Всяка година Уди Алън радва почитателите си с по едно ново заглавие, а организаторите на КИНОМАНИЯ задължително го включват в програмата си.
„Фестивалът на Рифкин” – тазгодишното предложение на големия режисьор ще бъде показано в зала 1 на 21 ноември от 20:00 часа и на 25 ноември от 19:00 часа.
Филмът беше избран да открие международния филмов фестивал в Сан Себастиян, където са направени и снимките на продукцията, като красивият испански град и околностите му са показани в целия си блясък, подобно на Ню Йорк, Лондон, Париж, Венеция, Рим и Барселона, на които режисьорът отдава почит в предишни свои произведения.
В центъра на сюжета е семейна двойка американци, която се озовава на кинофестивала в Сан Себастиан, където е завладяна от магията на събитието, красотата и очарованието на града и приказния свят на филмите. Докато съпругата се увлича по млад френски режисьор, съпругът ѝ се влюбва в красива местна лекарка.
„Фестивалът на Рифкин” е изпъстрен с цитати и намигвания към култови персонажи от кинокласики на легендарни режисьори като Орсън Уелс, Жан-Люк Годар, Бергман, Фелини, Трюфо и Луис Бунюел.
В ролите са: Уолъс Шоун, Джина Гършон, Елена Аная, Луи Гарел, Кристоф Валц и Сержи Лопес.
Фестивалът на Рифкин е носталгичен, романтичен и ироничен филм, какъвто само майстор като Уди Алън може да направи.
rn
rn
Киномания 2020 се провежда при спазване на всички противоепидемични мерки. Молим публиката да заповяда в киносалоните с маска и да спазва дистанция!
Киномания е част от Календара на културните събития на Столична община за 2020 г.
Филмът е отличен с 3 награди „Златен глобус“, награда БАФТА за ролята на Махершала Али, Наградата на публиката в Торонто и номинирания в 5 категории за Оскар!Димитър Маринов ще присъства и на премиерата на „Снимка с Юки“ на Лъчезар Аврамов, в който изпълнява една от основните роли.В очакване на апотеоза в сезона на наградите и с особено удоволствие екипът на София Филм Фест ще посрещне на родна земя Димитър Маринов - българският актьор, който получи признание от продуцента Стивън Спилбърг, режисьора Питър Фарели и безусловната звезда в „ЗЕЛЕНАТА КНИГА“ – актьорът Виго Мортенсен. Филмът е едно от най-забележителните постижения на 2018 година – след премиерата и наградата на публиката в Торонто има в актива си над 40 награди и повече от 80 номинации, включително и в пет „Оскарови“ категории.„Зелената книга“ е „вдъхновен от истинско приятелство“ и връща зрителите в началото на 60-те години, когато трио музиканти и доста отракан, цапнат в устата шофьор-бодигард обикалят „дълбокия Юг“ на Съединените щати в опит да променят трупаните с векове предразсъдъци към хората с цвят на кожата, различен от белия. Начело на триото е виртуозният пианист Дон Шърли, а „Зелената книга“ е специален сборник с хотели и места за хранене и забавление, които са безопасни за афроамериканци. По време на това турне пред очите на зрителите се ражда една сърдечна дружба между Дон (удивително превъплъщение на Махершала Али) и шофьора му Тони (прекрасен Виго Мортенсен), която продължава в реалния живот за прототипите на главните герои до 2013 година, когато Дон и Тони си отиват от този свят в рамките на няколко месеца.„Научих от Питър Фарели, че цял живот е мечтал да режисира драма“, сподели българският актьор Димитър Маринов, който изпълнява ролята на руския виолончелист Олег в „Зелената книга“ - „И когато този сценарий се появява пред него, първото нещо, което вижда, е надеждата. Надеждата с подадените ръце, как това се случва още по времето на най-тежките репресии над афроамериканците в САЩ през 60-те години – именно това грабва неговото внимание, силата на надеждата и възможността на едно истинско приятелство, което се ражда между два абсолютно противоположни характера…“„Уникално е усещането, наистина,“ допълва Маринов - и гордостта, че си свършил добре работата си и тази работа е оценена… Стъпвайки на червения килим в Холивуд с такъв филм искам да заявя на всички свои колеги и приятели, че светът на изкуството е за всички и има място за всички. Ако си достоен, можеш и искаш – пробвай! Няма нищо страшно. Поне 70% зависи от теб!