Волфганг Андра е роден през 1976 г. в Берлин. Завършва университета във Ваймар, по време на следването си работи като асистент на един от доайените на DEFA Гюнтер Райш. През 2002 г. е асистент-режисьор на Андреас Дрезден при заснемането на "Willenbrock", отличен на „Берлинале”. Заедно със съпругата си Ивон Андра и Стефан Петерман създават арт сдружението "1meter60 Film", под чиято шапка са заснети "Next door", "The Other Europeans in: DER ZERBROCHENE KLANG" и "Pauls Schulweg", както и „Разпит по съседски”, чиято международна премиера е на Sofia MENAR.
Сигурно е много трудно да се разпространява филм в тези времена на пандемия. Как тече фестивалния живот тези дни?
За известно време кината в Германия бяха отворени с много ограничен капацитет, но от няколко месеца са затворени и всички фестивали се провеждат онлайн. За мен, като режисьор, ситуацията е много сложна. Смятам, че е важно след като съм заснел един филм, да мога да поговоря със зрителите след прожекцията му. Чувствам голяма празнота заради липсата на тези срещи с публиката. „Разпит по съседски” имаше много трудности с показа в немските кина. Киносалоните не искат да показват филми, които няма да им донесат големи приходи. Такъв е случаят с темата за бежанците, програматорите отказваха да вземат филма в техния репертоар. Имах надеждата филмът да се разпространява по културна програма из училищата в Германия, защото по един много оригинален начин засяга темата за приема на бежанците сред нас, но за съжаление пандемията провали и тези планове.
„Разпит по съседски” има изключително оригинален сценарий, откъде черпихте идеи за него?
В Германия има чиновници, които решават дали някой бежанец да бъде допуснат на територията на страната. Седят си в едни скучни кабинети, знаят някакви неща за страната, от която идва съответния бежанец, имат едно досие пред тях и въз основа на тези данни провеждат нещо между интервю и разпит с всеки бежанец. И така решават съдбата на тези хора. Исках зрителите да бъдат поставени в същата ситуация, да присъстват на такова интервю-разпит и накрая да направят своя извод от видяното. Надявам се всеки да открие себе си, да сравни своето отношение към бежанците, а и поведението си като цяло.
Филмът е чудесен пример за добре разказана история с малък бюджет. Какъв всъщност е бюджетът на филма?
Разполагахме с 30 000 евро. Целта ни беше всеки, който е част от екипа, да получи минимално заплащане, така че да може да живее от това в периода, в който се занимава с филма. Бяхме малък екип с ограничено оборудване.
Ако трябваше да изберете един от тримата бежанци, кой щеше да е той?
Трудно е за автора, който е измислил персонажите, да избере един конкретен. Всички те имат своите положителни и отрицателни черти. Живях с тях дълго време, докато пишех сценария. В главата ми на всеки един от тримата бях осигурил уютно място за живеене.
Кои са режисьорите и филмите, от които сте се учил през годините?
Много режисьори са ми повлияли, на ако трябва да избера две имена... Като дете харесвах много Стивън Спилбърг, майстора, който разказва истории по един невероятен визуален и докосващ начин, който забавлява зрителите. Като студент моят ръководител Гюнтер Райш ми показа, че киното не е само забавление, киното е мисия, начин да покажеш на хората твоето отношение към действителността. След като завърших работих като асистент-режисьор при Андреас Дрезден. При него се научих как да работя с актьорите и как да изграждам атмосферата, която ми е необходима по време на снимки, как да направя така, че всички да се чувстват комфортно на снимачната площадка и как да се уча от грешките, които всеки допуска.
Трудно е да говорим за бъдещи проекти в тази ситуация, но все пак работите ли по нов филм?
Заради пандемията вече цяла година работя поръчкови проекти, за да мога да изкарвам някакви пари. Надявам се тази година отново да се върна към изкуството и към това, което обичам да правя. Следващият ми филм е почти готов, той е музикален, надявам се да се появи след като отмине пандемията. Имам няколко сценария, с които бих се заел в бъдеще. Единственото, от което имам нужда са пари, за да ги заснема.
