисните бизнес сделки от всякакъв вид.Аня Соломоновиц умело използва цветовете, за да ни покаже, че не всичко е толкова реално – повечето кадри са заснети в кафяви, жълти и червени тонове, всичко сякаш се къпе в златна светлина. Но божественото сияние е измамно – точно толкова, колкото и златният воал, който обгръща двама влюбени и бързо изчезва заедно с любовта... Въпреки че „Испания“ е австрийски филм, той има български копродуцент, в лицето на Димтър Гочев. Друга любопитна подробност е, че в сценария също има пръст българин – Димитър Динев, който участва в написването му заедно с Аня Соломоновиц. Дали Шекспир наистина е написал всичките пиеси, достигнали до наши дни, или те са дело на Едуард де Виър, 17-ия граф на Оксфорд? Звучи като тема за дипломна дисертация. Но не! Това е основната тема в „Анонимен” – най-новият епичен филм на Роланд Емерих, режисьора, който обича взривовете и края на света („Денят на независимостта”, „След утрешния ден”). Спорът за авторството на Шекспировите пиеси е стар, поне от средата на XIX век. Стара е и основната идея, че действителният автор на пиесите е бил графът на Оксфорд, Едуард де Виър. Има и такива, които вярват, че това е бил драматургът Кристофър Марлоу или дори самата кралица Елизабет I. Филмът на Емерих обаче стига по-далеч, като поставя историята на Шекспир в политически контекст с борбата за наследяването на трона, за която пиесите са като пропаганда.Идеята за филма съществува от края на 90-те, но успехът на кинотворби като „Влюбеният Шекспир” и „Елизабет” карат продуцентите да замразят сценария на Джон Орлоф и да му дадат зелена светлина 10 години по-късно, когато Роланд Емерих сяда на режисьорския стол. Филмът беше показан премиерно на Фестивала в Торонто през септември 2011, беше част от програмата на Берлинале „German Cinema - LOLA@Berlinale” и българската публика ще има възможност да го види на 16-ия София Филм Фест. ... още »
Екшън-звездата Дуейн Джонсън – Скалата ще подпише договор за участие в дълго подготвяната от студиото MGM филмова адаптация на комикса “Херкулес: Тракийски войни”. Веднага след публикуването си през 2008-ма година, графичния роман на автора Стийв Мур привлече вниманието на Холивуд и интерес към адаптирането на историята за големия екран изяви режисьора на “Ханкок”, Питър Бърг.Година по-късно обаче, Бърг се оттегли от проекта и от студиото MGM, което държи правата за филмиране, привлякоха Брет Ратнър (“Час пик”), който независимо от изминалото време все още има намерение да поеме режисурата.Именно Ратнър е привлякъл Дуейн Джонсън – Скалата към проекта, озаглавен “Херкулес”, и въпреки натоварения си график, актьора от “Бързи и яростни 5: Удар в Рио” е харесал сценария и в най-скоро време ще подпише официалния договор за участие.Според режисьора Брет Ратнър, сюжета на предстоящия приключенския екшън ще бъде “мрачен и суров, и ще включва голям брой мащабни екшън-сцени”. Дуейн Джонсън ще се превъплъти в ролята на Херкулес, този път представен като наемник, който след смъртта на семейството си обръща гръб на боговете и намира утеха единствено в битките с престъпници. Заедно с група от шестима мъже като него, той бива нает от кралят на траките, който очаква от тях да превърнат членовете на армията му в безмилостни и кръвожадни воини.Брет Ратнър: “Харесах много “Херкулес: Тракийски войни” и знам, че от тази история ще се получи един впечатляващ екшън-филм. Работим по този проект от вече две години, и със сигурност мога да кажа, че това ще бъде най-големия филм в кариерата ми. Имаме възможност да направим нещо, което публиката не е гледала от доста време, и с нетърпение очаквам началото на снимките.”В момента, Дуейн Джонсън – Скалата се подготвя за ролята си в криминалния филм на Майкъл Бей, “Pain and Gain”, а след това ще се присъедини към актьорския състав на шестата част от поредицата “Бързи и яростни”. Актьорът има и няколко други предстоящи проекти, но очакванията са, че след “Бързи и яростни 6” той ще насочи вниманието си към “Херкулес”. От студиото MGM не разкриват официално кога ще стартират снимките на лентата за известния герой от древногръцката митология, но за сметка на това потвърдиха, че сценария, дело на Райън Кондал (“Изгубен рай”), е вече напълно завършен.Режисьорът Брет Ратнър планира да заснеме продукцията в триизмерен формат, а бюджетът за снимки ще надвишава сумата от 100 милиона долара.До средата на лятото ще бъде оповестено кога ще започнат снимките на “Херкулес”. ... още »