“Димитър Маринов изпълнява и една от важните роли в игралния дебют на българския режисьор Лъчезар Аврамов „Снимка с Юки“. Той се превъплъщава майсторски в следователя майор Антонов, който е изключително различен като персонаж от актьора. „Това е човек, който има сърце, душа и разум, и въпреки закостенелостта си може да бъде променен – той може да направи онова, което моралът в даден момент изисква от него. Най-много ме впечатли в ролята способността на моя герой, въпреки традициите в службата, да погледне от другата страна, зад ъгъла, и да види един друг свят. А след това и да вземе важно решение, което да спаси младите хора – затова най-вече приех тази роля.“„Със сигурност мога да кажа,“ продължава Маринов, „че българската публика е значително по-критична и образована от американската. Образованието и интелекта на българите са много по-високи от по-голямата част на хората в Съединение щати – това не е тайна. Очаквам от срещите ми с публиката в София да ми се зададат доста въпроси – и професионални, и персонални, които да са провокиращи – очаквам го, готов съм! С огромно нетърпение очаквам да се срещна със зрителите в България!“Визитата на Димитър Маринов в България е по покана на София Филм Фест, Чучков Брадърс и в партньорство с Посолството на САЩ. ... още »
Балканският конкурс на София Филм Фест по традиция включва едни от най-успешните филми, произведени в региона през последната година. И през 2019 имаме удоволствието да споделим с публиката балканско кино от класа, представено от неговите автори.Стартирал като проект на София Мийтингс, „Нейна работа“ (“Her Job”, 2018) е пълнометражният дебют на гръцкия режисьор Никос Лабот. Главната героиня в копродукцията на Гърция, Франция и Сърбия е 37-годишна неграмотна домакиня, която води скромен живот със съпруга и децата си в Атина. За да се справи с финансовите проблеми, тя е принудена да започне работа като чистачка в търговски център. Въпреки странната работна среда, тя печели повече уважение и признателност, отколкото в семейството си – и това променя представата й за живота. „Нейна работа“ е вдъхновен от истинска история в Северна Гърция за жена, която чрез работата преоткрива личните си качества и независимостта. Тя толкова впечатлява Никос Лабот, че режисьорът решава да разкаже за нея в първия си игрален филм, получил наградите за най-добра актриса (Мариша Триантафилиду) в Солун, за най-добър филм в конкурсната програма „1–2“ във Варшава, както и наградата на ФИПРЕССИ и наградата на младежкото жури на ФИПРЕССИ отново там.Носителят на голямата награда на кинофестивалите във Варшава и Триест - „Делегацията“ (“The Delegation”, 2018) на албанеца Буяр Алимани е копродукция на Албания, Франция, Гърция и Косово. Действието се развива през октомври 1990 година, когато комунистическият режим в Албания се опитва да задържи властта. Тогава в Тирана идва европейска делегация, за да провери как правителството въвежда реформите – основно изискване, за да бъде приета Албания в Организацията по безопасност и сътрудничество в Европа. Делегацията е ръководена от правителствен служител, изпратен на мисия в далечен затвор, за да върне важен дисидент в столицата.