„Пасажери“ разказва историята на двама пътници, които са на 120-годишно пътешествие до друга планета, но се събуждат 90 години по-рано от предвиденото, - казва Крис Прат, който партнира на Дженифър Лорънс на екрана. - Оказва се, че има причина да бъдат събудени по-рано. Те трябва да разкрият мистерията около неизправността и да спасят кораба, който се разпада, ако искат да оцелеят и да спасят живота на пътниците, в на най-голямата миграция в историята на човечеството.“
„Героите са изправени пред извънредни ситуации и трябва да направят екстремен избор, и за мен това е особено вълнуващо - какво би направил ти в такъв момент?“ - казва режисьорът на филма МортенТилдъм, който стана известен с работата си в номинирания за Оскар® хит Игра на кодове.
На фона на напрегнатия екшън, създателите на филма поставят емоционалната история за двама пътници, които се откриват и са заедно в този опасен момент. Този сюжет е в полезрението на Холивуд от доста години; сценарият на Джон Спейтс попадна в „черния списък" на най-добрите незаснети сценарии в индустрията. „Едно от нещата, което ме привлече към тази разказ е начинът, по който Джон представя една интимна история на толкова голяма сцена като необятния космос, - казва продуцентът Нийл Х. Мориц. - Това е екшън филм, истинско епично зрелище, но в центъра са двама невероятни герои, пресъздадени от Джен и Крис.“
Героят на Прат, Джим, се решава да се откаже от живота на Земята по доста практични причини. „Той е човек от работническата класа, - казва Прат. - Необходим е със способностите си на машинен инженер, защото ще помага да се започне една нова цивилизация. Ако нещо се развали, той ще бъде този, които ще го поправи."
Когато Джим и Аурора се събуждат 90 години преди да достигнат своята дестинация, тези умения се включват на висока предавка. „Неговата силна черта е разрешаването на проблеми. Той се опитва да разбере как да се върнат в хибернация или как да се свържат с някого за помощ. Оказва се обаче, че има нещо много нередно с кораба.“
„Крис е много по-различен от героя си Джим, - казва Лорънс, която играе другия събуден спътник, Аурора. - Джим действа сякаш никога не е имал приятелка и не знае как да се държи с жените; това е очарователно и сладко, точно обратното на Крис, който е женен и забавен. Беше интересно да гледам прехода от Крис Прат в срамежлив, несигурен, романтичен човек.“
За разлика от героя от работническата класа на Джим, Аурора е част от по-различен социален кръг. Тя е писателка от Ню Йорк с голяма задача - тя ще направи 120-годишното пътуване до Homestead II (новата земя), а след това и 120-годишно пътуване до дома. Тя ще бъде първият човек в историята на човечеството, предприел подобно пътуване. „Ужасно тежко решение е да се впуснеш в това, - казва Лорънс. След подобно пътуване, когато пристигнете обратно у дома всички познати ще са мъртви. Трябва да започнете нов живот на чисто нова планета, на която никога не сте били досега. Не мога да си представя да се сбогувам с всички, които познавам и обичам. Разбирам жаждата й за нови неща, но не мисля, че мога да взема подобно решение“.
„Когато Аурора се събужда, първата й реакция е да изпита съпричастност към Джим, - казва Лорънс. -Тя се бори да приеме тази проблемна ситуация няколко дни, а той е бил сам повече от година, като животно в капан. Когато го вижда как реагира той на човешко същество, Аурора изпитва искрено съчувствие към Джим.“
Тилдъм казва, че е било очевидно още в самото начало, че Лорънс и Прат ще бъдат идеалните актьори за ролите на Аурора и Джим. „Те са най-големите звезди в света на киното в момента, страхотни са, но преди всичко исках да се уверя, че са правилния избор за тези роли, - казва той. – Исках да усетя, че ще се сработят, че ще има химия. Имах четиричасова вечеря с тях и можеше веднага да се види, че ще са перфектни. И двамата са много интелигентни хора, които имат ясна представа за това, какво искат героя да направи. Те разбират избора, мотивацията и живота на персонажите си.“
Продуцентът Стивън Хамъл е първият, който подкрепя сценариста Джон Спейтс. „Аз съм силно заинтригуван от оригиналното съдържание на историята, - казва той. - Имаше нещо доста игриво в текста на Джон, което ми хареса – да даде възможност на героите да са хора, да имат слабости. Оригиналността на историята е, че изглежда правдоподобна и реалистична".
Ори Мармър, който работи с Мориц в Original Film, се съгласява. „Сценарият е жизнеутвърждаващ и топъл; той говори за чисто човешкото измерение, - казва Мармър. – Аз съм първо поколение роден в САЩ. Затова идеята за двама души, които напускат Земята и пътуват на далечно разстояние, за да намерят нова възможност, резонира у мен лично. Родителите ми са пропътували голямо разстояние, за да достигнат до тази страна на възможностите - не са познавали никой, но им се е получило“.