Домакин на Sofia MENAR тази година е Neterra TV+, където могат да бъдат гледани всички филми от селекцията. Зрителите имат възможността да изберат между три варианта за достъп: 3 филма за 10 лв., 10 филма за 20 лв. или абонамент от 30 лв., с който могат да се гледат всички филми от фестивала.
Абонаментите са налични на https://neterra.tv/festival/menarfest
Sofia MENAR Film Festival се организира от “Позор” и запознава българската публика с културата и традициите на ислямския свят. Програмата на Sofia MENAR Film Festival представя най-доброто от игралното, документалното и късометражното кино на Близкия изток, Централна Азия и Северна Африка, като традиционно включва и специално подбрани тематични събития, свързани с държавите от този регион, както и с обичаите на етническите групи, които обитават земите им. Фестивалът е основан през 2009 година.
"Туй Страхът е, о, ловецо, туй е все Страхът!"“Книга за джунглата” от Р.Киплинг в превод на Цветан СтояновТемата за взаимоотношенията между родители и деца е неизчерпаем източник на сценарии, а нейната универсалност, подобно на филм за дядо Коледа, осигурява публика търсеща отговори на вечно актуални въпроси. С известно преувеличение може да се приеме, че последният блокбастър, който закачи аспекта баща–син е тазгодишното издание на "Умирай трудно: Денят настъпи", който потвърди ботаническата истина, че най-често крушата е близо до дървото.Подобно на шпионския свят, Космосът е място, където стават всякакви работи, най-често непредвидими. Авторите на "Земята: Ново начало" се възползват от загадъчната неопределеност на това измерение, за да хвърлят поглед върху бъдещето на човешката цивилизация, и направят прогнозата, че сериозни промени във взаимоотношенията между родители и деца няма да настанат. Филмът започва като апокалиптично продължение на поредицата диапозитиви power-point на Ал Гор, удостоена с нобелова награда: Родната планета е опустошена вследствие катаклизми, климатични промени и военни конфликти. Населението на Земята е евакуирано далеч в галактиката, където живее мирно и спокойно. Сафър Рейдж е генерал от космическите сили, който е занемарил родителския си дълг в името на патриотичния дълг и общественото благо. За да компенсира изоставането в семейната педагогическа програма, за кратка разходка, той приема на борда на своята космическа совалка, сина си – Кетай, пораснал далеч от погледа му юноша с лек мъх по горната устна. Тийнейджърът е курсант в училището за космонавти и е пълен с амбиции, любопитство и желание за себедоказване.Безцелно щъкащи из космоса метеорити повреждат фатално летателния апарат и той се приземява. Думата е точно употребена, защото става дума за същата тази планета, поставена под карантина, изоставена от жителите си, поради изключителното влошаване на условията на живот.От екипажа живи се оказват само Рейдж, баща и син. С това започва и същинският филм. Авторите анализират нелеката ситуация, в която се преплитат взаимоотношенията между родител и дете, офицер и курсант, ученик и наставник.Със счупена бедрена кост, генералът е обездвижен и единственият шанс на двамината да се измъкнат от ситуацията е да изпратят зов за помощ от падналата на стотина километра част от космическия кораб. Кетай получава задачата да доведе мисията до успешен край. Проблемът е, че той трябва да прекоси разстоянието през гори тилилейски, пълни с хищници. Удобно изтегнат на ергономичен стол, генерал Рейдж следи и напътства движението на сина си, подобно на електронна игра.Играта е деликатна, защото аватарът е твърдоглав, понякога своенравен, а негов най-голям противник е страхът. Отново нещата не се развиват според плановете, което заставя курсантът да взима решения сам, без право на грешка. Премеждия, разбира, се следват, за да се стигне до апотеоз, в който, подобно на свети Георги, Кетай елиминира ламя-мутант."