Вторият игрален филм на Толга Карачелик „Пеперуди” (“Butterflies”, Турция, 2018) е горчива драма за отчуждението. Главните герои в него - двама братя и една сестра, тръгват обратно един към друг и към селото, в което са родени, за да съберат разпиляното си семейство. Заглавието идва от приказката, която майка им е разказвала като деца за лека нощ. Тримата не се познават и не знаят нищо един за друг. Събират се заедно след 30 години, на погребението на баща си... Филмът се представя в София след престижни фестивални отличия като Голямата награда на журито в Сънданс '18, призове в Адана, Анкара, Букурещ, Истанбул и Солун. Пълнометражният игрален дебют на сръбския режисьор Огньен Главонич - „Товарът“ (“The Load”, Сърбия-Франция-Хърватска-Иран-Катар, 2018), е представен премиерно в секцията „Петнайсетдневка на режисьорите“ в Кан. Главният герой в него – Влада, е шофьор на камион, натоварен със задачата да пренесе тайнствен товар от Косово до Белград. Действието се развива по време на бомбандировките на НАТО в Сърбия през 1999 година. Филмът е „впечатляващ поглед към военните престъпления по време на войната в Косово и последствията от тях, а хърватската звезда Леон Лучев е изключителен в главната роля“, пише в ревюто си „Cineuropa”. Творбата има 11 награди и 12 номинации в актива си, сред които приза „Федеора“ за най-добър чуждоезичен филм в Хайфа '18, „Сърцето на Сараево“ за най-добър актьор Леон Лучев и Специален диплом от кинофестивала в Любляна.С третия си филм „Историята на един летен любовник“ (“The Story of a Summer Lover”), копродукция на България-Румъния, обещаващият румънски режисьор Пол Негоеску напомня за връзката между името на Уди Алън и интелигентните романтични комедии и джаза. „Историята на един летен любовник” е замислен като реверанс към тези класически филми и разказва за професор по математика около 40-те, който има свободна връзка, но въпреки тази свобода, иска да скъса с приятелката си. Нещата се променят, когато тя му съобщава, че е бременна и че ще спрат да се виждат, без значение дали тя ще роди детето или не. Политическата сатира на македонския режисьор Владимир Блажевски – „Годината на маймуната“ (“Year of the Monkey”, Република Македония-Сърбия-Словения-Косово, 2018) е забавна и любопитна история за своеобразното приятелство между самотно шимпанзе и надзирател на затвор. Шимпанзето Коко по случайност се оказва на свобода, а Кобе, един от управителите на зоопарка, е уволнен поради икономическата криза и получава обещанието на директора, че ако върне маймуната-беглец, ще получи работата си отново. Главните роли са поверени на Игор Ангелов, маймуната Коко и хърватския диригент Мария Кон. Продуцент на „Годината на маймуната“, както и на предишния филм на Блажески – „Пънкът не е мъртъв“, е Дарко Попов, който участва и като барабанист в популярната македонска рок-група „ Суперхикс“.Дебютният филм на кипърската режисьорка Тоня Мисхиали – „Пауза“ (“Pause”, Кипър-Гърция, 2018), удостоен с наградата за най-добър филм и приза на националната телевизия от фестивала в Солун ’18, проследява историята на домакиня на средна възраст, хваната в капана на скучен брак със съпруг, когото вече не обича. Подобно на много хора като нея, тя бяга от реалността чрез въображението си, но когато на хоризонта се появява млад художник, нает да рисува сградата, в която живее, фантазиите й започват да се смесват с реалността и границата между тях избледнява. Една пауза в живота й би могла да постави ново начало….„Вътрешни хора“ (“Insiders”, Турция, 2018) на Хюсеин Карабей, удостоен с наградата на журито и приза за най-добра поддържаща роля за актриса в Адана, разказва история за измамните тактики, прилагани в затвор, за да бъде провокиран един арестант да говори. В очакване на съпружеско свиждане, затворникът се оказва лице в лице със сестрата на жена си, а незадоволеното желание провокира сериозен етичен конфликт и неочакван драматичен обрат...