През есента на миналата година, от DreamWorks Animation обявиха, че работят по създаването на триизмерната анимация “Турбо”, която президента на компанията Джефри Катценбърг описва като една от най-амбициозните продукции от този жанр. За режисьор на високобюджетния проект бе избран Дейвид Сорен, работил върху хитови ленти като “Шрек” и “Мадагаскар”, а звездата от комиксовия екшън “Зеленият фенер”, Райън Рейнолдс, ще даде гласа си на главния персонаж във филма.Сюжетът на предстоящата 3D-анимация ще разказва за обикновен градински охлюв, чиято мечта е да бъде един от най-бързите състезатели на света. Манията му към скоростта е основната причина поради която той е отритнат от обществото на охлювите, което от своя страна принуждава по-големия му брат да живее в постоянен срам и унижение.Но когато младя охлюв изненадващо бива надарен с невероятна скорост, той тръгва на дълго пътешествие с една-единствена цел: да вземе участие в мащабното състезание “Индианаполис 500”. До момента се знаеше единствено, че Райън Рейнолдс ще озвучи главния герой, но малко по-рано днес, от DreamWorks Animation обявиха и имената на останалите актьори, които ще участват в направата на “Турбо”. Все още не се разкрива какви ще бъдат анимационните им персонажи, но към проекта са се присъединили официално Пол Джамати, Мишел Родригес, Самюел Л. Джаксън, Къртууд Смит, Бил Хейдър, Ричард Дженкинс, Луис Гусман, Майкъл Пеня, Кен Джонг, Мая Рудолф и рапъра Снуп Дог. Освен тази информация, екипа зад продукцията разпространи и първия официален кадър от “Турбо”, на който е изобразен обичащия бързите скорости главен герой.Режисьорът Дейвид Сорен: “Получих невероятна подкрепа от партньорите ми от DreamWorks Animation. Работата по анимационни филми и изключително трудна и ако не разполагаш с отдаден екип, няма да постигнеш нищо. “Турбо” е истинско предизвикателство за всички ни, нo тайната на успеха на DreamWorks се дължи именно на готовността на аниматорите да работят по подобни проекти. Използваме много революционни техники и похвати, и съм убеден, че ще получи един великолепен филм за цялото семейство.”Първоначалните планове на DreamWorks Animation бяха “Турбо” да тръгне по кината в края на тази година, но поради удължения работен процес премиерата бе отложена за средата на 2013-та. Освен режисьор Дейвид Сорен е написал и сценария й, в партньорство с Дерън Лемки (“Шрек завинаги”) и Робърт Сийгъл (“Кечистът”). Бюджетът за направата на “Турбо” се равнява на 185 милиона долара, а продуценти на лентата са Лиса Стюарт (“Ангелите на Чарли”) и Сюзън Роджърс (“Плажът”).Любопитно е да се отбележи, че триизмерния филм е една от общо седемте анимационни продукции на DreamWorks Animation, които ще тръгнат по кината в периода от 2012-та до 2014-та година.Световната премиера на “Турбо” ще се състои на 19-ти юли, следващата година. ... още »
“НАЙ-ДОБРИЯТ СЕМЕЕН ФИЛМ ЗА ПОСЛЕДНОТО ДЕСЕТИЛЕТИЕ.”– Рик Бентли, DALLAS MORNING NEWSВДЪХНОВЕН ОТ ИЗУМИТЕЛНАТА ИСТИНСКА ИСТОРИЯ НА УИНТЪРВ тази вдъхновяваща история за връзката между животни и хора, малкият Сойър намира ранен делфин, когото занася в болница и му дава името Уинтър. За съжаление, Уинтър трябва да загуби опашката си, без която ще му бъде трудно да оцелее. Но с твърдата воля на Сойър, уменията на морски биолог (Хари Коник-мл.) и решеният на всяка цена да създаде изкуствена опашка протезист (Морган Фрийман), Уинтър може би ще получи втори шанс да живее.Допълнителни материали:• ORMIE AND THE COOKIE JAR – АНИМАЦИОНЕН ФИЛМ• ГАФОВЕ• ДОПЪЛНИТЕЛНА СЦЕНАЗвук: английски, полски, чешки, унгарски, руски 5.1; турски 2.0Субтитри: български, английски, полски, чешки, унгарски, руски, турски, сръбски, хърватски, латвийски, литовски, естонски, арабски, украински, словенски, иврит, гръцки, румънскиМОЖЕ ДА ЗАКУПИТЕ ФИЕЛМА НА DVD И BD ОТ СЛЕДНИТЕ МАГАЗИНИ:• Пъблик• Metro• Marsel Toys• Ciela• Technopolis• Пикадили• Техномаркет• Фантастико• Orange Center• CBA - Верига супермаркетиили да поръчате на тел.: 02 985 4141 ... още »
от Стефан Димов4 филма с музика, подбирана за тяхPeace Orchestra – Who Am I – „Мементо” (2000), „Аниматрицата: Историята на Хлапето” (2003), „Остани” (2005)http://www.youtube.com/watch?v=7ZWQRaY0TnsПрез 1999 излиза дебютният албум на австрийският трип-хоп и даунтемпо артист – Петер Крудер, озаглавен „Peace Orchestra” – точно както е и името на соловия му проект. Албума се прочува най-вече със 7-мата си песен – „Who Am I”, използвана не в един, а в три изключителни екзистенциални филма, отнасящи се за герои, които се намират в сериозна борба между вътрешното си аз и неприветливата заобикаляща ги действителност. – „Мементо” на Кристофър Нолан.