Земята:Ново начало" е забавна история, в която научната фантастика е само повод за размисъл на родители и вероятно на деца, включително и по-големи. Подобно на "Забвение" и тук присъства темата за потенциалния апокалипсис заплашващ планетата, но редица психоаналитични препратки поставят акцента върху духовния мир на основните персонажи, а не толкова върху дизайнерските приумици. Може би тук е мястото да се спомене опита за оригиналност на авторите, които представят хранене с 3 китайски клечици (опитах – неудобно е) и триизмерен, сгъваем iPad (който не съм опитал, но изглежда удобен). Известно вглеждане зад формата на представянето на темата и анализирането на символите би позволило да се открие един латентен втори етаж, скрит зад впечатляващите картинки, чието философско послание има общовалидно звучене. Зрителят няма да чуе заветното пожелание “Нека силата да бъде с теб”, но ще излезе от киносалона с нов поглед към опасностите и страха. ... още »
Филмът "Животът на Адел", разказващ за любовната история между 15-годишно момиче и по-възрастна жена, спечели голямата награда "Златна палма" на 66-ия кинофестивал в Кан, предадоха световните агенции. Филмът на френския режисьор от туниски произход Абделатиф Кешиш шокира мнозина участници в кинофестивала. Въпреки това журито, оглавявано от американския режисьор Стивън Спилбърг, реши да присъди отличието тъкмо на него. Награждаването на "Животът на Адел" в Кан стана броени дни, след като Франция узакони еднополовите бракове, посочва БТА. Хиляди хора протестираха вчера в Париж срещу новото законодателство. Член на журито на кинофестивала обаче каза, че тези събития не са оказали влияние върху решението за отличаване със "Златна палма" на лентата. Филмът "В съзнанието на Луин Дейвис" на американските режисьори - братята Итън и Джоел Коен - спечели втората по значение награда в Кан - Гран при. Американецът Брус Дърн беше определен за най-добър актьор за ролята във филма "Небраска", а французойката Беренис Бежо беше отличена за най-добра актриса за участието във филма "Минало".Наградата за най-добър режисьор беше присъдена на мексиканеца Амат Ескаланте за филма "Ели". Отличието за най-добър сценарий отиде при китайския режисьор Цзя Жунцзе за филма "Докосването на греха". Наградата на журито спечели филмът "Какъвто бащата, такъв и синът" на японския режисьор Хирокадзу Корееда. ... още »
Режисираният от Кенет Брана "ТОР: Богът на гръмотевиците" се превърна в едно от хитовите есшън-заглавия на 2011-та година както в Съединените щати, така и в България. Още преди филма да бъде свален от киноекраните продуцентите от студиото Уолт Дисни съобщиха, че ще бъде направена втора част в която Крис Хемсуърт отново ще изпълни главната роля на полу-бога Тор Одинсън. Поради ангажименти с други продукции Кенет Брана отказа да режисира продължението и първоначално бе съобщено, че овакантената от него позиция ще бъде заета от създателката на независимия хит “Чудовище”, Пати Дженкинс.Но през зимата на 2011-та година стана ясно, че разногласията с продуцентите относно сценария и бюджета за снимки са принудили Дженкинс да напусне продукцията малко преди тя да подпише официалния договор за режисура.Две седмици след напускането на Пати Дженкинс от Уолт Дисни оповестиха, че втората част се е сдобила с нов режисьор в лицето на Алън Тейлър (“Дълбока провинция”), за когото това е първи високобюджетен студиен проект.Снимките на продължението, чието официално заглавие е “ТОР: Светът на мрака”, вече приключиха и българската премиера на лентата ще се състои в края на тази година. Този път очакванията по отношение на бокс офиса са по-големи тъй като след появата си в миналогодишния блокбастър “Отмъстителите 3D” главния персонаж Тор Одинсън се радва на значително по-голяма популярност сред масовата публика. Отпуснатият бюджет за филма е над 150 милиона долара, а по думите на режисьора Алън Тейлър филма ще бъде “доста по-мащабен и напрегнат” от своя предшественик.Рекламната кампания на предстоящата лента вече започна и малко по-рано днес от Уолт Дисни разпространиха в интернет (чрез сайта на списание “Емпайър”) няколко нови снимки на които се виждат героя на Крис Хемсуърт и главния отрицателен персонаж Малекит Обречения, в чиято роля се превъплъщава актьора от “Да изчезнеш за 60 секунди”, Кристофър Екелстън.