Продукцията на Босна и Херцеговина „Добър работен ден“ (“Good Day’s Work”, 2018) на режисьора Мартин Турк представя моралните избори в реалния живот чрез разказ за едно обикновено семейство, в което мъжът е безработен, жената - бременна, а синът има проблеми в училище. Мъжът отива на интервю за работа, но по пътя нещата се объркват, защото всичко в живота има висока цена – особено, когато човек следва убежденията си и винаги държи на истината…Пълнометражният дебют на румънската режисьорка Йоана Урикару „Лимонада“ (“Lemonade”, Румъния-Канада-Германия-Швеция, 2018) е драма за трудния избор да бъдеш емигрант. Филмът беше представен в секцията „Панорама“ на 68-ото издание на Берлинале, а по-късно получи наградата „Сърцето на Сараево“ за най-добра режисура. Продуцент на филма е носителят на „Златна палма“ в Кан Кристиан Мунджиу. Кинотворбата среща зрителя с 30-годишна самотна майка от Румъния, която се грижи за болни хора в САЩ. Точно преди временната й виза да изтече, тя се омъжва за един от хората, за които се грижи, за да осигури американската мечта за себе си и малкия си син… Филмът събира в един ден всички препятствия и трудности, пред които се изправя главната героиня. И докато тя се бори с властта на всевъзможни нива, най-важен за нея се оказва въпросът – каква е цената и струва ли си тя да бъде платена, за да получи това, към което се е устремила.Филмът на Раско Милкович „Лов на вещици“ (“The Witch Hunters”, Сърбия-Република Македония, 2018) е носител на наградата за най-добър филм в Рио де Женейро, наградата на публиката от детската секция на Международния кинофестивла в Торонто, а също така е представен с успех в Сънданс и Гьотеборг. „Лов на вещици“ пречупва сериозни проблеми през призмата на детския поглед и предлага зрял разговор за наболели проблеми. Историята е за едно момче с частична церебрална парализа – ежедневието му преминава в терапевтични упражнения, а в мечтите си той се превръща в супергерой и чрез въображението си се бори с тъмните сили в един измислен свят. Най-новият филм на българският режисьор Киран Коларов („Служебно положение ординарец“, „Бунтът на L“) - „Мълчанието на сестра ми“ (“My Sister’s Silence”, 2018) е българското предложение в Балканския конкурс. Филмът разказва трагикомична история за събитията в едно семейство – бащата е изоставил нерешителната майка, както и една колекция от пеперуди – „доказателство” за безбройните женски сърца, които е завладял. Малкият син иска да стане писател на еротични романи, а сестра му отказва да говори и общува само чрез компютъра си... „Недоимъкът на любов сред хората може би се дължи на това, че ние не искаме да разберем околните и се интересуваме прекалено много от собственото си битие”, споделя режисьорът. ... още »
През изминалата вечер в в Ройъл Албърт Хол за 72-и път бяха раздадени наградите на Британската киноакадемия, по-известни като БАФТА. За втори път водеща на церемонията бе легендарната актриса Джоана Лъмли, чийто шеговити коментари определено се получиха добре, особено шегата по отношение на „Оскар“-ите, че поне тези награди си имат водещ. „Фаворитката“ стана големият победител на вечерта, след като получи седем награди, включително за най-добър британски филм, оригинален сценарий, актриса на Оливия Колман и поддържаща актриса на Рейчъл Уайз. Все пак „Roma“ на Алфонсо Куарон бе обявен за най-добър филм, като самият Куарон получи отличия за най-добър режисьор и оператор. Сред звездите, връчващи награди, бяха Гари Олдман, Салма Хайек, Марго Роби, Люк Евънс, Кейт Бланшет, Мишел Родригес, Джейсън Айзък, Бил Най, Танди Нютън, Джоузеф Файнс. Трите звезди от предстоящия мюзикъл „Рокетмен“ Тейрън Еджъртън, Джейми Бел и Ричард Марсдън връчиха награда със съдействието на акробат от Cirque du Soleil. Прочутата трупа постави начало на шоуто със свое изпълнение, вдъхновено от филма „Първият човек“. По традиция принц Уилям лично връчи почетната награда за цялостен принос на популярната монтажистка Телма Шонмейкър. Тя е постоянен сътрудник на Мартин Скорсезе още от първите му късометражни филми до най-новото му творение „Ирландецът.