Различните житейски среди на Аурора и Джим в живота са в контраст с дома им: самия космически кораб. „Авалон е отчасти мегаяк космически кораб, отчасти луксозен круизен лайнер, - казва Прат. – Хората ги събуждат три или четири месеца, преди да стигнат до дестинацията, така че да могат да се забавляват, да плуват в басейна, да играя на слот машини или пазаруват във луксозни магазини.“
„Корабът е наистина напомня круизен лайнер, - казва Лорънс. - Има наблюдателна палуба, киносалон, огромна зала и невероятни стаи – добре де, поне за Аурора. Изглеждаше много различен; всичко е красиво и интересно. Беше по-различна атмосфера за филм.“
„Декорите са огромни, - казва Прат. - Трябваше да съборят една от стените в студиото. Разхождах се наоколо и ми се струваше, че гледам истински космически кораб. Работата на сценографа Гай Хендрикс прави филма огромен и епичен. Имахме страхотен екип за специални ефекти, който направи невероятни предмети и играчки, колички и екрани навсякъде. Беше наистина страхотно.“
Спътник на Джим и Аврора е Артър, барманът на борда на кораба. Андроид с забележителна човешка горна половина на тялото, той се движи бързо, грациозно и умело, и отговаря на притесненията и тревогите на пътниците с блага дума и топло сърце – а и с малко наивност. „Артър е важен елемент за тяхното психическо състояние, защото той е най-близкото нещо до човек, което имат освен един друг“, - казва Лорънс.
„Той е програмиран да бъде най-великият барман съществувал някога, - казва Майкъл Шийн, който играе Артър. - Той е съпричастен, отличен слушател и смесва фантастично мартини. Той обаче си има ограничение - обикновено той се справя с хиляди хора на много кратки срещи, но сега се намира на нова територия с Джим, и общува само с един човек за много дълъг период от време“.
Понеже Артър не е съвсем човек, Шийн иТилдъм обсъждат как точно да придадат този нюанс в изпълнението едва доловимо. "“Барманите са най-доверените хора, и когато Джим ме среща, аз съм някой, с когото може да говори, - казва Шийн. - Предизвикателството е, че трябва да разбера баланса на това доколко робот и доколко човек трябва да е Артър?“
Според Тилдъм, това е едно невероятно предизвикателство, което Шийн посреща с творческо, технически трудно и напълно правдоподобно изпълнение. „Майкъл трябваше да внесе човешкото в образа, а в същото време да се стане ясно, че под повърхността е машина, без да прави това клише, - казва режисьорът. – Той притежава едновременно наивност и мъдрост. Превръща се в техен приятел, този, с когото говорят и този, който им дава съвети. В същото време, има нужда от прецизност на изпълнението. Не може да си погледне ръцете, докато прави неща, защото на машината не и се налага да го прави. Артър смесва напитки, много небрежно и без усилие, говори много забавно. Невероятно трудна работа, но Майкъл се справи перфектно.“
Част от изпълнението на Шийн дойде чрез физическа трансформация, с помощта на сценичния екип по специални ефекти. Екипът проектира платформа, за да го премества бързо напред-назад зад бара; с Шийн коленичил на платформата, създателите на филма може да контролират движенията му, да са като на робот- а по-късно добавят върху краката на Шийн и платформата това което е долната част на робота-барман.
Насред лукса на кораба и обкръжаващия ги свят обаче, Аурора и Джим скоро осъзнават, че нещо ужасно се е объркало.
„Корабът се разпада, - обяснява Прат. - Роботите започват да дават грешки, светлините трептят и изключват. В крайна сметка, нашите герои разбират, че има причина всичко да се разваля, и изведнъж се оказват в отчаяна ситуация, опитвайки се да се решат проблема и да спасят не само собствения си живот, но живота на всички останали пътници на борда на кораба.“
До събуждането на героя на Лорънс Фишбърн - Гъс Манкузо, Джим и Аурора не разбират сериозността на положението. „Той е спейсър - човек, който е влюбен в звездите и в идеята за космическо пътуване от ранна детска възраст, и е прекарал целия си живот пътуване в космоса, - обяснява Фишбърн. - За щастие, той е командир на екипажа, така, че има достъп до някои неща, до които те нямат достъп като пътници, и им помага да разберат какво не е наред с кораба.“
Един от проблемите на борда на кораба е, че гравитацията не работи. Изведнъж, Джим и Аурора се оказват в безтегловност. „Теглеха ме нагоре с въжета, а аз трябваше да се преструвам, че гравитацията не дърпа надолу ръцете и краката ми. За да постигнете това, правите дъска насред въздуха. Това беше една от най-добрите фитнес тренировки, които съм правил! Беше наистина трудно, а Мортен беше пределно ясен - искаше да изглежда перфектно. Не продължихме със снимките, докато този ракурс не бе идеален за цялата сцена.“
За да покажат Джим е в безтегловност, координатора по каскадите Гарет Уорън направи въртящ пръстен удължен с въртящ лост и контра баланс на другия край. Така Крис Прат ще е в състояние да се движи свободно, а след това екипа по каскадите на Гарет ще използва лебедки, за да го кара да лети напред и назад.
Аурора е в плувен басейн, когато гравитацията отказва. "Това беше може би най-трудното нещо, което някога съм снимала", казва звездата от Игрите на глада. „Прекарах много време в басейна, имах вода в носа ми, и въобще навсякъде. Получи се страхотно - когато видях CG кадри от начина, по който щеше да изглежда, бях много развълнувана. Никога не съм виждала нещо подобно на филм.“
Дори и с тези невероятно екшън сцени, създателите на филма никога не губят от поглед филма, който правят, споделя продуцентът Нийл Х. Мориц. „Опитахме се да поддържаме емоционалните моменти на този филм реални и земни, така че да не сме претоварени от приспособления, декори и космос, - казва той. - Въпреки, че очевидно те са важни аспекти от историята, все пак не са в сърцето на филма. В основата му е връзката между тези два героя.“
„Пасажери“ е епичен, и наистина притежава всичко необходимо за един филм, - казва Прат. - Приключение, романтика, трилър; напрегнат, но и емоционално ангажиращ. Има невероятния моменти на хумор и зрелище.“
|