Във филма Малекит, който е един от най-силните противници на Тор, се завръща след дългогодишно забвение със своята могъща армия и плановете му са до потопи цялата Вселена в мрак и ужас. За да го победи Тор обединява сили с други полу-богове от Асгард и се впуска в най-опасната си мисия досега. Действието на “ТОР: Светът на мрака” ще се развива след събитията описани в “Отмъстителите 3D”, а познатия злодей Локи също ще бъде част от сюжетната линия.Режисьорът Алън Тейлър: “Мащабът този път е много по-голям. Първият филм успя по страхотен начин да представи света на Тор и с продължението ние можем да се впуснем директно в екшъна тъй като персонажите са вече познати на публиката. Но във филма има и много изненади, които ще зарадват почитателите на Тор и неговата вселена. Ще бъде интересно да наблюдавам реакцията на зрителите.”Екранни партньори на Крис Хемсуърт и Кристофър Екелстън са носителя на “Оскар” Антъни Хопкинс, Рене Русо, Джейми Александър, Стелан Скарсгард, Кат Денингс, Том Хидълстън и Натали Портман, която отново се завръща в главната женска роля на Джейн Фостър. Точно както предшественика си “ТОР: Светът на мрака” ще бъде конвертиран в триизмерен формат по време на пост-продукцията (за снимките не бяха използвани 3D-камери).От Уолт Дисни потвърдиха, че със сигурност ще бъде направена и трета част от поредицата в която Крис Хемсуърт отново ще изпълни главната мъжка роля.Българската премиера на “ТОР: Светът на мрака” ще се състои на 1-ви ноември, 2013-та година. ... още »
В края на тази година по българските кина ще се завърти втората част от новата фентъзи-поредица на режисьора Питър Джаксън, “Хобит”. Първият филм от франчайза донесе на създателите си приходи от над един милиард долара в световен мащаб и очакванията са, че продължението също ще се представи силно в бокс офиса.Продукцията, озаглавена “Хобит: Пущинакът на Смог”, ще се прожектира в триизмерен и IMAX формат, а британския актьор Мартин Фрийман се завръща за втори път в главната роля на хобита Билбо Бегинс, който заедно с Гандалф Сивия и група джуджета започва да издирва съкровище, което се намира в пазен от могъщия дракон Смог район.“Пущинакът на Смог” беше заснет едновременно с първата част, а за основа на сценария послужи известния приключенски роман на Дж. Р. Р. Толкин, “Хобит”.Преди три години Питър Джаксън заяви, че планира да заснеме два игрални филма по романа, но в началото на 2012-та година стана ясно, че ще бъде направена и трета част, която ще съдържа сцени и персонажи, които не присъстват в книгата на Толкин.В момента обаче вниманието на всички е насочено към втория филм от поредицата, който според Питър Джаксън ще бъде “значително по-мрачен и страховит” от своя предшественик. Рекламната кампания на лентата все още не е започнала, но от Уорнър Брос вече разкриха, че първия официален трейлър ще бъде разпространен през лятото. Освен познатите от първата част герои в “Хобит: Пущинакът на Смог” ще бъде представен и съвсем нов персонаж в лицето на женския елф Тауриел.Ролята на Тауриел беше поверена на актрисата от сериала “Изгубени” Еванджелин Лили, според която повечето сцени на героинята й ще бъдат с познатия от трилогията “Властелинът на пръстените” персонаж Леголас (в чиито образ отново се превъплъщава Орландо Блум).В ново интервю за списание “Тотал Филм” Еванджелин Лили поговори за героинята си и за това какво ще видят зрителите в “Пущинакът на Смог”.Лили: “Питър Джаксън познава този свят най-добре и беше невероятно да го наблюдавам как работи. Това което хората могат да очакват от филма е много действие, нови герои, напрежение, хумор и страхотна приказна атмосфера. Питър знае как да подходи към подобен материал и стила му си личи във всеки един кадър. Страстта с която той работи по тези филми продължава да ме удивлява и мога да кажа, че досега не съм била част от проект с толкова отдаден режисьор и екип. Хубаво е, че тази поредица има толкова голяма публика и аз съм сигурна, че феновете ще се забавляват с втората част.”