Ето и пълният списък с наградените. Най-добър филм„Roma“ Най-добър британски филм„Фаворитката” Най-добър актьор Рами Малек - „Бохемска рапсодия“Най-добра актрисаОливия Колман - „Фаворитката” Най-добър поддържащ актьор Махершала Али - „Green Book” Най-добра поддържаща актриса Рейчъл Уайз - „Фаворитката”Най-добър режисьор Алфонсо Куарон - „Roma“Най-добър дебют„Beast“Най-добър оператор Алфонсо Куарон - „Roma“Най-добър оригинален сценарий„Фаворитката“Най-добър адаптиран сценарий„BlacKkKlansman“Най-добър чуждоезичен филм„Roma”, МексикоНай-добър анимационен филм„Спайдър-мен: В Спайди-вселената“Най-добра сценография„Фаворитката”Най-добри костюми„Фаворитката”Най-добър композиторБрадли Купър, Лейди Гага, Лукас Нелсън - „Роди се звезда“Най-добър монтаж„Вице“Най-добър звук„Бохемска рапсодия“Най-добри визуални ефекти„Черната пантера“Най-добър грим и прически„Фаворитката”Изгряваща звездаЛетиша РайтНаграда за цялостен приносТелма Шонмейкър ... още »
Първата голяма анимация за 2019 г. логично превзе върха на боксофиса в САЩ. „LEGO: Филмът 2“ стартира с 34,4 милиона долара, което е почти наполовина от резултата на първия филм преди точно пет години (69 милиона) и далеч от постижението на „LEGO Филмът: Батман“ (53 милиона).Очакванията към продължението на анимационния хит бяха доста големи, а и критиците също го харесаха. Според коментарите причините за спада в приходите се крият в нарастналия брой на „LEGO“ филмите, които може би ще се поразредят през следващите години. По света продължението стартира с 18,1 милиона долара.На второ място се нареди римейкът „Какво искат мъжете“ с 19 милиона долара. Новата комедия с Тараджи П. Хенсън, която „замества“ Мел Гибсън от оригиналния филм, постигна резултат, почти покриващ официалния й бюджет (20 милиона).Трети е новият екшън с Лиам Нийсън „Студено отмъщение“, също римейк, но на норвежки трилър. Той стартира с 10,8 милиона долара. Въпреки, че критиците се изказаха ласкаво за него, филмът е далеч от резултатите на последните хитове на актьора – „Без последната спирка“ (13,7 милиона), „Среднощно преследване“ (11 милиона) и „Директен полет“ (28 милиона). ... още »
Последният филм от култовата поредица „Пришълецът: Завет“ не постигна голям успех и може би това ще постави точка на опитите на Ридли Скот да продължи със следващи филми. Но Джеймс Камерън поема по неговите стъпки. Все пак той беше режисьор на „Пришълците“ и сега работи по неговото вече подготвяно продължение.Камерън призна, че развива тази идея, заедно с Нийл Бломкамп. Всъщност Бломкамп трябваше да прави нов филм за Пришълеца, преди Скот да развие своята предистория, започнала с „Прометей“ през 2012 г. Сега явно режисьорът на „Сектор 9“ ще има нова възможност, при това подкрепен от самия Камерън.Идеята за присъединяването на режисьора на „Аватар“ към проекта определено звучи повече от обещаващо. Новият филм ще бъде директно продължение на „Пришълците“ – вторият филм от поредицата от 1986 г. Още по-радостно е, че в него ще се завърнат Сигорни Уивър и Майкъл Бийн, а ще видим и порасналата Нют.Всички, прочели сценария на Бломкамп, много са го харесали, и сред почитателите му е и Камерън. „Мисля, че сценарият е страхотен и той може да започне снимки още утре. Нямам представа какво се случва с проекта на Ридли, но се надявам и двата филма да се получат, като в две паралелни вселени“, заяви той наскоро.Очакваме скоро да разберем повече за напредъка на филма и кога Бломкамп ще обяви старта на снимките. ... още »