„Аниматрицата: Историята на Хлапето” на Шиничиро Уатанабе и „Остани” на Марк Форстър „Кой съм Аз” те изкарва от физическия свят и те издига на едно друго ниво от абстрактни усещания и размисли, където започваш да се съмняваш в истинността на познанията ти и да се убеждаваш, че около теб съществуват много повече неща, от тези, които просто виждаш, чуваш и докосваш. Насекомикс – Инжектирай ме с Любов – „Източни Пиеси” (2009)http://www.youtube.com/watch?v=0BGtwFDyLpI Със сравнително малък бюджет, дори за роден филм, „Източни Пиеси” се превърна в едно от най-престижните български кино произведения за последните години, присъствайки на редица световни фестивали, обирайки значителен брой статуетки.По – важното обаче е, че разказва истинската история на Христо Христов, която за жалост не завършва толкова добре в реалния живот, колкото в отражението му на екрана. „Много хора си имат дневници. Това („Източни Пиеси”) е моят дневник.” – казва Христо. Немалкото бутафорни моменти във филма, на които просто няма как да повярваш се редуват с искрени сцени, които здраво те хващат за гърлото (като нощната сцена с разказа на Ицо за пристрастеността му към метадона, на фона на идващите и отминаващи размазани светлини от безкрайните автомобили). „Инжектирай ме с Любов” на българската авангардна група Насекомикс, сякаш е писана специално за филма, но всъщност Камен Калев избира вече готова песен, която несъмнено привнася силна доза енергия, болка и оригиналност към лентата и се превръща в един от незабравимите й моменти, а тъжно-подлудяващия вокал на Андрония Попова съпътства „Източни Пиеси” на премиерата му в Кан, Токио и други световни градове.Scorpions – Animal Magnetism – „Кечистът” (2008)http://www.youtube.com/watch?v=09VZLXnVslA Бележещ „възкресението” на Мики Рурк”. Не че беше изчезнал напълно. Всички тачим любимият ни „kick-ass” герой – Марв от „Sin City”, нарисуван и описан 14 години по-рано от Франк Милър, сякаш предсказвайки бъдещето за това, кой би бил перфектното му човешко олицетворение.Просто прекалено дълго, индустрията го принизява до ненужни и глупави типажи, предлагайки му еднотипни „лоши” роли, качи ли го вижда единствено в светлината на голям здравеняк. По думите на Рурк, той също е толкова виновен за тази дупка, поради непрофесионалното си отношение през годините. Съдбата и Дарън Аронофски обаче му дават шанс (втори шанс, както Мики казва) да излезе от мрака и да ни покаже истинските си умения. Хората с парите са против и насърчават Аронофски да се откаже от битата карта и да избере друг за ролята, но Дарън е непоколебим.Той вярва в Мики и му дава този шанс, като изисква от него всичко. От своя страна, Рурк се изправя и е готов да даде всяка една частица от тялото и душата си, за да се отблагодари на Аронофски и да достигне съвършенството. След неимоверни усилия, двамата успяват, създавайки един от най-личните и съкровени човешки филми, правени някога – „Кечистът”. Бавният хеви метъл на Scorpions – „Animal Magnetism”, включен в „Кечистът” наистина притежава животинско привличане, а гласът на Клаус Майне сякаш се ражда от твоето собствено съзнание. Безценно произведение, незаслужено отстъпващо популярност на повечето познати песни на Scorpions.Richard Strauss – Also Sprach Zarathustra - Einleitung – „2001: Една Одисея в Космоса” (1968)http://www.youtube.com/watch?v=dfe8tCcHnKY Вероятно няма човек, който не е чувал „Въведение” (или „Изгрев”) – хипер мащабната откриваща част от 30-минутното произведение на Рихард Щраус, вдъхновено от „Тъй Рече Заратустра” на Фридрих Ницше.Използвана за първи път в свръхфилма на Кубрик, 2-минутната част по-късно може да се чуе в десетки реклами, клипове, пародии и т.н. Въпреки, че има специално написана музика за филма си от композитора на предишни негови филми – Алекс Норт („Спартак”, „Д-р Стрейнджлав”), Стенли Кубрик в последния момент решава, че се нуждае от нещо повече ... нещо, което не е използвано до сега в киното – класическа музика. Критикът Роджър Ебърт пише, че „Одисеята” на Кубрик е уникална в това, че успява дори да подобри използваната класическата музика, свързвайки я с изображенията си. Стойността на използваната музика далеч не е само звуково-физическа и ефектна. Самите произведения отразяват конкретни неща от фабулата – симфоничната поема на Щраус – „Тъй Рече Заратустра” изразява еволюционната трансформация – от маймуна към човек, а по-късно от човек към Звездното-Дете.Каквито и суперлативи да бъдат казани относно „2001”, те няма да са достатъчни, за да изразят могъществото на филма, което нараства прогресивно с всяка изминала секунда и доказва, че исконната искра на всяко изкуство е човешката идея – напълно устойчива на времето. ... още »