Относно героинята си, Лили сподели:“Тауриел е много, много млад елф. Тя е на около 600 години докато Леголас е на 1900 години, а Трандуил е на 3000 години. Тя не притежава тяхната мъдрост и е доста по-импулсивна и непредсказуема. За мен като актриса това е интересен персонаж, защото освен неподправената си грация тя е доста безмилостна и е на практика един жесток убиец. Бих казала, че това е една от най-добрите героини, които съм играла досега.”Снимките на “Хобит: Пущинакът на Смог” протекоха в Нова Зеландия, а в момента Питър Джаксън и екипа му работят по монтажа и множеството сцени с визуални ефекти.Освен вече споменатите актьори в мащабната продукция участват още Анди Съркис (Ам Гъл), Кристофър Лий (Саруман), Йън Макшейн (Радагаст Кафявия), Кейт Бланшет (Галадриел), Хюго Уийвинг (Елронд) и познатия от “Пропадане в мрака” Бенедикт Къмбербач, който озвучава титулярния персонаж Смог.Триизмерния “Хобит: Пущинакът на Смог” ще тръгне по българските киноекрани от 13-ти декември, тази година. ... още »
Второто издание на фестивала Намасте България отбелязва 100 години от създаването на индийската филмова индустрия с 9 филма от последните 5 години.Тази година домакин е Домът на Киното в София. Гостите ще могат да гледат най-известните съвременни звезди на индийското кино като Шарух Кхан, Хритик Рошан, Карина Капур, Катрина Кайф, Приянка Чопра и Абишек Бачан.Филмовата програма включва романтични комедии, трилър в стила на Агата Кристи, училищен мюзикъл, най-добрият филм за Индия за 2012 и няколко впечатляващи ленти печелили награди на международни фестивали.“В България има много позитивно отношение към индийското кино още от 70-те и 80-те години. Филми като „Слонът моя приятел” и „Нури”, известният индийски актьор на всички времена Радж Капур са оставили трайни следи в съзнанието на българската публика” – обясни Кристина Влахова, управител на фондация „Намасте България” организатор на фестивала. В последните няколко години се работи за завръщането на индийската култура и кинематография в България. Индия понастоящем е най-големият производител на филми в света – с 1 250 филма произведени само през 2011, което е 3 пъти повече от производството на Холивуд. Тази година целта на фестивала, е да отбележи 100 години от създаването на Боливуд и да даде възможност на всички, които харесват индийското кино, да гледат едни от най-добрите, романтични, цветни, позитивни и весели филми от последните 5 години=„Намасте България” се подкрепя от Посолството на Индия в България. За откриването на фестивала, Негово Превъзходителство Дивиаб Манчанда – посланик на Индия в България ще говори за присъствието на индийското кино в страната и възможността за развитие на културните и кинематографични взаимоотношения между България и Индия.100 годишнината от създаването на индийската филмова индустрия беше отбелязана и на фестивалът в Кан, с богата филмова програма и присъствие на много Боливудски звезди.Фестивалът открива на 30 май в Дома на киното в София от 20 часа. Билети могат да се резервират онлайн на сайта на киното: http://services1.ibs.bg/DK/online/Програмата на фестивала, както и информация за всеки един от деветте филма можете да намерите на: www.bulgarianamaste.com ... още »
Кинорежисьорката Иванка Гръбчева почина внезапно днес, съобщава БТА.Иванка Гръбчева е родена на 28 юли 1946 г. в София. Завършила е “Кино и телевизионна режисура” във Висшия институт за филмово изкуство в Бабелсберг, Германия.Работила е като режисьор в Българската национална телевизия (БНТ). От 1969 до 1990 г. е режисьор-постановчик в Студия за игрални филми "Бояна". Продуцент и художествен ръководител на творчески колектив "Алфа", преподавател по кинорежисура и монтаж на филми в НАТФИЗ "Кръстьо Сарафов".Преподавател по режисура и във Факултета по изкуства на Великотърновския университет "Св.Св.Кирил и Методий".