Вероятно сте забелязали, че някои известни актьори често се появяват заедно в различни филми. Дори понякога се оказва, че взаимната им работа задава истински пробив в кариерата и на двата таланти. Например, точно това се случи с Райън Гослинг и Ема Стоун! На всичкото отгоре подобно партньорство на екрана може да се превърне в начало на едно дългосрочно приятелство и впечатляваща художествена колаборация. Не е тайна, че ключовият фактор, който привлича зрителите към филмите, е кой ще изиграе главната роля. Ако любимият ни дует се появи в още един филм, той определено ще бъде успешен. Ето едни от най-известните „двойки“ на екрана, които често се появяват заедно във филми!Адам Сандлър и Роб Шнайдер Адам Сандлър става успешен комик още в училище. По-късно той основава собствена филмова компания - „Happy Madison Productions“ и кани Роб да участва в съвместен проект. Извън снимачната площадка те са добри приятели и затова, когато снимат филм, те импровизират много и добавят собствени шеги и нови, неприсъстващи в сценария реплики. Адам и Роб са се снимали заедно в общо 18 филма засега.Райън Гослинг и Ема Стоун Този актьорски дует започна изявите си през 2011 г. по време на заснемането на „Оглупели от любов“. Те са се превъплъщавали като влюбена двойка вече 3 пъти. Най-добрият им резултат е награденият с Оскар филм „La La Land“. Любопитно е да се отбележи, че главните роли на Миа и Себастиян първоначално е трябвало да се изиграят от Майлс Телър и Ема Уотсън.Бен Стилър и Оуен Уилсън Вероятно това е един от най-ярките и лесно разпознаваеми актьорски двойки в съвременния кино свят. Двамата за пръв път се срещат по време на заснемането на „Кабелджията“, режисиран от Бен Стилър. По онова време Бен е много по-популярен от колегата си; той често кани Уилсън в различни проекти и има много силно въздействие върху успешното развитие на кариерата на му. Те са участвали заедно в 11 филма.Джони Деп и Хелена Бонам Картър Тази екстравагантна филмова двойка не може да съществува без режисьора Тим Бъртън, който също е бивш съпруг на Картър и близък приятел на Деп. Актьорите са участвали в 7 съвместни проекта и само един от тях - „Самотният рейнджър“, е създаден от друг режисьор.Мат Деймън и Бен Афлек Мат и Бен стават приятели, когато и двамата са само на 10 години. Макар и да са млади аматьори, Мат, Бен и по-малкият брат на Бен Кейси прекарват много време в прослушване на различни актьори за техния голям проект. Успехът идва светкавично след филма „Добрият Уил Хънтинг“. Те написват сценария за него и изиграват главните роли. Мат и Бен имат 9 съвместни кино проекта.Крис Евънс и Скарлет Йохансон Крис Еванс и Скарлет Йохансон се срещат много преди да станат известни герои от вселената на Марвел. Днес те са добри приятели. Всичко започва на снимачната площадка на мелодрамата „Нани“. Освен това, пресата никога не е считала тези двамата романтична двойка, защото те си задали граници на взаимоотношенията от самото начало и се държат като близки приятели на публични места. Актьорите участват заедно в 7 филма, засега...Дрю Баримор и Адам Сандлър Дрю Баримор и Адам Сандлър многократно са играли роли, в които са влюбени един в друг. „Сватбеният певец“ е първият им съвместен проект. Филмът, който е с доста прост сюжет за това как приятелството може да се превърне в любов, е оценен от филмовите ентусиасти и от критиците по цял свят. Актьорите стават наистина добри приятели. Адам дори изпява шеговита песен на сватбеното тържество на Дрю.Сет Роугън и Джеймс Франко Приятелството между Сет Роугън и Джеймс Франко започва, когато те са били доста млади - по време на снимките на телевизионното шоу „Freaks and Geeks“. След това Франко участва в няколко проекта на Роугън, понякога дори само в малки комични епизоди. Първият им общ комедиен пробив е филмът „Ананас експрес“, в който приятелите изиграха и главните роли. Към днешна дата последният им съвместен проект е „Катастрофалният артист“, който се основава на реални събития и лица. Филмът разказва история на заснемането на одумвания като най-лош на всички времена филм - „The Room“. Като цяло, двамата имат 9 общи проекта.ДАС ... още »
Той рядко е писал песни за филми, затова тази новина определено предизвиква голям интерес. Роби Уилямс и неговия постоянен сътрудник в писането на песни Гай Чембърс, с когото заедно записват хитовете „Angels“, „Let Me Entertain You“ и „Millenium“, са готови с новото си творение. Песента е написана специално за британската комедийна драма „Military Wives“.Режисьор на филма е Питър Катанео, създател на култовия хит „Време за мъже“, а в главните роли са Кристин Скот Томас и Шарън Хоган. Историята е вдъхновена от документален сериал на BBC и разказва за група жени, които докато мъжете им служат в армията, решават да сформират свой хор в тяхната военна база. Екипът на филма определено се е насочил към правилния изпълнител за новата песен. Уилямс е най-продаваният британски певец за всички времена. Той моментално е откликнал на поканата да напише песен. За момента все още не е ясно дали самият той ще я изпълнява във филма.Уилямс започва да работи с Чембърс още през 1996 г. по своите първи хитове. Отношенията помежду им прекъсват в рамките на 10 години, но отново са подновени през 2012 г., покрай събирането на Take That. „Military Wives“, в който участват още Грег Уайз, Джейсън Флеминг, Ема Лоундес, Габи Френч и Лара Роси, в момента е в етап на пост продукция. Първи кадри от филма ще бъдат представени на стартиралия европейски филмов пазар, част от фестивала в Берлин. ... още »
Филмът е традиционната Милениум гала на фестивалаЗа седма поредна година българската документалистка Златина Русева ще представи специален акцент от фестивала „Милениум”, който тя и продуцентът Любомир Георгиев организират успешно вече единадесет години в Брюксел. В програмата на 23-тия София Филм Фест ще бъде световната премиера на „Изгубени спомени” („Lost Memory”), режисиран от Златина Русева, артистичен директор на „Милениум“.На един кораб, който пътува по Дунава, от делтата към изворите й в Германия, са се събрали различни музиканти, които разказват историята на великата европейска река чрез музиката, на която са посветили живота си. Тя събужда паметта на реката, а композициите рисуват картини на забравени събития, които са се случвали по бреговете на Дунав, и по странен начин се свързват с днешната реалност…Златина Русева е изключителен майстор в композирането на документални разкази, които провокират въображението на зрителите. Тя работи дълги години заедно с международната хуманитарна организация „Лекари без граници“, за която създава поредица от документални филми от цял свят – от Африка до Якутия и Тайланд. Срещите й с различни хора в разнообразни екстремни ситуации са усъвършенствали нейния усет за пресъздаване на реалността и образите във филмите й – пълнокръвни и достоверни до болка. „Смърт в Бали“, „Портрет на един човек на властта“, „На лов за вълци“, „Забравени от войната“, „Зелени портокали за Либерия“, „Виртуозите“, „Срещу течението“, „Севт безсмъртният – Тайните на един тракийски цар“ са награждавани с призове и овации на множество международни фестивали.Продуцент на филма е Любомир Георгиев, който заедно със Златина Русева основава през 1989 година културен център и продуцентска компания „Diogene“ и създават над 60 документални творби и анимационни поредици. Зад камерата на „Изгубени спомени“ е Пламен Герасимов, монтажът е дело на Мариета Чуковска, а музикалното оформление е на Мариана Вълканова.„МИЛЕНИУМ“ е единственият световен кинофестивал, създаден през 2009 година от Любомир Георгиев, който е посветен на основните цели на ООН за хилядолетието, определени в специална Декларация, приета в Ню Йорк през 2000 година, и насочени към премахване на бедността, насърчаване на социалните промени и гарантиране на устойчиво спрямо околната среда развитие навсякъде по света. ... още »