Иванка Гръбчева е режисьор е на много игрални филми и телевизионни сериали: "Деца играят вън" (1973), "Изпити по никое време" (1974), "При никого" (1975), "Хирурзи" (1977), "Войната на таралежите" (1979), "Златната река" (1983), "13-ата годеница на принца" (1987), "Ева от третия етаж" (1987), "Една калория нежност" (2003) и др.Нейни филми печелят множество награди. През 1974 г. печели наградата на Организацията на ООН по въпросите на образованието, науката и културата (ЮНЕСКО) за филма "Изпити по никое време" на Международния кинофестивал за детски филм в Хихон, Испания.Филмът "При никого" е награден с наградата "Златен Делфан" на фестивала в Техеран, Иран, и със Сребърната награда на Московския фестивал през 1975 г. "Изпити по никое време", получава цели 5 награди, сред които "Златен пелайо" за режисура, филмът "Хирурзи", получава Сребърен медал за режисура на VII Международен кинофестивал на червенокръстките филми през 1977 г. във Варна. ... още »
Заснетият с бюджет от над 200 милиона долара приключенски уестърн “Самотният рейнджър” е без съмнение една от най-рисковите филмови продукции на 2013-та година. Освен, че не е част от вече изградена и позната на зрителите поредица продуцирания от Джери Брукхаймър филм принадлежи и към жанр, който често бива игнориран от масовата публика. Все пак очакванията са, че огромната международна популярност на изпълнителя на главната роля Джони Деп ще помогне на “Самотният рейнджър” в борбата му срещу останалите мащабни летни заглавия. Деп се превъплъщава в образа на индианеца Тонто, който в партньорство с тексаския рейнджър Джон Рийд раздава правосъдие в Дивия Запад. Историята на филма е вдъхновена от класическия едноименен сериал, а за режисьор беше привлечен създателя на първите три части от поредицата “Карибски пирати”, Гор Вербински.Продължилият цели осем месеца снимачен процес на “Самотният рейнджър” бе съпътстван от множество проблеми и разногласия между Вербински и студиото. На няколко пъти снимките бяха прекратявани, а част от снимачния екип дори заплаши, че ще се оттегли от проекта. Въпреки проблемите лентата бе заснета без да се правят промени в екипа и от Уолт Дисни я подкрепиха със стабилна рекламна кампания, която в момента е в своя разгар. През изминалите месеци бяха разпространени множество плакати и няколко трейлъра, които ясно показват, че подобно на “Карибски пирати” филма ще съдържа голям брой мащабни екшън-сцени, които са комбинирани с хумористични моменти между главните герои. По думите на режисьора обаче, филма ще предложи на зрителите “много допълнителни неща”, които не присъстват в рекламните трейлъри.По време на интервю за CNN по повод предстоящата премиера на “Самотният рейнджър” Гор Вербински поговори за продукцията и за това какво ще предложи тя на зрителите.Вербински: “Историята на филма е разказана от гледната точка на Тонто и на практика той е основната движеща сила. Забавното в случая е, че Тонто не винаги си спомня какво точно се е случило между него и Джон Рийд и от това извира част от хумора. Някои хора сметнаха, че ролята на Джони (Деп) ще бъде малка, тъй като Тонто винаги е бил поддържащ персонаж, но ние от самото начало се погрижихме да превърнем този герой в нещо повече от помощник. А и би било наистина глупаво да разполагаш с талант като Джони Деп и да не му дадеш материал с който той да се развихри.За мен като режисьор това беше най-трудния филм по който съм работил до момента, но вярвам, че всичко си е заслужавало тъй като зрителите искат да видят нещо различно. А когато работиш по нещо различно всичко е винаги е по-трудно. Хората искат големи филми и ние им предлагаме точно това. Не е случайно, че летните филми се превръщат в много успешни блокбастъри. Просто това е едно от най-добрите забавления за хората през лятото. Нищо не може да замени чувството да бъдеш в голяма прохладна зала с други зрители и заедно да се забавлявате с това което виждате на екрана. Смятам, че “Самотният рейнджър” ще даде на хората точно това което те очакват от голям летен филм.Ще видите не само влакове, преследвания, индианци-команчи и кавалеристи, но и ще се насладите на красотата на пет различни щата. Снимахме на много места и това определено допринесе за страхотната визия на филма.А и искам да отбележа, че повечето от нещата които ще видите на екран са напълно истински. Влаковете са истински, сблъсъците са истински и хората които се движат върху локомотивите са също истински. Колкото и да са добри визуалните ефекти нищо не може да замени гледката на истински човек върху движещ се влак.”Освен Джони Деп в “Самотният рейнджър” участват още Арми Хамър като Джон Рийд/Самотният рейнджър също така и Хелена Бонам Картър, Бари Пепър, Том Уилкинсън, Уилям Фихтнър, Джеймс Фрейн, Рут Уилсън. Ако лентата се превърне в очаквания хит от Уолт Дисни са готови да финансират и направата на директно продължение в което отново ще участва Джони Деп.Българската премиера на “Самотният рейнджър” ще се състои на 5-ти юли, тази година. ... още »
След изненадващия международен успех на “Здрач” интереса на филмовите продуценти и студия към романите с фантастично-приказни елементи се увеличи значително. През изминалите пет години по кината се завъртяха голям брой вдъхновени от приказни романи игрални филми, но не всички успяха да постигнат очаквания успех сред публиката. Въпреки това Холивуд продължава да разработва подобни продукции и един от най-активните в това отношение продуценти е бившия началник на Уолт Дисни Джо Рот. Само за изминалите три години Рот постигна огромни успехи в бокс офиса с базирани на фантастични романи филми като “Алиса в страната на чудесата”, “Снежанка и Ловецът” и тазгодишния хит “Оз: Великият и могъщият”.И трите ленти натрупаха големи приходи от кинопрожекциите си по света и благодарение на тези успехи самия Джо Рот разкри малко по-рано тази година, че заедно с няколко студия разработва още филмови продукции, които са вдъхновени от приказни романи. Първоначално не се разкриваха конкретни заглавия, но преди няколко часа стана ясно, че една от тези подготвяни продукции ще бъде базирана на младежкия роман “Училището за добро и зло” (“The School For Good And Evil”), дело на писателят Соман Чайнани. Книгата ще бъде пусната на пазара в началото на следващия месец, но Джо Рот вече е закупил правата за екранизиране и работата по сценария на филмовата адаптация ще започне още тази година. Историята на романа разказва за необикновено училище в провинцията, чиито ръководители подбират учениците и ги разделят на две групи за обучение – първата група е “групата на героите”, а втората е “групата на злодеите”. Красивата Софи е убедена, че ще бъде приета в групата на героите и ще стане принцеса, а нейната най-добра приятелка Агата иска да се присъедини към групата на злодеите и да стане вещица. Но нещата се объркват и след като пристигат за първи път в училището двете момичета откриват, че местата им са били разменени. Софи попада в “класа на злото” където е принудена да премине през процес на “загрозяване” следван от обучение по смъртоносни проклятия и бойни тренировки. От своя страна Агата се озовава в “класа на доброто” където е заобиколена от красиви и дисциплинирани момичета, които усъвършенстват маниерите си и се подготвят за бъдещето си на смели принцеси.Джо Рот: “Историята на “Училището за добро и зло” е много любопитна и ни предоставя идеалната възможност да направим филм, който ще се хареса на зрителите от всички възрасти.”Авторът на романа Соман Чайнани ще напише и сценария на филмовата адаптация в партньорство с Малия Скоч Мармо (“Хук”). Тъй като е все още прекалено рано продукцията не разполага с режисьор и не се споменават никакви актьорски имена.Джо Рот ще продуцира “Училището за добро и зло” заедно с Тамара Кент (“Оз: Великият и могъщият”) и Грант Къртис (“Отведи ме в Ада”). Световното киноразпространение ще бъде поето от студиото Юнивърсъл Пикчърс, а очакванията са, че лентата ще се разпространява в триизмерен формат.Романът на Соман Чайнани е само първата част от планирана литературна трилогия и намерението на продуцентите е да бъде направен нов филмов франчайз.До края на тази година се очаква да бъде оповестена допълнителна информация за статута на “Училището за добро и зло”. ... още »
